浅析釉下五彩的艺术魅力

□喻天柱 醴陵天添瓷艺生活馆

湖南醴陵釉下五彩作为陶瓷艺术的名瓷类型，在经过传承与应用之后，为美化人民的生活以及丰富艺术展现形式做出了积极的贡献。目前，醴陵釉下五彩在国际上也享有盛誉，在不少国际博览会中有一定的世界影响力，因此探讨釉下五彩的艺术魅力，了解其发展历程与工艺、技术等，对找寻传统文化象征并探讨富有时代气息艺术作品的传承价值，有其特殊的影响作用，对此本文将开展细致化的分析探讨，如下所示：

一、釉下五彩特色性

现阶段广为流传的釉下五彩从湖南醴陵推广开来，其最初形成于动荡的清朝末年，是我国传统名瓷的基本构成。醴陵釉下五彩技术深厚，彩绘本身的绘制难度就相对较大，选择在坯体进行艺术创作难度更大，与一般的纸质绘画存在较大的差异。在坯体上的着色要采用手工分水的基本形式，该操作的技巧要求诸多。彩绘在釉下经过高温烧灼之后成显色，在工艺处理阶段需要预计烧制之后的色彩效果，与一般的水彩颜色差异也较大[1]。釉下五彩陶瓷艺术作品，从构思到彩绘、烧制等各个环节，能够反映作者对陶瓷艺术的驾驭能力，以及在个人对世界、生活感悟方面的精神思想，因此其中的艺术魅力无限。

釉下五彩中的陶瓷艺术，需要将陶瓷坯体的载体作用充分地发挥出来，体现其作为一种独特技艺的价值。坯体的质量、烧成效果影响着艺术创作的时效性。在这一过程中只有掌握精湛的绘画技艺，才能确保其作为一个艺术品的精良性。在釉下五彩制作阶段，各个环节的操作都需要严格按照工艺应用要求进行，目前，在这种类型陶瓷烧制期间，彩绘也只是其中基本的构成部分，也会受到来自市场、社会环境的影响。很多人临时想要学习彩绘，或者以前从事绘画工作的人，因为现阶段的釉下五彩市场前景重新探入行业，进而获得良好的经济利益。显然能够实现从古至今，掌握成型工艺、烧成技术的专业传承者的数量相对较少，在洗水、接办、施釉、精坯、制模等专业基础学习阶段，情愿花费时间与精力的人就会更少。从该行业发展实际情况来看，基层工人的聘请及工厂管理阶段的人力资源配置，导致相关企业的发展所面临的困难诸多。结合釉下五彩的实际特点，将各类工种相互依存、相互影响的关系有效协调起来，并吸引更多的青年群体扎实做好该项工作，这也是企业想要达成可持续发展目标，所需要全面探讨与分析的问题。

二、釉下五彩发展历程探究

光绪年间，熊希龄等人赴日本开展考察与教育工作，后又来到醴陵，陪同王仙、东乡为人等考察当地的陶瓷产业，当时他们发现当地的消费市场广阔，且富含天然的瓷土资源，能够为进一步发展陶瓷业奠定良好的基础条件，通过对当地劳动力资源、社会资源的有效调动，在当地建设学堂并设立公司，还得到了当时湖南官府人员的大力支持。湖南瓷业制造公司的成立是当地产业发展的开端，他们聘请日本技师以及景德镇的技术工人，并引进各类技术手段与先进设备，实现了细瓷开发的伊始，釉下五彩以及青花和釉里红都是从那时不断发展壮大起来的[2]。

了解初期发展阶段一些匠人以及艺术大师获得了成功，主要是因为对陶瓷釉下色彩的感知能力较强，拥有精湛的绘画技艺与工艺手法，实现陶瓷艺术作品的特色性展现。这些集艺术之大成者经过长期的实践与创新探索，自成一派并具备一定的行业影响力。目前这些早期的艺术大师，虽然已经年迈但为了实现艺术的传承与发展，也正在累计自己的实践经验，通过帮带新人的途径，在醴陵及我国其他地区，为推动产业的发展而不断地努力着。现代釉下五彩产业相关的企业单位，在开展各类项目合作或工艺制作期间，都会聘请相关的专家或艺术大师进行现场指导，或者现场成立专门的工作室，但每天工作的时间有限，且最终的工作成效也不甚明显，这对渴求专业拓展的年轻人来讲存在一定的局限性。

探讨釉下五彩的发展历程，不得不提的是醴陵世界陶瓷艺术城的创建，其是当地政府与花泽集团巨资打造的釉下五彩名城代表。该艺术城将陶瓷器皿作为建筑外观设计的灵感，聘请国外设计团队，将富含中国元素的建筑物构建起来，注重醴陵深厚的陶瓷文化底蕴，以及历史发展背景，给现代产业的拓展以及规模的扩大带来积极的影响。目前国际项目将结合展览、住宿、项目合作的有序推进，做好生产制造与艺术的相互融合，因而建成的陶瓷艺术中心、体验中心、博物馆、酒店、广场等都具备一定的民族特点。

三、釉下五彩审美价值

釉下五彩审美价值结合着艺术文化发展的实际情况，并不是体现在工艺难度或制作复杂性等方面，而是注重材料的丰富性与多样性，具备良好的适应性，能够对各类陶瓷载体进行有效的应用。因此在对材料特点与特性进行把控期间，需要与古彩、粉彩进行区分，突出多样性的艺术表现形式。新彩诞生之前，古彩以及粉彩经过漫长的历史沿革，依据宫廷化的审美取向与艺术形态，在景德镇的彩瓷艺术界有极强的影响力。

釉下五彩有釉下手绘与釉下贴花，要区分两者彼此之间的差异性，常见的方法是将两个同样的瓷器放置到同一空间内，观察两者的形态是否完全一样。如果完全一样也没有任何的细微区别基本就是贴花，而釉下手绘的作品，即便是绘制的再相似，都不可能有完全相同的两个作品[3]。这主要是因为手绘与电脑制作本身就存在一定的差异。现阶段有釉下贴花的色彩相对较为单调，主要是对黑色、褐色等暗色系的描绘，图案的表现形式也多半是以图形来体现。还有一种方式，就是加强欣赏性的感知，釉下手绘花纹看起来较为流畅细腻，且色彩极为丰富多样，染料的水分充足使得作品的立体效果极为显著。而釉下贴花的灵活性明显不足，更多的是利用平面、单一的作品表现形式，手绘作品并不完美，但是贴花作品完全没有瑕疵，这是结合审美要求详细分析两者的手段。

结 语

釉下五彩有丰富的艺术特点以及精良的工艺技巧要求，在进行绘制以及烧制阶段，需要结合作品的思想、文化、内涵传递的基本要求，深入挖掘其中富含的艺术价值，通过艺术创作来形象地展现生命体验与审美诉求，利用真挚的情感引发消费者、观赏者的情感共鸣。