《柠檬特调》：黑人女性传统的再现

苗 慧

（桂林理工大学外国语学院,广西桂林 541006）

这部微电影共分为十一个章节，包含十二首歌曲，碧昂丝在影片中把黑人女性从边缘带到中心，讲述了在白人至上主义和父权制的压迫下，黑人群体，尤其是黑人女性的共同经历和故事。“个人的即政治的”，影片中碧昂丝把个人叙事和黑人群体叙事结合起来，为黑人女性发声。音乐和电影作为大众文化的重要媒介载体，塑造和影响了人们的价值观和世界观，影片所表达的女性主义思想对当下美国和世界各国的少数族裔群体具有引导和启发意义。

一、非洲元素的应用

在音乐电影《柠檬特调》中，碧昂丝运用了不同的非洲元素来寻根，试图再现黑人女性的传统。笔者拟从以下几个方面对电影中的非洲元素进行分析。

《柠檬特调》借鉴和隐喻了非洲神话和非洲传统，运用了非洲艺术家的作品，表现了强烈的非洲美学。霍华德大学(Howard University)非洲研究副教授艾米·耶博亚(Amy Yeboah)博士说：“柠檬特调在很大程度上唤起了扎根于非洲传统的约鲁巴文化，将散居海外的女性联系在一起。”[1]在歌曲 《Hold Up》的视频中，碧昂丝推门而出，水流如河水般从她身后涌出，她身着金黄色连衣裙，赤脚走下楼梯。在这一场景中，碧昂丝饰演的是约鲁巴女神奥顺（Oshun）。奥顺（Oshun）是河流女神，代表着纯洁、生育、爱情和性感。奥顺经常身着黄色衣服出现，周围被河流环绕。“从这个意义上说，《柠檬特调》把我们带回到了西非，回到了奥顺所源自的约鲁巴文化。通过这种方式，碧昂丝引用了一种奴隶制前的认识论，将美国文化中被轻蔑地理解为‘愤怒的黑人女性’，作为美丽而勇敢的女神的精神力量的基础。碧昂丝将她的文化参照植根于非洲，阐明了一种与西方女性主义背道而驰的女性主义传统，《柠檬特调》寻找神话的灵感不是来自希腊或罗马诸神的万神殿，而是来自密切而独特的非洲移民传统。”[2]

其次，人体彩绘艺术元素也被运用到电影中。在第四章“无情”的黑白背景部分，碧昂丝和背景舞者坐在一辆金属巴士上，舞者身上画着错综复杂的白色人体彩绘。在歌曲《Love Drought》的视频中，碧昂丝的脸上也画着人体彩绘，白点被精致地点在她的眉毛上面和下眼睑下面。这些人体彩绘艺术作品源自约鲁巴部落的神圣艺术，由来自尼日利亚的艺术家劳鲁·森班乔(Laolu Senbanjo)创作。通过运用人体彩绘艺术，碧昂丝用这些非洲符号来展示黑人女性的美丽，挑战白人至上主义社会建构的审美标准。

第三个方面是非洲风格化的服装。服装是一个人社会地位、身份和财富的反映。影片中碧昂丝没有选择迎合主流社会审美标准的服装。《柠檬特调》的服装在很大程度上是以非洲风格化的面料、珠宝、刺绣和图案为特征的。歌曲《Sorry》《Daddy’s Lessons》《Love Drought》和《Forward》的视频中的服装深受西非约鲁巴部落文化的影响。在这些视频中，碧昂丝身着安卡拉和其他非洲部落的服装。非洲面料、印花和图案的元素被用在碧昂丝和其他女演员的服装上。此外，在整部影片中，服装、珠饰、颈饰的运用也受到了非洲文化传统的影响。

碧昂丝将非洲神话、人体彩绘艺术和非洲风格化的服装等非洲元素运用到影片中是对非洲传统的颂歌，表明黑人的文化之根在美国以外。碧昂丝通过应用这些非洲符号来展示非洲美学，提升非洲艺术家的地位。通过再现非洲传统，《柠檬特调》鼓励黑人女性关注自己的文化传统，寻求文化和身份认同，不被主流社会所定义，为自己发声。

二、黑人女性的发型

在非洲传统文化中，头发是复杂语言系统的组成部分。“自从非洲文明蓬勃发展以来，发型就被用来表示一个人的婚姻状况、年龄、宗教、种族认同、财富和在社会中的地位。”[3]此外，在非洲传统中，头发的价值和地位也因其精神属性而得以提高。“头发作为身体中最高的点，也就意味着它是最接近神性的部分。”[3]当代著名黑人女性主义批评家贝尔·胡克斯将卷发纳入黑人女性传统的建构中。胡克斯认为这种卷发是黑人女性独特的象征，主流社会的审美标准是由白人，尤其是白人男性所建构的。他们从肤色、面部特征和头发质量来判断，拥有蓝眼睛和金黄飘逸的直发的白人女性被认为是美的，而黑人女性天生就卷曲的头发让她们远离了美丽，无论她们有多聪明或者受过多高的教育。[4]“对女性来说，头发是财富、名望和血统的视觉能指，所有这些都与权力的核心意义相关联。黑人女性尤其要与源自她们头发的意义相抗争，因为从奴隶制开始，这些意义就被用来赋予她们价值--她们也面临着头发所带来的种族意义。”

