自然的模仿与艺术的超越——“菱花提梁”紫砂壶创作谈

周 鑫

江苏宜兴，一个位于中国南方的秀美小城，因制陶而名扬四海，是著名的“陶都”。从古至今，大批的优秀手工艺人在宜兴汇聚，为中国乃至世界贡献了品种繁多，做工精良且极富中国美的陶制工艺品，展现了大国工匠精神。在宜兴制陶业中，名气最大的当属紫砂壶。在中国提起“宜兴紫砂”几乎是无人不晓的，甚至都能说出紫砂壶的几点好处，可见紫砂壶艺术魅力之大。从明朝正德年间流行至今的五百余年间，紫砂壶艺术踏实前行，在当代仍是弘扬中国传统文化艺术，展现民族精神的重要作品。

紫砂壶的特点之一是来源于自然又高于自然。受传统审美观念及紫砂壶用途的影响，紫砂壶常模仿自然。“菱花提梁”这一作品便以模仿菱花为主，将经典的古典纹样以更加立体的方式加以呈现，提梁则吸取了传统茶壶的造型，增加了作品的传承感，使壶具有端庄秀丽于外，深厚稳健于内的艺术品质。

一、“底槽清”打造的红润色彩

紫砂壶的成功离不开紫砂泥，这种藏身于矿石深层的泥土有着丰富的色彩与卓越的质感，制成的壶精美且自然，真乃天成之美。此壶采用“底槽清”泥料制成，通体呈现出瑰丽鲜亮的棕红色，色彩均匀深厚，光泽通透明亮，质感细腻如温润美玉，犹如杜甫笔下“肌理细腻骨肉匀”的丽人一般，象征菱花那娇艳柔美又无俗气的自然姿态。底槽清透气性极佳，极适合泡养，茶味浓厚持久，随岁月流逝颜色越发深厚，古朴韵味悠长。除优越质感外，底槽清还是泥中上品，制成的壶有较高的收藏价值。在底槽清打造的红润色彩中，“菱花提梁”的艺术气质、价值及自然韵味均得到了展现。

二、菱花为魂，提梁增色

“白团扇子合欢裁，出水菱花镜面开。”菱花是中国古典纹样之一，常用于女子所用器物之中，具有女性气质。菱花与莲花比较相似，区别在于菱花花瓣更加繁密，也较为尖锐硬朗，有温柔却不懦弱的气质。菱花壶是紫砂壶中的经典款式，也是筋纹器最擅长的领域，通过对菱花的模仿，筋纹器亦展现了结构优势。

此壶壶身为椭圆形，身材比较均匀，模仿菱花将要盛开的姿态。壶底部镶嵌底座，强调紫砂壶造型的端庄平稳，自然之美与艺术之美分配合理。壶盖如草帽，边缘与壶颈部相接处构成明显的转折，使作品造型更加立体。壶盖中央的珠型壶钮似花苞，精致感十足。从壶钮到壶身构成花苞、花蕊与花朵的完整姿态，有整体有局部，使作品对菱花的模仿十分立体饱满。

筋纹是此壶表现的重点部分，通过筋纹与壶各部分的配合能够形成繁密有层次的花瓣，使菱花造型更加具体细致。壶钮、壶盖与壶身均布满筋纹，筋纹以壶钮顶部为起点贯通全壶，紫砂壶的各个部分是分别打造的，这些筋纹对接的精确说明了手工艺人对各部分比例的准确估算，繁密的筋纹要纯手工打造而成，对手工艺人的耐心与专注度是极大的考验。

壶中的筋纹是凸起的，每两条筋纹之间的壶面形成均匀的弧度，从不同的角度看，壶身在筋纹与壶面交错之中或凹或凸，节奏极美，令人心情舒畅，尤其是在手感上更能感受到紫砂壶线面结构的精彩，即使是小巧的壶钮上，那些筋纹也是一丝不苟。这些筋纹鲜明地展现了紫砂筋纹器的特质，抓住了菱花的精髓进行表现，在这一过程中展现紫砂壶技艺的精细，使自然与艺术有机融合，从作品之中既能感受到菱花盛开的生命气象，又为作品精彩巧妙的结构与线条的运行而击节赞叹。

壶嘴灵活温婉，其上有纹线装饰与壶身相配合，中规中矩，仪态大方。作品运用了提梁造型，作品的典雅气质进一步显现。提梁造型均衡稳当，高挑挺拔非常秀气。提梁两侧调整为圆弧形，与作品整体无棱角的特点相符合。中间的弧形横梁符合人手部弧度，在使用此壶时更觉轻便灵活。提梁在中国陶瓷茶壶造型中历史悠久，苏东坡开创提梁的传说又为之增添人文色彩。此壶运用提梁造型增添了雅的韵味，体现了作品对传统的继承。

三、源于传统，自成品格

“菱花提梁”是一件源于传统的作品，这不仅在于技艺的运用，也在于整体造型的呈现。将提梁造型与菱花相融合，壶身的空间高度有所提高，塑造出挺拔的身姿，象征菱花的品格。中国古典艺术中的菱花纹样常是较为平面化的，此壶在继承精致感的基础上达到了立体化的呈现，再配上那芬芳扑鼻的茶香与温暖的水汽，作品如同水上盛放的菱花，带着阵阵幽香，令人身心愉悦，如置身于大自然之中。作品中那些清晰明快的筋纹也是手工艺人品格的表现，手工艺人秉承着纯粹的艺术之心，使“菱花提梁”得以绽放，丰富了中国紫砂壶艺术的大花园。

结语：在新时代中，各种各样的紫砂壶作品层出不穷，“菱花提梁”以经典优雅取胜。本文通过对作品的泥料、造型及内在品格的分析，说明了其如何实现自然与艺术之间的“中和”。紫砂壶本就源于自然，珍视自然之美是紫砂壶的精彩之处，精湛是紫砂壶技艺的本质要求，“菱花提梁”以自然之美与艺术之精为根基，展现了中国紫砂壶艺术的极高水准。