浅析手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》的演奏技巧

郝月

摘 要：长久以来，不同的音乐家用不同的演奏形式都对《威尼斯狂欢节》进行了改编。不同的改编版本有不同的演奏技巧，而手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》则有着以下演奏技巧：对手风琴节奏的把握、音色的把握、装饰音的把握和作品韵味的把握。

关键词：《威尼斯狂欢节》;手风琴改编版;梅洛迪;演奏技巧

不同的乐器演奏出来的《威尼斯狂欢节》各有其不同的魅力，也有其不同的演奏技巧。然而所有的演奏技巧都是建立在这首曲子原有的音乐特征基础之上的。手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》之所以会取得成功，就是因为其在把握曲子音乐特征基础之上又准确运用了相关的演奏技巧。

一、《威尼斯狂欢节》创作背景

《威尼斯狂欢节》是一曲历史相当悠久的作品，由法国长笛大师杰南受意大利人的快乐生活、积极向上的生活态度以及对和平的热爱与向往感染创作而成，不过需要说明的是，虽然曲子展现了大量狂欢节的热烈场面，却丝毫不减其抒情性。除此之外，在18-19世纪的威尼斯小城家家户户都流传着一首名为《哦，妈妈》的民歌，所以这曲《威尼斯狂欢节》里面还融入了这首民歌《哦，妈妈》的旋律，使得整首曲子更加有魅力。[1]改编以后这曲《威尼斯狂欢节》就成了风靡全世界的名曲，并经由多个音乐家通过不同的演奏形式对其进行改编。

二、《威尼斯狂欢节》音乐特征分析

（一）丰富的变奏形式

《威尼斯狂欢节》其主要的音乐特征之一就是有着非常丰富的变奏形式。在曲子的演奏过程中经历多次变奏。而在每一次的变奏过程中，作曲家都采用不同的变奏形式对其进行处理，这种变奏的处理能够在很大程度上增强曲子的艺术性。在作品的一开始，首先是一段表现狂欢节欢乐气氛的演奏，之后又变为悠扬、抒情且委婉的主旋律，而在这一段主旋律之间又分为几次不同的变奏。多种不同形式的变奏使得这段曲子在形式上更加丰富，不断为听者带来听觉上的享受。

（二）变化的节奏节拍

除了变奏形式丰富多彩之外，《威尼斯狂欢节》这首曲子的节奏节拍也非常多变，甚至可以说这两者是彼此关联、密不可分的。不断变化的节奏使得整个作品有着更加丰富的形象，也更加活泼生动。除此之外，伴随着不同形式的变奏和不同强度的节奏，其节拍也跟随着变得或快或慢，进而表现出或悠扬或激烈的音乐风格，为整部作品呈现出了丰富多彩的音乐形象。[2]

（三）强烈的戏剧对比

前文我们曾阐述过，《威尼斯狂欢节》这首曲子以表现威尼斯狂欢节激情澎湃、热烈欢快的场面为主，但是其中又融入了非常舒缓，具有柔情调子的民歌《哦，妈妈》。因此，整首曲子呈现出非常强烈的戏剧对比。在曲子一开始的引子部分，曲调悠扬而又欢愉，而越往后，其力度层次越强，人的心情也随着曲子欢腾起来。此外，整首曲子还通过不同的演奏速度来掌握其节奏，舒缓与欢腾就在这一紧一慢的速度中展现出来了。

三、手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》演奏技巧分析

（一）手风琴节奏的把握

对于节奏的准确把握是用手风琴演奏法来演奏音乐的一个非常重要的前提。《威尼斯狂欢节》的节奏变化多端，需要演奏者全身心投入到曲子所阐释的那种情境之中才能更好地把握住演奏的节奏。手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》在刚开始的时候曲调悠扬而又舒缓，让人心生愉悦之情，随着高潮的进入节奏越来越快，力度越来越大，人的心情随之欢腾起来。所以手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》非常准确地把握住了这首曲子的节奏，演奏者完全将自己所感悟到的对威尼斯狂欢节情境的感受融入到演奏之中，演奏出了一首非常完美的曲子。

（二）手风琴音色的把握

手风琴的音色相较于其他乐器来说略显单一，因此需要通过不同的触键等因素来使得其产生相应的音量、音区来制造出相应的演奏效果，形成特殊的音色。[3]《威尼斯狂欢节》音色具有舒缓、欢愉中带着欢腾的格调。所以手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》演奏时极其注意演奏时的流畅和衔接处的处理，这样才能使得演奏出来的曲子在舒缓与欢腾之间转换自如、流畅无阻。

（三）装饰音的把握

装饰音的使用可以使得手风琴改编版的《威尼斯狂欢节》演奏更好地體现出威尼斯这座独居历史文化内涵的小城的韵味。在梅洛迪《威尼斯狂欢节》演奏中，装饰音的加入一方面很好地表现出了手风琴演奏时的变奏节奏，另一方面又很形象地营造出了曲子融柔情与欢愉于一身的节日氛围和意境，让人产生一种身在其中的错觉。

（四）作品韵味把握

韵味是一首曲子的灵魂，只有演奏出曲子的韵味并让听者切身地感受到其韵味才算是一场成功的演奏。手风琴改编版的梅洛迪《威尼斯狂欢节》在演奏过程中首先注意对声韵的把握，通过调整手风琴来演绎出其声韵，以营造出相应的氛围。其次，演奏过程中演奏者尤其注意对气韵的把握，所以演奏出来的曲子抒情部分韵味悠长，热烈部分欢腾激烈。

结  语

每种乐器都各有所长，各有所短。所以无论用哪种乐器来演奏《威尼斯狂欢节》这首曲子都要注意对乐器扬长避短。手风琴改编版的《威尼斯狂欢节》正是在把握原曲音乐特征的基础上，在对手风琴节奏的把握、音色的把握、装饰音的把握和作品韵味的把握方面做得到位才有了最终的成功演奏。

参考文献

[1] 郇欢.杰南长笛作品《威尼斯狂欢节》的钢琴伴奏探究[D].新疆师范大学，2016.

[2] 严锦红.艺术歌曲《威尼斯狂欢节》的音乐特征及演唱处理[J].艺苑，2017，（05）.

[3] 裴东.试析缪塞特手风琴《浪漫曲》的演奏风格和技巧[J].北方音乐，2014，（04）.