论紫砂“伫空出挑壶”的造型艺术和融合创新

范云松

江苏宜兴 宜兴 214221

江南文脉源远流长、独树一帜，是中国传统文化的重要组成部分。宜兴紫砂艺术在这样人文厚重的环境之中诞生，不仅仅寄托着宜兴紫砂艺人的思想感情，而且彰显出了江南文化的包罗万象。在紫砂壶造型艺术之中，我们最为常见的桥型壶钮就是根据江南多小桥流水幻化而成，还有经常可见的莲花题材的紫砂壶，把江南“莲叶何田田”的形态呈现出来，可谓是令人陶醉其中、流连忘返。当我们欣赏紫砂艺术的时候，总是先从紫砂的造型开始，然后研究泥料的特质、其中蕴藏的文化内涵等等。从总体上来看，紫砂的造型可以分为四大类，那就是圆器、方器、仿生器、筋纹器。圆器就是我们最为常见的比较简约的形态，但是要做好一把圆器可不是一件简单的事情，往往需要多年的修炼才可以返璞归真，方器则是最能代表紫砂器型的与众不同，在横平竖直之间可以感受到刚柔相济的无穷魅力，而仿生器则在惟妙惟肖之间容纳天地万物，筋纹器则是聚焦于花卉和瓜果的局部进行充分地演绎，创作出令人惊叹的艺术作品。

1、紫砂壶“伫空出挑”的造型艺术

图1

紫砂作品“伫空出挑”（见图1）的创作灵感来源于苏作红木家具的造型艺术，众所周知，在我国艺术历史上，明代苏作家具作为典型的代表，标志着江南文化的艺术审美，深受广大文人雅士的喜爱。在设计和制作此壶的时候，就是有感于苏作红木家具的简约之美和对于细节的精益求精，于是充分地利用手中的紫砂泥，把家具的艺术风格融入其中，在制作的时候也是一丝不苟，每一个环节都希望把江南味道呈现出来。此壶壶身圆润饱满、大气沉稳，圆鼓鼓的腹部特别适合冲泡茶叶，不仅美观大方，实用性也非常强；壶肩部的如意纹饰围绕一圈，舒卷自然、工艺精细，恰到好处的锦上添花；壶底置足也颇有讲究，把家具中底座的元素融合起来，细节满满、层次分明，更加凸显了此壶的与众不同和气韵不凡；壶嘴弯流，隽永修长，出水非常爽利，壶盖则和壶口贴合紧密、严丝合缝，气密性良好；壶把为提梁设计，和座椅的靠背形态如出一辙，两端笔直的竖梁上面搭着一段宛如小桥一般的横梁，中间微微凸起而不显单调，营造出良好的虚实结合的空间结构。从整体上来看此壶“伫空出挑”，把苏作红木家具的特点融合于紫砂艺术之中，让这两门同出于江南，深受江南文化影响的工艺品有机会相得益彰，在你中有我、我中有你的良好造型设计和精湛的工艺展示之下，为我们广大的壶友和深爱江南文化的人士联袂奉献了精彩绝伦的艺术享受。

2、紫砂壶“伫空出挑”的融合创新

在漫长的发展历程之中，紫砂艺术在传承经典的同时，不断地吸收其它优秀的中国传统工艺，在此基础之上充分利用紫砂泥料良好的可塑性和宜兴紫砂匠人奇思妙想的创意和巧夺天工的双手，演绎出了许多令人耳目一新的紫砂作品。江南苏作家具作为中国古典东方文化的典型代表，受到了人们的喜爱和关注，喜欢苏作红木家具的文人雅士一般情况下都是喜好喝茶的资深壶友，于是灵感的碰撞产生了积极的效果，许多的紫砂匠人把家具的细节融入紫砂壶中，创作了反映红木家具的紫砂作品，把简约的造型、流畅的曲线、精致的细节、贯通的气韵表现得淋漓尽致。正是有着紫砂与其它艺术形式的不断融合与创新，才能保持紫砂艺术永久的生命力，紫砂作品“伫空出挑壶”就是把红木家具的形态和工艺的手法通过紫砂艺术表现出来，让二者完美的结合深深地打动了爱壶之人，在此壶之中，不仅仅可以冲泡清香徐徐的茗茶，还能够把一脉相承的江南文脉和优雅闲适的江南生活呈现给大家。

3、结语

器物的美好存在于我们的审美观念之中，在东方艺术的审美之中，原汁原味、古朴自然的特质往往能够更加深刻地打动人心，相较于现代风格的金属材质，国人更加地青睐于原木的家具，能够和古人一样地享受生活。于是红木家具在传承千百年之后依然广受欢迎，和紫砂壶一样，也是匠人们不断传承的古老工艺。红木家具与紫砂艺术的融合创新，在一定程度上可谓是天作之合、气理相通，在古香古色的家具营造的美好氛围之中，择一把心仪的紫砂壶，泡一壶茗茶，有一种大隐隐于市的感觉，在静谧之中享受生活的饮之如怡。