高中舞蹈表演教学中的民族舞教学方式分析

2020-10-21 16:20朱杰
科学导报·学术 2020年32期
关键词:舞蹈表演

摘  要:由于我国是一个多民族多文化的国家,丰富的民族文化就是宝贵的财富。作为民族文化来讲,多种多样的舞蹈形式,以及相关的文化民俗风情,将这些珍贵的文化瑰宝融入舞蹈中,以便继承和留存。民族舞蹈作为一种特殊的学科,在高中教育的实际操作中还存在一定的难度。因为科目本身的特殊性以及教学方式的不成熟和不完善,所以在教学课堂中的效果并不是很理想。本文针对高中舞蹈表演教学中的民族舞教学方式展开分析,并且根据教学过程中发现的相关问题,比如课堂中过于知识理论化,忽略实践应用操作等等,提出相应的改进方法与措施。

关键词:舞蹈表演;民族舞教学;高中舞蹈教学

艺术来源于生活,舞蹈也是如此。舞蹈作为一种我国多民族文化中的一部分,带着各个民族独特的魅力,打动着大家。舞蹈是不管从气质外表,还是说内在修养方面,都是直达人的内心,由于它民间风俗的特点,舞蹈常常以一种浓郁的表达方式表达浓烈的感情。实际上,民族舞本身就是一种文化。高中时期是同学们的身体发育黄金时期,因此坚持练习舞蹈动作,有助于形成更加优美的形体,矫正他们的不良坐姿和站姿。并且还能增加同学们的肢体柔韧性和协调性,促进大脑均衡发展。除此之外,民族舞代表着我国的民族文化特色,民族舞涵盖着强烈的民族特色和民族风情,同时还包括了各个民族的信仰[1],因此也是在间接的培养学生的学识与眼界。

一、民族舞的特点

(一)文化传承性

由于舞蹈是中华民族多样化文化的一部分,也是一种文化交流的表达形式,所以文化本身就带有一定的传承性。舞蹈具有多重性,一方面是中华民族的特色体现,另一方面是优势中华文化的传承瑰宝。

(二)艺术表现性

对于舞蹈本身而言,形式多样,活泼欢快,自由随性表达自己的情感,讲述自己的故事,传承独特的文化。民族舞不同于传统的西方舞蹈,其以艺术的形式向大众讲述着自己民族独有的民俗文化,且民族舞通常会借用独特的、能够代表自己的民族特色的乐器或是道具等,融合进自己的舞蹈中,向大众展现着更多的文化内涵。并且民族舞擅长用动作讲述生活,将生活中的劳动场景、嬉闹愉快的场景完美的融入舞蹈中,使得观赏者更加投入地欣赏文化。

(三)流传久远性

对于每一个民族的舞蹈,都是融入了大量的本民族特色以及文化,然后经过代代相传,时间的酝酿,最终形成了丰富多彩的舞蹈,利用生动形象的肢体语言,各种富有民族特色的道具,来表达自己本民族的文化特色,以这样生动有趣的方式代代相传。

二、高中舞蹈表演教学的现状

(一)教学过于偏向理论

由于在传统的课堂教学中,许多舞蹈教育老师在舞蹈授课的时候,以简单理论知识灌输为主,课堂中主要讲述舞蹈技巧和一些相关的学习经验感受,尽管这种教育方法能够帮助学生对舞蹈细节以及动作有一个较为完善客观的了解学习。但是,这样的教学模式不利于学生真正体会舞蹈的优美,了解文化内涵以及学习舞蹈的乐趣和意义,学生很难真正的掌握舞蹈中的实际动作的核心技巧,无法真正提高学生的舞蹈表现能力。