在影片中，碧昂丝展示了不同类型黑发的美丽。影片的前五分钟出现了各种非洲质地的卷发，然后碧昂丝戴着打结的头巾出现在屏幕中。(03ʹ16ʹ)碧昂丝的这种发型具有象征性的意义。在奴隶时代，黑奴被禁止在公共场合留头发。因此，黑人男性奴隶经常剃光头，而黑人女性奴隶则通常用围巾包裹头发。有些奴隶母亲甚至在孩子还很小的时候就把他们的头发裹起来，好让头发变直。影片所展示的戴着假发、扎着辫子、留着天然头发的妇女是视频中黑发最引人注目的时刻之一。(13ʹ37ʹ)

在曲目《Hold Up》的视频中，碧昂丝走在街上，看着橱窗里陈列的假发，用球棍打碎了窗户。类似的场景也出现在歌曲《Formation》中，视频中出现了一家假发店，几名戴着假发的黑人女孩站在店内。这些场景揭示了黑人女性为了在事业和生活中避免种族歧视而不得不戴假发西化外貌的历史。在“愤怒”一章中，碧昂丝朗读了华沙·希雷（Warsan Shire）的诗，“If it’s what you truly want...can wear her skin over mine.Her hair over mine.Her hands as gloves...We can pose for a photograph, all three of us.Immortalized...you and your perfect girl.”这些诗句揭示了黑人女性对白人中心美的憎恨，以及白人女性的外貌给黑人女性留下的心理阴影。此外，在歌曲《Sorry》的结尾，碧昂丝的头发是按照古埃及王后纳芙蒂蒂的发型设计的，纳芙蒂蒂名字的含义是“迎面而来的美人”，她因其权力地位和绝世美貌而闻名。纳芙蒂蒂的半身像是埃及一个非常标志性的象征。在非洲古典艺术中，一些最著名的绘画和雕塑是没有手臂的女性，以突出她们脸和头发的美丽。当音乐停止时，碧昂丝模仿了这个姿势，她像王后一样坐在那里，梳着这个象征着美丽和尊严的纳芙蒂蒂发型，挑战和颠覆美国白人社会所建构的审美标准。

歌词“Becky with the good hair”有两种含义：一方面，它指代白人女性；另一方面，它意味着“好头发”的概念。根据主流社会的审美标准，长而直的头发是美的象征，被视为“好头发”，而黑色卷发则被视为“坏头发”。浅肤色和松散的卷发通常意味着自由的地位。在奴隶制时代，拥有浅肤色和松散卷发的黑人女奴可以在白人奴隶主的房子里工作，而那些有着深肤色和卷发的黑人女奴则必须在田里工作。渐渐地，黑人女性内化了这种观念，接受了这种标准。尽管奴隶制已经结束，但拥有浅肤色和“好头发”的黑人女性更容易在职业生涯中获得成功、机会、财富和尊重。因此，黑人女性必须通过热梳把头发弄直，以迎合白人社会的审美标准。黑人的皮肤、头发和身体往往是种族歧视的能指，尤其是对黑人女性而言。“除了要面对头发的种族问题外，她们还必须满足人们对美貌和女性气质的期待。与男性相比，人们更希望黑人女性接受并体现欧洲中心的审美标准。黑人女性不断受到来自白人占主导的社会对她们外貌的压力。一些黑人男性也将这些标准强加给黑人女性，这意味着黑人女性从各个方面受到批评，包括黑人群体内部。她们的头发与他们的黑人性和女性身份有着不可分割的联系。”

从爆炸头到辫子再到松弛的发束，碧昂丝音乐电影中的头发是对黑人自主性和个性的宣言。她试图向黑人女性和其他有色人种女性传达这样的信息：非洲之美应该得到黑人女性的拥护和赞颂，她们应该学会发现自己的美，建立自信，以抵制白人社会所建构的审美标准的内化。《柠檬特调》挑战了主流媒体刻画的黑人女性的刻板印象，因为影视剧中出现的发型大多是白人女性的直发。碧昂丝展示了如此多的发型意在表现不同发型之美，美应该是多样化的，不应该存在一种既定的美的标准。

