舞台美术设计中色彩的基本运用原则

王蒙

摘要：现如今随着人们生活水平的提高，色彩的合理运用是舞台剧工作中的新鲜血液，每一部舞台剧的演出都离不开色彩的运用，舞台剧的观赏性也随之大大增强，这时就应该充分注重色彩在整体色调中的使用搭配。本文就舞台美术设计中的色彩运用进行分析研究。

关键词：舞台 美术 色彩 原则

1.舞台美术设计中色彩运用的原则

舞台美术设计在色彩运用中要把握以下三个原则：一是色彩要与舞台剧相协调一致原则，即色彩的选择要与剧中人物形台整体环境相互协调，相得益彰。二是色彩要凸显舞台剧主旋律原则。每一种舞台剧都会有一个主题思想，要运用恰当的色彩表现主要人物的性格和内在心理变化情况，进而彰显整部舞台剧的主旋律。三是色彩之间的选择搭配和转换协调性原则。每一种人物，每一个舞台场景的色彩设计都提出个性化的要求。因此，色彩的选择搭配十分重要，如果选择错误就会产生角色的错位，舞台场景布置的混乱。同时色彩之间的转移也要自然协调，尤其在舞台场景转换中，色彩的转换直接影响关注的注意力，进而影响观众对舞台剧内容的理解。以上三个原则，笔者认为是做好舞台美术设计中色彩运用必须遵循的最基本的原则。

2.舞台美术设计中色彩运用中的问题

2.1色彩选择与舞台实际不适应

现实舞台美术设计中，由于设计人员美术素养和设计技能参差不齐，造成在舞台美术设计中色彩的选择中产生较明显的差异性。某些设计人员不从舞台实际出发，没有对舞台人物的性格和心理变化等仔细揣摩，有时也没有考察舞台场景布置的实际需要，就进行了色彩的选择。这必然会对舞台剧的人物打造和情节推进产生负面影响，这也是对观众不负责任的表现。

2.2色彩搭配不合理

某些舞美大师追求个性化色彩搭配原则，的确给观众耳目一新的感觉。但是这种色彩搭配中的创新，需要有雄厚的专业功底。而部分普通设计人员在不具备色彩搭配创新理念的前提下，就盲目模仿，造成色彩搭配中的混乱。以京剧舞台表演艺术为例，几百年来形成的京剧行当对不同角色的色彩设计有严格到极致的规定，不同的人物要选择搭配不同的颜色，京剧舞台场景的布置也要十分关注颜色的搭配，否则就会出現“黑脸的关公、红脸的曹操”等角色错位现象。

2.3颜色转换不及时

不同的场景需要不同的舞台场景颜色，因此在舞台美术设计中要十分关注不同舞台色彩转换的设计。同时不同舞台人物在不同的舞台场景下，也要关注角色服装、脸部描妆等颜色的转换。这是舞台美术设计中颜色设计的最基本的要求，但是在现实的舞台美术设计中，部分设计师尤其是刚入行的设计师在颜色转换的设计中不注意。这就造成了某些舞台场景变化不及时，甚至出现舞台角色上一场和下一场穿戴打扮相同的现象。这就给观众带来了剧情理解上的偏失，甚至出现审美疲劳现象。

2.4舞台美术设计人员设计水平差异性较大

前面是从舞台美术设计中的技术角度，探讨色彩的运用中出现的问题。但是归根到底，造成以上舞台美术设计中色彩运用差异性的根本原因，在于设计人员设计水平参差不一。随着我国文化事业的发展，舞台美术设计人员出现暂时的短缺现象，这就造成一些专业素质不高的设计人员也进入这个行业，带来设计群体的鱼龙混杂。一般来说，舞美大师的水平一般比普通设计人员的设计素质和设计技能高，但也有失误的时候。设计人员素质高低不同，造成舞台美术设计中在色彩运用方面，差异性较大。

3舞台美术设计中，色彩运用过程中应该注意的问题

3.1制定一个主题

舞台美术设计的过程当中，色彩运用应该注意的第一个问题就是要制定一个主题。舞美设计中的色彩运用并不是简单的颜色堆砌，而是要基于一定的主题来开展的一个在规定范围内的创作活动。因此在舞台美术设计的过程当中，舞美师在使用色彩的时候，一定要与舞台的整个演出团队进行充分的沟通，在了解了导演和制片人舞美表现需求之后，来确定舞美造型，最终敲定色彩，使得灯光舞美能够与导演的创作意图相一致，能够与舞台上的主题相一致，这样才能够使得所有的工作都成为一个整体，为演出成功共同做贡献。

3.2更新既有理念

更新既有的理念是在舞美设计中色彩运用时所必须要注意的第二个问题。在舞台美术设计当中，色彩的运用也应该根据时代的变化来调整既定的方针和政策，这样才能够使得舞台美术设计，特别是色彩的搭配能够符合大多数主流观众的审美。从这个现实意义上来看，舞台美术设计当中色彩运用的过程当中，应该着眼于更新既有的理念，而这样的理念的更新应该是更多的针对舞美师来说。作为物美是在日常的工作和学习的过程当中，应该更加认识到自己的問题，应该主动的去更新自己既有的知识，通过不断的进修和学习来完成自我知识的更新，通过知识的更新来调整理念，以理念的创新来推动设计的创新，使得舞美设计的过程当中色彩的搭配以及色彩的运用能够更加适合舞台的表现，更加适合时代的潮流，更好的为观众为舞台的呈现服务。

3.3表现丰富内容

色彩在舞台美术设计当中的运用，第三还应该注意进行更加丰富的表达，无论是舞美还是舞台上的主题表演都是一种外在形象的展示，都能够成为理念传达的载体，因此在舞台美术设计的过程当中，舞美师运用色彩使用色彩，也应该注意将更多的理念和思维赋予其中，着力让色彩成为内容呈现的一种表达方式和具体运用方式，具体来说就是要让色彩的搭配和呈现能够呈现出更加丰富的表达内容，使得色彩的变化调整以及搭配能够在符合主流审美观的前提之下成为整个舞台情感呈现的一个有机的组成部分。

综上所述，演出市场的持续繁荣给舞台美术设计工作提供了无限的空间和发展。舞台美术设计师在具体的工作当中，通过使用色彩来提升整个舞美设计的质量，提升整台晚会的品位，是当前的社会现实条件下舞美设计师创造性完成具体工作的应有之义。

参考文献：

[1]乔洪琪，陈刚.浅谈舞台美术设计中的色彩运用[J].戏剧之家，2015，（7）：190.

[2]张威.浅谈舞台美术设计中色彩的运用[J].戏剧之家，2015，（9）：31-32.