(二)缺乏感情以及文化的培养

对于舞蹈来说最为重要的就是,通过音乐以及肢体语言,来表达自己心中的感情,或喜或悲。并且这样有助于学生更好的体会舞蹈的艺术,以及相关动作的展现,可以帮助学生深刻理解舞蹈动作的含义,更好的演绎民族舞蹈。对于现在的高中舞蹈教学来讲,如果教师仅仅关注自己是否讲清楚相关理论知识、动作技巧,而忽略了舞蹈背后隐藏以及蕴含的相关文化知识和民俗风情,那么这样没有文化底蕴的舞蹈可以说是枯燥、没有灵气的。

(三)教学专业度不高

目前,民族舞蹈教学效果并没有那么理想还有一个很重要的原因就是老师的专业水平还有待加强和提升,如果自己对舞蹈的文化常识都一知半解的,就算自己的舞蹈动作再优美,同学们恐怕也不能很好的理解;或者是另一种情况,自己的舞蹈理论基础很扎实,但是舞蹈动作不够标准优美,如果不能让同学们投入到课堂中,仅仅一味的自己讲述、自我陶醉,不能使同学们理解自己传达的意思,同样都是徒劳。

三、高中舞蹈表演教學方式创新

(一)加强民族文化和情感的培养

民族舞蹈要体会不同民族的风土人情,因此在民族舞的教学中,不仅要学习舞蹈基本功,还要学习不同民族的文化,所以老师在教学的过程中要注意文化的输出,这样才能提高学生的综合素质[2]。

(二)重视综合实践能力的提升

单一训练的目的是为了让学生认识和学习民族风格,最后能够达到炉火纯青的地步,让学生的肢体有较高的支配能力[3]。除了课堂中理论知识的学习记忆,更重要的还是之后舞蹈动作的学习巩固,加强课后的练习以及体会。

(三)提升学生赏析文化的水平

提高教师专业素质,在追求基本的舞蹈理论知识以及动作技巧之外,更重要的是提高自身的教学水平,使得学生积极主动的参与其中,去了解更多的文化知识,提高自己的文化赏析能力。老师们可以布置相关文化常识的学习任务,让同学们自发地学习和交流,老师作为答疑解惑的角色帮助学生更好的理解相关文化常识。

结束语:

综上所述,学习舞蹈对于高中学生来说是一项很好的课外活动,坚持锻炼,帮助自己矫正不良姿势,促进形体优美,除此之外还可以磨练学生的心性,培养学生的毅力和吃苦耐劳的精神。并且因为民族舞固有的灵动特点,使得学生还可以学习体会其他民族的异域风情,增长见识。在深入调查了解后,我们发现现在的高中舞蹈表演教学的现状主要存在教学过于偏向理论、缺乏感情和文化的培养以及教学专业度不高这三大问题,针对以上问题,提出三点解决方法:加强民族文化和情感的培养、重视综合实践能力的提升和提升学生赏析文化的水平。促使学生可以在课堂中积极参与,提高课堂教学水平。通过从教学理念、教学模式等方面的创新,最大限度地提升舞蹈教学质量与学生舞蹈水平,加强舞蹈教学的社会作用及美育作用。

参考文献

[1]  王娜.高中舞蹈表演教学中的民族舞教学方式分析[C],2019:196.

[2]  易倩宇.高职舞蹈表演教学中的民族舞教学方式分析[J].戏剧之家,2020(4):168.

[3]  孙菁.创高职舞蹈表演教学中的民族舞教学方式分析[J].才智,2018(27).

作者简介:朱杰(1968.9)女,汉族,红河州蒙自市,云南师范大学本科毕业,蒙自市第一高级中学,高级教师,研究方向:高中舞蹈。

猜你喜欢
舞蹈表演
浅谈舞剧表演中人物塑造的特征
音乐结构与舞蹈表演的关系研究
浅析舞蹈表演中“想象力”的重要性
音乐表现手段对舞蹈作品创作的作用
浅谈舞台服装设计在舞蹈表演中的影响
浅谈舞蹈表演的身体表现力
论舞蹈表演中舞蹈演员的形象塑造
浅析舞蹈表演专业课程教学的探索和创新
浅议舞蹈中的想象力