古典音乐在电影配乐中的作用体现

吴觉非

摘要：随着电影艺术的发展，电影配乐的选择和应用引发了越来越多的关注。而一向以“高冷”示人的古典音乐也在电影配乐中寻求到了合适的定位。古典音乐的特点为其在电影音乐中获取生存空间提供了基础和保障，古典音乐的严肃性和逻辑性，古典音乐的艺术性和审美性以及古典音乐传播的面对面特征，都要求古典音乐将电影作为传播媒体。而古典音乐在電影中可以起到渲染气氛、烘托主题和紧扣情节、增强感染力的作用。

关键词：电影音乐  古典音乐  作用体现

中图分类号：J0-05  文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）02-0173-04

随着电影艺术的发展，电影配乐的选择和应用引发了越来越多的关注。而一向以“高冷”示人的古典音乐也在电影配乐中寻求到了合适的定位。在许多经典的电影片段中，都少不了古典音乐。一段经典古典音乐的加持， 能为电影增添一份魅力。几百年前作曲家的谱曲配上当代电影的画面总能给观众带来不一样的视觉冲击。古典音乐与电影艺术的结合，既能讲好电影故事，也能促进古典音乐的传播。古典音乐具有严肃性和逻辑性，兼具艺术性和审美性，同时其传播方式以面对面为主，古典音乐的这些特点既展现了音乐之美，也深化了艺术的内涵。

一、古典音乐的特点

人类社会的发展，就是一部文明史。艺术作为人类精神文明的产物，代表了社会发展的方向，也彰显了人类的智慧。漫长的人类长河中，流淌着绵延不绝的艺术探索之流。音乐是人们符号化的语言，也是社会文明的体现。一定时代的音乐是一定社会的政治和经济的反映。在现代社会价值观多元化的影响下，音乐创作和音乐作品也具有了多元化的特征。以内容丰富、追求市场、乐律简单为特点的流行音乐迎合了公众需求，发展迅速。与追随公众需求的流行音乐不同，古典音乐蕴含着真切之情，传递着音乐之美。

（一）古典音乐的严肃性和逻辑性

古典音乐具有广义和狭义之分，但不论哪种释义，古典音乐在兴起之时，都是将那一时期的贵族作为受众群体。与流行音乐的“大众性”不同，古典音乐是“小众性”的。古典音乐的创作思路、音乐风格、曲式结构等方面都是标准化的、成熟的，而非随性的、即兴的、迎合大众需要的。虽然感性是每一种艺术表现形式不可或缺的要素，但是古典音乐是感性与理性的统一，是内心情感的高度升华，具有深厚的文化承载、深刻的思想内涵和严格的理性思维。古典音乐的内容体系完整，曲式和结构较为复杂，逻辑严谨，需要具备一定的音乐素养和审美造诣的人方能领会其精神要旨。因此，在某种程度上，古典音乐具有一定的逻辑性和理性思维，与一般意义上对音乐的理解大相径庭。这种理性思维和逻辑思路也是其具有艺术魅力和文化底蕴的重要体现。

（二）古典音乐的艺术性和审美性

在流行音乐大行其道的音乐世界里，古典音乐偏安一隅，市场占有率和竞争力无法与流行音乐抗衡。流行音乐的商业价值和社会效应是毋庸置疑的，但古典音乐之美又是流行音乐无法比拟的。古典音乐传递的音乐意义很关键，蕴含的哲理和人生感悟更深刻，比如莫扎特、贝多芬的作品经久不衰、历久弥新，并没有随着时间的消逝而贬损价值。古典音乐的音乐内涵丰富、哲理深刻、知识面广、审美性强。听众能从古典音乐欣赏中品读人生、感悟生活，更能跟随创作者走进那个时代，跨越时空，聆听主题创作的时代声音，感受古典音乐的原汁原味。

（三）古典音乐传播方式以面对面为主

适应信息社会的发展趋势和新媒体时代的时代特点，古典音乐的传播方式也随之进行了变革和调整。古典音乐也开始尝试借助网络平台和大众媒介进行传播，但是由于古典音乐的上述两个特点，尤其是古典音乐的艺术性和审美性，所以剧院、音乐厅等较为固定的场所是古典音乐的主要传播方式。为了将古典音乐的“阳春白雪”充分阐释，现场的音乐表演效果更为明显。富有精湛艺术表演力和舞台渲染力的音乐表演者，能将古典音乐的哲理性和艺术进行完美演绎，而具有较高音乐欣赏力的观众也可以从中汲取音乐养分。面对面的审美体验、心连心的情感共鸣以及碰撞出的思想火花传播了音乐的内涵。

