高职平面设计专业基础课重要性

张园

高职的教育已走向快速发展的道路。高职平面设计专业作为一门艺术门类，其内涵上有着与一般专业不同的要求。教学中除了对软件的熟练操作外，对个人的设计思想也有着很高的要求。怎样才能产生独具匠心的设计理念？只有具有扎实的专业基础和进行踏踏实实的训练才能实现思想引领动手操作，这也是平面设计专业教育的必由之路。

一 高职平面设计教学的现状

平面設计的应用领域极为广泛，各学校在教学课程设置上名目较多，与之对应的是毫无基础的学员。老师们在教学中反映学生基础差，进入艺术专业学后学生也不懂这个专业，不能确立专业基础课的重要性，所以对专业基础课也不够重视。学校在课程安排上也存在诸多问题，每个科目的教学时间很短，学生的专业基本功缺乏系统严格的训练。很多学生认为艺术设计对专业基本功的要求不高，他们往往仅限于上课时间学习美术基础，心态也像对待普通课程一样只要及格就满意，学习效果很难得到保证，基本功得不到扎实的训练。

有许多高职五年制学生到三四年级的时候平面设计作品，最起码的视觉效果都表达不出来，造成这种现状的原因就是学生的基础没打好，他们在几年的经历中已经知道要关注于创意、理念，但却不能准确表达在平面设计作品中。

二 基础对平面设计的作用

相对于平面设计来说设计基础内容很多，基础课程设置也不尽相同，但是总结起来主要有点：

1、色彩与平面设计

平面设计注重色彩表现方面所承载信层的表达，利用色彩设计突出表现主体或产品的特点。色彩作为艺术语言的元音在平面设计中有着无可代替的作用，它不仅具有均衡画面、强调画面等视觉功效，而且在图形画面中往往具有先声夺人的作用。心理学研究表明，人刚开始观察外物时，色彩感觉占据心理感受的80%以上，可见色彩对于人的视觉影响是多么深刻。

此外，不同的色彩也具备不同的“表情”，给人以不同的心理感受，如红色具有扩张感，给人以热闹喜庆的心理感受，而蓝色则给人以理智、平静优雅之感。创作者可以将色彩作为表现手法，与观众进行沟通，进而传达自己的设计理念与思想。

2平面设计中的形

在平面设计中，点、线、面不但有大小、长短，而且有各种形状。 这里分析探讨的，不是指图形、文字所构成的点、线、面抽象形态，而且是指具有某种形状和色彩的具体形态。 它们虽然不是平面设计中起决定作用的主要元素，但也不容忽视它们的独特作用。 比如起纯装饰作用的时候，它们可以营造画面气氛但无实际意义;有时起到填补空间，补充构图的不足的作用;还有的时候起分割平面空间区域的作用;有时带有明显风格特征的装饰性的点、线、面综合排列组合后，可以建立某种风格特征。如果创作者精心构思，将造型元素的独特性质，完美有机地组合与构成，就会产生动人心弦的视觉效果，使作品完美的展现创作者的思想内涵。

3平面设计中的文字运用

文字在平面设计中占主要地位，是在视觉上仅次于图像的部分。在进行文字编排时可以把平面设计中的文字面积化，就是把画面中的文字根据文字单元的数量和内容，进行面积的编排，通过文字部分出现弹性的点、线、面布局，从而为版面的编排创造紧凑、舒畅等不同效果。这可以减轻读者阅读负担，并增加阅读兴趣，也可以使平面设计版式产生节奏、韵律和视觉冲击力。文字的编排还应注意文字本身的文字效果，文图画面构成中，把不同重点的文字内容，用不同的字体来表现，是设计中常用的手法，但字体过多画面就显示不安宁，字体过少又缺乏必要的生气。

三 优化专业基础课在平面设计教学的实践

1重视设计作品的临摹训练

我们对事物的学习都是从临摹开始的，模仿是学习的重要方法。（1）注重临摹的还原程度

学生在临摹时，大多不重视临摹作品的还原程度。教师在实施任务前要反复强调还原度必须达标，不能草草了事。当学生临摹结束时，你会发现他们的作业与原图相距甚远。但学生却觉得差不多，这时老师可以给学生讲解示范，耐心地帮助学生找到差距。也有些学生直接放弃，认为差不多就得了。这时，老师要坚持自己的要求，耐心劝解，帮助他们渡过难关，使学生临摹尽量达到较高的还原程度。学生在临摹时务必引导他们重视对画面中文字、图形、色彩、版式的处理调整，就是所谓的“整理工作”，逐步调配出高品质的作品。能力的培养往往就在这些反复的修改过程中实现的。

（2）调整并优化临摹方式

传统的临摹练习方式比较单一、笼统，学生接受情况不理想。但是在练习中改变临摹方式，将广告作品中出现的元素分解练习，比如主题周围的文字组合练习、大段的说明性文字及小标题的修饰练习、广告语及重点词汇的常见表现形式的模仿练习、底图的色块分割练习、底纹的选择及使用练习等。经过这些解剖式的练习后，学生对于广告设计作品的认识由感性上升到理性阶段，学生由此能够积累较为基础的经验，更有能力发现自己作业中存在的不足并能找到恰当的调整手段。

总之，重视并加强“基本功”的训练，结合临摹教学会有效提高高职学生的平面设计学习效果，为他们今后的就业及职业发展奠定良好的基础。

2 平面设计创意分析练习

平面设计创意需要对其构成要素进行充分利用。让学生尝试分析品鉴其构成要素有助于学生的创意经验累积。平面设计中构成要素主要有图形、文字、色彩等。

首先说文字要素，文字有着多样性的表现形式，尤其在信息的传递时，其文字的形状、文字的大小所传递的信息往往存在明显的不同;其次是色彩，从色彩的运用角度来讲，通常可以将艺术作品所要表达的情感真实地反映出来，人们的感受也会随着色调而发生相应的变化，使得受众受到不同的情感体验，这对于主题的传达具有重要的作用。

再次，图形作为平面设计关键因素，也是表现艺术主体的关键。通过图形的多样性，不但能够丰富受众视觉体验，而且还可以实现文字、图形、色彩的结合，使得三者之间的比例得到协调发展，进而促进艺术效果明朗化，清晰化，增强艺术作品的视觉效果。这些元素与创意表达的关系是学生创意分析练习的主体，对训练学生创意意识有很好的效果。

高职教育可以为社会提供更多专业化的平面设计人才，更好的推动我国平面设计领域的不断发展和革新。因此，就需要不断地提高我国高职院校的平面设计专业的教学水平，不断的优化高职教高职育平面设计专业教学的不足，建立具有高职创新性理念教学方式，在实际开展教学过程为高职学生提供一个良好的学习氛围，为社会培养出更多专业的平高职面设计人才打下坚实的基础。

参考文献：

[1]马光妹 黄吉春.现代艺术设计中的平面设计创意分析.艺术风尚2020（11）

[2]王勇.平面艺术设计教学的一点体会.美术大观2008（6）