三、奴隶小屋

《柠檬特调》大量借鉴了关于奴隶制的集体想象，影片中许多场景反映了奴隶制的历史和黑奴曾经工作过的种植园。在影片的开始，“一根长长的沉重的铁链从高墙上垂下来，象征着奴隶制对黑人的压迫和束缚”[2]紧接着影片中出现了砖砌的隧道，这条隧道象征着著名的地下铁道(UGRR)。“18世纪，黑人奴隶多次起义造反。与此同时，废奴主义组织相继出现。这些组织不仅帮助黑人树立了‘人人生而平等’的思想，而且还采取行动帮助黑人逃往北方，在那里他们可以获得自由。地下铁道(UGRR)是帮助奴隶逃往自由之地的著名组织之一。”[5]穿过地下隧道，影片的背景色调由彩色变为黑白，象征着从现在回到过去的历史，如华沙·希雷的诗歌所暗示的“过去和未来在这里相遇”。在黑白背景的映衬下，关于奴隶制的历史铺展开来，影片中出现了南方腹地的种植园和被高大的树木所环绕的奴隶小屋，“身着白色和蛋壳色裙子的黑人女性坐在小屋的台阶上，她们的服装让人联想到奴隶制结束后的19世纪的服装，但是小屋却经久不衰”。[2]

内战前南方奴隶的生活很艰难，工作漫长而艰苦，食物和住所微乎其微，残酷惩罚的威胁总是近在眼前，家庭可能会因主人的一时心血来潮而破裂。然而，黑人奴隶英勇地为自己创造了生活——家庭、宗教、文化，甚至艺术。奴隶家庭住在拥挤的小屋里，这些小屋很简陋，冬冷夏热，下雨则会漏水。原木小屋是奴隶房屋最常见的建筑类型。“被奴役的人们往往会努力重建基于非洲血统上的有意义的家庭生活。尽管美国的奴隶生活和奴隶制度不断变化，但非裔美国人把他们的生活空间变成了他们自己的个人和文化领域，在这里他们重视家庭，发展了强大的文化传统。”

影片的后半部分也出现了奴隶小屋。许多身穿漂亮礼服、发型各异的黑人女性开心地在小屋前拍照。黑人女性聚在小屋里一起做饭，有的则在小屋外愉快得聊天，气氛宁静而和谐。晚上，她们陆续前来听碧昂丝演唱《Freedom》，观看黑人女孩表演的芭蕾舞。在最后一章“救赎”中，黑人女孩在小屋前的花园里采摘蔬菜。碧昂丝和其他黑人女孩穿着五颜六色的衣服，留着不同的发型，坐在小屋的台阶上，种植园的背景色调由黑白变为彩色。最后一首曲目《Formation》的视频中，碧昂丝和黑人女性在房间内跳舞，墙上挂着殖民地风格的黑人女性和家庭的照片，其象征意义是，这间房子不是黑人奴隶工作的地方，他们就是这间房子的主人。影片中所表现的奴隶小屋并没有讲述悲惨的故事，碧昂斯在视频中重塑了奴隶小屋作为南方能指的形象。通常，影视剧中奴隶小屋的形象反映了被动、顺从的黑奴的悲惨生活。碧昂丝试图颠覆关于奴隶小屋和奴隶历史的这种观念和形象。今天的南方既是一个固定的地理空间，也是一个虚构的地方。碧昂丝讲述的南方故事是关于黑人女性赋权、女性身份和黑人性的故事。

贝尔·胡克斯也将黑人小屋纳入了黑人女性传统的建构中。赵思奇指出小屋见证了美国黑人，特别是黑人女性的创造力和对自由的渴望。虽然他们在经济上比较匮乏，但是“没有物质特权并不意味着贫穷的劳工阶级黑人对居住空间缺乏创造性思考”，“尽管小屋有诸多局限之处,它却告诉我们,不论我们的种族、阶级和性别地位如何,我们都可以设计、改变和创造空间”，黑人小屋看似脆弱实则坚固，它塑造了南方黑人有意义的住所的概念。[4]

影片中展示的奴隶小屋是再现黑人传统的一种方式。奴隶小屋不仅见证了黑人作为奴隶的历史，也见证了他们反抗和争取自由的历史。它象征着黑人的传统，特别是对黑人女性来说，他们在小屋里做家务，照顾孩子，为家人做饭。对她们而言，这些小屋不仅是居住的地方，它们还具有情感和文化意义。虽然生活艰难，但黑人女性竭尽全力将生活场所变成她们拥有自主权的文化领域。

四、结语

碧昂丝通过运用非洲元素，展示黑人女性的发型和奴隶小屋，再现了黑人女性的传统，实质上是寻求黑人女性的主体身份和文化认同。通过再现黑人女性传统，可以帮助黑人女性建立自信，抵制白人建构的审美标准的内化，反抗白人社会的种族、性别和阶级压迫，建构自己的主体身份，为自己定义，为自己发声，作为主体表达自己的文化，情感和社会诉求。