广东音乐的形成和发展

张萌

摘    要：广东音乐有着深厚的文化底蕴，至今已有四百多年的历史，自明清以来，其音乐发展经历了三个阶段：萌芽期、发展期、成熟期。广东音乐的发展激励着现代音乐学习者们对传统文化的不断继承和创新，经久不衰的音乐凝练了一段段广东往事，也见证了一代又一代人的历史变迁。广东音乐作为中华优秀传统文化的重要构成，对深入研究我国传统文化有着重大意义，同时其肩负着独特的时代使命和社会责任。广东音乐深受大众的喜爱，是岭南民间优秀传统文化的瑰宝。

关键词：广东音乐;概况;形成和发展

一、广东音乐的概况

广东音乐是我国优秀的传统文化之一，具有鲜明的民族特色，音乐以广东民间曲调和粤剧音乐为基础，同时也吸取了我国中原地区的民间音乐特点，经过多年的发展，逐渐完善成今天具有独特魅力的广东地方音乐。研究广东音乐有利于对传统文化的深入了解，也能够促进对我国传统文化的交流和提升。

广东音乐具有独特的音色和风格，在演奏上多使用装饰音，以合奏方式为主。早期的合奏称为“五架头”，又叫“硬弓组合”，多采用二弦、三弦、提琴、月琴、横箫合奏的方式，而独奏则多用琵琶和扬琴。20年代后，演奏方式有了一定的改变，以高胡为主奏乐器，以扬琴和秦琴为辅，称为“三件头”，又叫“软弓”。广东音乐用“以简驭繁”为主体结构，具有特殊的艺术魅力，用器乐宽广的音域和丰富的内涵表现出了地方音乐的浓郁色彩，其表现手法丰富，通过写景、抒情、状物的主要方式，将广东人民欢快愉乐、轻松自在的生活小景表现了出来，同时也是广东传统生活情趣的体现。

广东音乐是别具岭南特色的民间音乐乐种，享誉乐坛。其中广东音乐十大名曲最为出名，分别是《步步高》、《彩云追月》、《雨打芭蕉》、《双声恨》、《杨翠喜》、《寒鸦戏水》、《连环扣》、《走马》、《平湖秋月》、《柳浪闻莺》。

二、广东音乐的形成

广东音乐起源于明代万历年间，成型于清代光绪年间，繁荣于民国时期。广东音乐主要流传于珠三角地带，具有鲜明的地方色彩和独特的风格特点，内容很广，其中包括夢剧、潮州音乐及部分有代表性的地方小曲和民歌等，现在专指丝竹乐。

广东音乐形成于1921年以前，因其旋律活泼华丽盛行一时，发展迅速，风行全国，在港澳台地区及东南亚也非常流行。清末时期，在珠三角地带流行着不少的“过场，又名“宝字”、“小调谱”，即丝竹乐队不唱曲，以合奏为主，多用的乐器为“五架头”，广东音乐就是在这些民间音乐的基础上发展而来的。早期的音乐内容比较死板，节奏变化也很少，但是在发展的过程中，不断丰富其特点，并产生了“装饰音”，即“加花”这种独特的音乐形式。近代时期，广东音乐也非常流行，多采用乐队演奏形式，于戏曲伴奏、街头卖艺、婚丧喜庆都常出现，音响色彩明亮，旋律活泼跳跃，饱受喜爱。

20世纪20年代左右，是广东音乐的兴盛时期，出现了非常多专业的作曲家和演奏家，一直到20世纪50年代，持续发展，有不断扩大的趋势，乐队形式成为当时广东音乐的代表，如何柳堂的《七星件月》、《鸟惊喧》，日文成的《步步高》、《平湖秋月》，尹自重的《华胃英雄》等。当时，大量音乐工作者对民间音乐进行收集和整理，出版了不少传统音乐的乐谱，又吸取前人经验，对广东音乐的和声、配乐进行了深入的研究改革，创作出了大量优秀的作品，如陈德巨的《春郊试马》、林韵的《春到田间》等。

但在抗日战争时期，广东音乐一度陷入低谷，出现了一些低俗的作品，如大傻的《甜姐儿》、何与年《私语》等。流行和创作的热度大大降低。

新中国成立之后，作为传统文化的广东音乐得到了政府的重视。二十世纪五十年代以来，广东音乐得到了很大的发展。1953年成立了以刘天一、陈卓莹、易剑全等广东音乐名家为主的广东音乐研究组，在1956年又在研究组的基础上成立了广东民间音乐团，音乐团代表组国，远到前苏联、东欧、日本、西欧、美国等国家和地区带去广东音乐的独特魅力。