二、古典音乐在电影中的作用体现

古典音乐的艺术性和审美性，容易唤起观众的情感共鸣，增强艺术的感染力，提升公众的审美素养;古典音乐的严肃性和逻辑性，则可以帮助公众实现从感性认知到理性认知的升华，引发人们对社会深层次问题的思考。流行音乐凭借轻快的旋律和简单的曲调，获取了很多的音乐家们通过创新与继承维护着古典音乐，将古典音乐进行艺术再加工，融入到电影配乐中，这就是古典音乐创新的形式之一。古典音乐借助于电影这种全新的传播形式，也促进了古典音乐在新媒体时代的传播。

（一）渲染气氛，烘托主题

一部电影的成功，是诸多要素的综合作用。在这些要素中，诚然离不开剧本创作的成功，也需要功底深厚演员的成功演绎，但电影配乐的选取和有效使用，则可以在很大程度上起到锦上添花的作用，为观众提供视觉和听觉上的双重刺激和享受。为公众所熟知的经典电影《泰坦尼克号》，不仅在故事情节上打动了人，还在配乐选取上吸引了观众。男女主人公在相处的很多场景中，都采用了古典音乐作为配乐。两人在奢华的舞会上的浪漫相处，古典音乐淋漓尽致地展现出了男女相爱过程中的唯美;沉船后男主人公在营救过程中的孤单无助，古典音乐将两人在生离死别时的痛苦和留恋之情，做了真实的情感诠释。通过古典音乐的运用，让观众身临其境地感受到了主人公的喜怒哀乐，恰如其分的配乐代入感极强，使得观众跟着电影人物哭，陪着电影人物笑，这种情感共鸣效果的达成很大程度上归功于与主题相符的古典音乐的使用。《泰坦尼克号》在很多不同的场合，都选择与情境相适宜的古典音乐，这些古典音乐起到了主线的作用，将故事以环环相扣的形式紧密串联起来，毫无违和感，通过古典音乐的运用将剧中人物的开心和悲伤展现给观众，让观众充分体会到人物的感情。这部电影的成功之处，既离不开故事情节的扣人心弦，也离不开古典音乐的成功穿插。

（二）紧扣情节，增强感染力

电影配乐的一个重要作用就是增强电影情节的感染力，引人入胜，在音乐中感受电影的扣人心弦。这种效果在不同类型的电影总具有不同的体现。科幻类电影让人类对未来的世界充满新奇，而动作类电影则将人类世界的爱恨情仇予以直接体现。情节紧凑、剧情连贯、思维缜密、爱憎分明是动作类电影的共同特点。其他类型的电影，则也多会采用配乐的形式才丰富电影内容，增强电影的感染力。例如，《海上钢琴师》这部电影就通过多种古典音乐的穿插和使用，推动了故事情节的发展。简单的弦乐颤弓，衬托着竖琴演奏，到一个个配器的加入从而达到音乐的高潮，一步步的，再加之画面的衬托，给人宏伟壮阔之感。在渲染背景和衬托主人公的场景中，古典音乐作为不能替代的核心要素，极大地推动了故事情节的发展，使影视剧具有吸引性。主题音乐不但引入了整部影片，也奠定了全片基调，在字幕的部分，还具有一定的叙事功能。影片中的配乐，主要是通过小提琴和钢琴来完成的，时而舒缓时而轻快，优美的乐章让故事在平静的状态中缓缓地开场，别有一番韵味，也让观众更好地融入故事当中。作为古典音乐重要表现形式的钢琴音乐在《海上钢琴师》中发挥着尤其重要的作用，不仅作为背景音乐推动情节的发展，并且电影选择了以钢琴曲为结尾。

（三）刻画人物性格，抒发情感

每一部电影中都会设定出相应的人物推动故事情节，衬托电影主题。围绕人物会开展一定的动作、言语、心理活动描写。音乐是人类情感的升华，是彰显人性情感的形式。电影配乐的一个重要作用就是，借助音乐传递出的符号信息，细致入微地刻画电影人物的心理活动以及在此基础上所进行的情感抒发。古典音乐的严肃性和逻辑性的特点，与电影刻画人物的入木三分风格刚好吻合;古典音乐的艺术性和审美性的特点，与电影抒发情感得淋漓尽致正好匹配。无论是电影人物的悲欢喜乐，还是电影主题的寓教于乐，或者电影创意的奇思妙想，都需要性格鲜明的人物予以衬托，而用古典音乐的加持表现人物内心情感、塑造人物性格是当下很多电影配乐的主要表现形式之一。古典音乐的代入感极为强烈。一段舒缓的古典音乐，会不由自由地将人带入到情感细腻、心旷神怡的意境中，与此场景相适应的，往往都是性格温柔、和蔼亲切的电影人物形象刻画;而一段高昂的古典音乐，则会情不自禁地将人引入到气势恢宏、场面浩大的场景中，在这样的环境下，一般都是情感热烈、精神亢奋的人物形象描写;一段悲怆的古典音乐，则自然而然让人联想起悲痛欲绝、情感凄凉的画面，如秋风扫落叶等，与之匹配的，大多数是郁郁寡欢、悲伤不已的人物形象刻画。这些古典音乐所唤起的情感共鸣是相通的，无需更多的情节描写，也不用过多的语言堆砌。一段古典音乐的恰当引入，可以发挥“此时无声胜有声”的效果，而且这种音乐的震撼力和感染力更为持久，更为有效，更为刻骨铭心。

