运用情感教学实施初中音乐审美教育的策略

摘 要：随着新课程改革在初中教育中的不断深入，音乐课程作为一门以审美教育为基础的学科，对音乐教师也提出了全新的要求：要在音乐课程中加强学生的音乐审美体验，借助音乐引起人们之间的情感共鸣，将音乐教学的核心内容融合到情感体验中，在课程教学过程中加强师生之间的沟通，强化初中音乐的情感体验式教学，提高学生整体的音乐审美和音乐感知能力，让初中音乐课堂的教学质量得到全面的提高。本文对初中音乐教学中加强学生情感表达的意义进行了探讨，针对初中音乐教育的现状与问题提出了运用情感教学实施初中音乐审美教育的策略。

关键词：初中音乐教学;新课改;情感表达

一、初中音乐教学中加强学生情感表达的重要性

1.有利于提升初中生的审美能力。

音乐艺术审美的体现主要在情感流露、艺术感知等方面，这就需要学生们在学习的过程中具备一定基础的审美能力，从音乐的简单字符到复杂的旋律都考验初中生对于音乐思维的转化，通过初中音乐情感教学，将加深学生对音乐作品的理解，让学生感受艺术带来的快乐，激发学习兴趣，提升学生的审美能力。

2.有利于促进师生间的情感沟通。

在初中音乐教学中，培养学生的情感，有利于增加师生之间的交流，从而不断提高教学的质量。情感教学既能增强师生之间的情感沟通和共鸣，还能提高双方的信任，对学生自信心的提升也有很大的帮助。在初中音乐教学过程中，教师通过有效的控制自己的情绪、在示范中有情感的交流、有一个端正温和的教学态度等，都能够有效的促进师生之间的沟通，从而使学生在学习的过程中更能掌握到情感的交流对音乐学习的重要性。

3.有利于充分体现音乐作品风格。

音乐作品有不同的风格，不同音乐风格作品的受众也不同。在实际的音乐表演过程中，情绪的控制可以更好的体现音乐风格，调节表演的情绪。例如，悲伤的音乐，必须以悲伤的情绪作为一个主题。营造一种悲伤的气氛可以引起观众和表演者之间情感上的共鸣。作为一名初中音乐教师，在实践教学中需要特别注意学生情绪调控的学习，使学生能够以相应的情绪来诠释不同风格的音乐，准确体现出音乐作品的风格。

二、新课改背景下初中音乐课堂情感教学策略

结合前文对初中音乐教学存在不足的分析，本章提出了新课改背景下初中音乐课堂情感教学策略，旨在加深初中生的情感表达能力和对音乐作品情感的理解。

1.创设良好的音乐情境。

在新课改背景下，音乐教育需要营造适合歌曲内容的学习环境。初中音乐教师需要教会学生将自己置身于歌曲所描述的场景中，鼓励他们感性地歌唱，调动情绪。提高学生的热情，培养学生对演唱的信心，感受歌曲表演时的喜悦。如在印度尼西亚民歌《星星索》的教学中，学生可以对歌曲的结构、力度、速度、情感等元素进行分析和感受，从而确定歌曲所表达的情感和内容。在根据音乐深情吟唱的同时，可以结合歌曲的特点加入划船的动作，分声部表演等，使歌曲更容易理解。又如河北民歌《孟姜女哭长城》，这首歌揭示了封建社会残酷奴役下普通民众的贫困生活和悲惨命运。教师可用生动的语言来帮助学生理解这首歌的含义，感受孟姜女失去丈夫的悲情。结合多媒体、音频、视频等教育方法，对著名歌手宋祖英演唱的作品进行分析，让学生用心感受，演唱时尽可能做到以声传情，以情动人，最大化的激发学生歌唱的热情。[1]

2.深入了解音乐创作背景。

为了更好地理解一个音乐作品的思想和情感，需要让学生理解这个作品的创作背景。在课堂教学中，教师可以利用多媒体对音乐作品进行评价。在纪录片、电影和电视中呈现创作背景，分析作品的情感。

例如，在学习《我和我的祖国》时，学生可以了解作者秦咏诚的生平。从小在海边长大的秦咏诚对大海的理解和热爱，大海影响了他的性格，也影响了他的情感。当时，中国正处于改革开放初期，社会快速且稳定的发展。作者对祖国的繁荣和重建充满了希望，他把大海和浪花比作是祖国和自己。他是祖国的孩子，祖国是他的后盾，这是一个非常强烈和热烈的情感，由此才创作了这样一首深情的歌曲。当学生们唱这首歌的时候，有着和作者一样的爱国热情，尽管他们所处的社会历史环境与作者不同。但面对一个日益繁荣的家乡，我们同样感到自豪和骄傲。学生们可以根据自己的理解和爱国精神，将情感融入到歌曲中，感叹祖国70年来发生的巨大变化，感叹自己作为中国儿女的自豪感。[2]