三、广东音乐的发展

1、广东音乐发展的前景

广东音乐经过漫长积累、发展和创新的过程，传承了本土的风情特色，凝聚了大量民间智慧，使其具有很强的稳定性。广东音乐因为自身高超的艺术水平、被大众认可的演奏风格传承至今。即使现在受到外来文化冲击、传统文化衰弱等影响，但是生生不息的广东音乐依旧具有很广阔的发展前景。

广东音乐诞生自民间，是广东人民生活乐趣之一的体现，其生于广东、长于广东，不仅深受本土人民热爱，也备受各地大众喜爱，在今天仍然有许多听众，广东音乐发展至今，依旧保持着原汁原味，活力与生机的现状，加之有政府的重视，在原有广东音乐研究组和广东民间音乐团的基础上，找到正确的复兴路线，结合科学合理的发展方式，就足够帮助广东音乐继续在现代社会里发光发热。

2、广东音乐的发展现状

改革开放的不断加深，现代社会科学技术不断发展、商品市场繁荣昌盛、外来文化持续冲击，人们的娱乐方式也越来越多元化，一些传统的娱乐项目逐渐失去了受众，人们不在满足于过去传统的、一成不变的音乐，而是追求更新颖的

流行音乐，听众口味喜好的变化，使得广东音乐的发展受到一定的负面影响，传统音乐的观众也不断流失。

现在，广东民间老艺人的移民或辞世，演艺人员的减少，更是使广东音乐的传承雪上加霜，传统音乐的创作人员本就是凤毛麟角，随着时代的发展，饱含传统音乐特点的广东音乐作品已经很难得到新生代听众的喜爱，再加上人才的流失缺乏，出现了青黄不接、后继乏人的严重现象。

3、广东音乐发展的方向

在继承发展传统文化的时候，要把握住传统文化的核心，保持传统文化和地方本土文化的原汁原味。广东音乐蕴含着我国南方地区数百年的地域特色和风格，保留地方音乐的核心价值体系，充分发挥传统民间音乐的魅力，不断提升艺术欣赏性，将我国传统文化继续弘扬百代，流传万世。

重视培养相关人才。音乐文化以人为主，传承传统音乐应该由人来运作，在大众音乐的冲击下，广东音乐的传承者越来越少，发展广东音乐的关键在于相关人才，有了相应的人才，填补了广东音乐的发展短板，才能进行广东的传承和创新。相关高校要大力开展相关专业，鼓励新一代音乐学习者继承我国优秀音乐文化，加强专业知识学习。

结合时代新工具进行创新。独具特色的广东音乐影响着广东文化，但是在当代受到流行音乐的影响，传统音乐在激烈的竞争下逐渐失去市场，面对广东音乐的生存现状，我们要主动结合时代、进行创新变革。同时，配合现代的音乐传播途径，如结合新媒体进行传播，加强曝光率。要不断突破原有的表演形式，进行创新改进，把民间的表演形式搬上更大的舞台，搬上荧幕，走进专业剧院，走入大众的视野，让广东音乐成功完成现代化转变，助力广东音乐的发展。

组织进校园活动。复兴广东音乐是一项长期工程，祖国下一代承担着继承发展传统文化的重任，加强中华传统文化教育在学校教育中必不可少。传承要从娃娃抓起，广东音乐进校园能够让孩子们近早接受传统文化，从小受到传统音乐的熏陶，既培养了下一代对传统文化的喜爱，也做到了全面素质教育，让音乐在教育中不断传承。

政府发挥主导作用。目前政府的职能正在从全能型政府向服务型政府进行转变，地方政府在地方传统文化的传承中承担着重要的作用，在广东音乐传承的过程中，政府要注重引导，保持稳定的资金投入，配合教育的深入，调动起社会力量，共同致力于打造地方特色的文化名片。

參考文献：

[1]胡蓉.《广东音乐的形成发展和地方特色》.《南国红豆》.2013.（4）.

[2]黄燕.《广东音乐的发展和传承研究》.《牡丹》. 2015 （11X）.