（四）丰富电影类型，增强古典音乐的传播力

目前，电影市场中将古典音乐作为电影配乐是主流趋势，这主要是因为电影市场发展迅速而古典音乐转型缓慢导致的。电影配乐中的古典音乐是以配角的身份出现的，它服务于电影，主要目的是提高电影的影响力。大多数情况下，电影和古典音乐能够相得益彰、互相促进。很多名不见经传的古典音乐会因为一部声名鹊起的电影对它的引入，从而产生联动效应，引发公众对电影配乐的广泛关注。于是，近年来，也有一些专门为古典音乐而创作的电影正在兴起，并影响力日益增强。通常意义上的电影，追求的是画面第一、音乐第二，也就是说音乐是为画面创作而服务的。但是这类电影则与之相反，它的创作主题是音乐，画面是为音乐服务的。古典音乐的最大魅力在于它的思想性和审美性，没有一定音乐素养和精神造诣的人是无法听懂古典音乐的，也没法感受音乐之美。这一类型的电影就是从古典音乐的这个特点出发，为观众提供一些画面，从而为观众提供一个联想的方向，以古典音乐和画面的结合，让观众在欣赏的过程中建构起画面与音乐之间的关系、解读音乐的内涵。部分画面的提供是创作者对音乐意境的感悟的具体表现，但艺术作品的欣赏是“见仁见智”的，在这些画面中，每位听众所欣赏出来的音乐美景都是不尽相同的，每位观众所品读出来的音乐也大相径庭，所以这样一些专门为古典音乐而创作的电影丰富了传统的电影类型，扩充了电影的外延。

与此同时，古典音乐也借助电影平台推销了自己，增强了古典音乐的传播力。新媒体时代的媒体传播手段和传播方式是非常重要的。“酒香不怕巷子深”的传统营销理念多少有点过时之嫌。“酒香也怕巷子深”成为了很多冠以传统字样的事物在新媒体时代的理念选择。古典音乐唯美唯真、原汁原味，有利于提高音乐素养、增强艺术造诣。它博大精深，知识面广，可能需要听众通晓宗教、文化、社会、政治等多方面知识，方能领略古典音乐风景之美。但毋庸置疑的是，流行音乐并非一无是处，它具有节奏简单、迎合公众需求的特点，最重要的是，流行音乐借助新媒体平台迅速成长发展。所以，古典音乐也必须放下自己“高冷”的身段，充分利用新媒体传播平台，加大自己的传播力和影响力，从而使古典之美永久散发艺术的光芒。电影配乐就是古典音乐融入新媒体的创新实践，也是未来古典音乐保持永恒魅力的路径探索。

三、结语

音乐和电影作为两种见证人类艺术发展成果的艺术形式，都是人类社会文明进步的象征，也是时代发展的成果体现。网络社会的发展和新媒体的兴起，使得艺术的呈现形式有了新的变化和发展，古典音乐的艺术光芒渐渐被流变的社会发展所遮掩，古典音乐如何在信息社会突出重围，重新绽放艺术之光，重新寻求古典之美，这是極为严峻的艺术课题。同样作为艺术展现形式的电影，在精彩纷呈的大众艺术市场中，面临着日益严峻的挑战。如何将古典音乐与电影实现有机结合，相得益彰，相互促进，从而促进古典音乐的传播和电影艺术的发展，也是未来亟待深入研究的话题。古典音乐作为电影配乐在当下的探索实践中，初见成效;专门为古典音乐而创作的电影也在摸索中前行，未来的古典音乐与电影可以寻求更多的结合点，从而促进两种艺术形式的更好发展，为人类社会的发展进步做出更大的贡献。

参考文献：

[1]孙滨.论流行音乐与古典音乐的区别[J].当代音乐，2020（06）.

[2]裴璐璐.论古典音乐的“小众性”与流行音乐的“大众性”—从音乐传播的视角[J].北方音乐，2020（08）.