3.正确定位音乐内容与情感。

学生的综合文化素质对实际情感表达和情感素质的影响较大。學生的综合文化素质越高，对微妙情感表达的控制力越强。因此，针对初中音乐教育的现状，教师应从提高学生的整体文化素质入手，提高学生的情感表达能力。具体可以从以下几个方面进行：

首先，要确保学生对音乐歌词的内容和基本内涵有正确的了解，才能将其中的情感表达出来，对“诗情”进行准确的把控。需深入了解歌词的语义、歌词创作的背景、曲调之间的联系。以聂耳的《义勇军进行曲》为例，这首歌曲直观地展现了中华民族抗战至死不渝的团结和决心。通过对《义勇军进行曲》歌词的分析，展现了中华民族儿女们保卫家乡的坚定意志，以及日本倭寇的杀戮景象。教师要作为重要的引导者，从文化和音乐的角度，引导学生感受其中所包含的情感。[3]

其次，探究音乐作品中不同曲调的情感内涵。歌词所表达的情感更加直观，而旋律可以表达出更加克制的情感。不同曲调所包含的情感并不比歌词少，所以教师应该引导学生探索不同曲调的特点。例如节奏比较轻，旋律比较向上，一般能表现出较高的情绪，表现出热烈的气 氛;但一般下行旋律，节奏比较平缓，多用于表达低沉的情绪。用大调突出明亮、庄重的气氛;而小调的使用，则能体现出更安静、更忧伤的情绪。教师需要运用多样化的教学方法，引导学生了解其他不同的文化，实现绘画、文学和音乐的融合，让学生在音乐作品中掌握更细腻的情感。[4]

4.开展游戏式音乐教学模式。

在学习的各个阶段，学生都喜欢以游戏为基础的学习方法。初中音乐教师应将学生作为音乐课的核心群体，开展以游戏为基础的学习方法，培养学生的审美能力，鼓励学生充分发挥想象力。

例如，一名初中音乐教师可能会开发一个单词配对音乐课的游戏。音乐教師可以先教学生学习歌曲，然后利用多媒体播放歌曲的旋律。音乐老师可以把全班分成小组，讲解规则。当播放任意一段音乐时，每一组都会互相竞争，先按铃的那一组就会走上舞台，跟着媒体播放的歌曲演唱。而且歌词必须正确，由于多媒体设备是连接到麦克风上的，还可以对抢答者的歌唱水平进行打分，得分最高的小组胜出。可以根据课堂时间灵活地调整比赛回合数。课前，音乐教师可以询问学生对自己想学的歌曲的想法，然后让学生投票。遵循少数服从多数的原则，可以选择学生喜欢的歌曲进行教学。通过加深学生对歌曲的理解，让学生从理解音乐的角度爱上音乐，提高学生欣赏音乐的能力。例如，音乐教师可以选择周杰伦的歌曲《说好不哭》、五月天的《温柔》等歌曲。通过学生感兴趣的歌曲，教师紧跟流行音乐的潮流，拉近与学生的距离，在课堂上进行生动活泼的音乐教育，提高学生的音乐理解能力，从而提升学生的音乐素养。[5]

总的来说，在音乐教学中，要想有效、完整地表达情感，就必须注重提高学生表达音乐作品的情感能力。这是解释音乐作品含义的重要方式，也是提高音乐学习质量的基本方式。在新课改背景下，初中音乐教师需从知识和教学观念入手，因地制宜，合理设置情境，并根据学生的具体个人情况针对性地进行教学。以此加强学生情感的养成，逐步提高学生的音乐表现。

参考文献：

[1]余建矾.民歌教学对中学音乐课堂情感教育作用探讨[J].试题与研究：教学论坛，2019（18）：184.

[2]姚燕军.小学音乐情感教育视角筛选[J].学苑教育，2019（8）：17.

[3]王忠红.浅谈情感教学在音乐教学中的作用[J].新课程（小学），2017（8）.

[4]苏红梅.小学音乐情感教学中音乐要素的渗透途径[J].新课程（中），2019（007）：313.

[5]赵闪闪.初中音乐课堂情感教育的实践与思考[J].人文之友，2018（005）：181.

作者简介：

陶懂华（1990-）女，汉族，浙江温州，中学二级教师，大学本科，杭州东方中学，研究方向：中学音乐。