中老年舞蹈教学中表现力的培养方法探讨

2021-05-10 08:24王雪娇
科学与财富 2021年36期
关键词:舞蹈教学

摘  要:在舞蹈表演中,除基本功展现之外表现力更是不可或缺的,它赋予肢体动作情感并传达作品内涵。因此,舞者的表现力是舞者与观众心灵之间的一座桥梁。本文以中老年舞蹈为切入点,针对中老年舞蹈教学中就如何提高舞蹈表现力进行简要探讨。

关键词:中老年舞蹈;舞蹈表现力;舞蹈教学

随着时代的快速发展,第一个百年奋斗目标的实现,我们正奔向第二个百年奋斗目标的新征程中,而广大人民群众也从对物质的基本要求转为对精神的无限追求中,精神需求的扩大使得艺术的关注度随之增加,而舞蹈艺术也不例外。如今,中老年舞蹈团体越来越壮大,舞蹈作品也越来越趋向专业化方向发展。然而,作为群众文化的中老年团体,舞蹈技巧的展示并不是强项,舞蹈内在情感的表达是这个团体所擅长的,那么对于中老年舞蹈来说舞蹈的表现力尤为重要,因此,在中老年舞蹈教学中,除了基本功的训练之外,更重要的是对舞蹈表现力的培养,让中老年的舞蹈表演能够更加有感染力。

一、舞蹈表现力的重要性

舞蹈是一门将人体的肢体动作经过提炼和加工后形成的舞蹈语汇,运用舞蹈的独特语言,结合节奏、表情和构图等多种元素,来塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象,来表达人们的思想情感的综合艺术。它不仅仅是为了愉悦观众或者给观看者以艺术的审美享受,更重要的是通过舞者的肢体语言和相应的神态来传达该舞蹈的精神内涵,这才是舞蹈真正的魅力所在。

例如,2006年春晚舞台上的皮影舞蹈《俏夕阳》就充分的诠释了舞蹈表现力的重要性,《俏夕阳》这部作品借鉴了我国民间传统艺术皮影戏的表演特点,运用舞蹈肢体语言将“前弓后倚皮影步”完美的再现在观众的面前,演员对皮影动作的模仿,为传统文化的皮影形象注入了灵魂,再加之诙谐、生动的情节深受广大人民群众的喜欢。如今,回想起这部作品,令人最为深刻的是12位老人的精彩表演,从舞蹈技巧表演方面来看,这部作品的动作并没有常见的跳转翻,而是生动的肢体动作和情感的精准表达,使皮影与舞蹈的结合浑然天成,感染着每一位观众,这就是舞蹈表现力的重要性,它赋予了舞蹈作品的“共情”功能,与观众产生共鸣。

二、舞蹈表现力在教学中的现状

舞蹈表现力是区别于其他艺术门类的特征之一,表现力是基于舞蹈动作完成的基础上上升到艺术的层次,通过优美的舞蹈动作表现出独特的情感,而情感的表达更能清楚的传达舞蹈作品的内涵。现如今,广大人民群众的艺术审美能力和审美意识也随着时代的快速发展而不断的提高,在中老年舞蹈的實际教学中,教师会针对中老年的生理以及心理的特点来选择适合中老年的教学方法,但在教学过程中最难解决的问题并不是动作的标准性,而是表现力的欠缺,学生可以做到舞蹈动作的流畅性,但整体的舞蹈表演却缺乏感染力。因此,在中老年的舞蹈教学中舞蹈动作是基础,情感表达的培养是难点,舞蹈表现力的提高应贯穿在教学中的每一刻,时刻引导学生学会表达感情,让每一个动作都富有感染力,让舞蹈作品拥有“灵魂”,这是中老年舞蹈教学中的重点之一。

三、培养舞蹈表现力的教学方法

(一)提升感受音乐的能力

音乐在舞蹈中起着举足轻重的作用,是舞蹈表演者表达情感的重要因素,随着音乐节奏的变化,对音乐的诠释,将肢体动作与音乐完美结合,尽情的抒发内心的情感,表达舞蹈作品内涵,从而与观众产生共鸣。因此,舞蹈表现力的提升需要有良好的节奏感和韵律感。在中老年舞蹈实际教学中,首先,要选择节奏感较强的音乐进行训练,先反复听音乐,让学生对旋律有所熟悉,明确了节奏后加上简单的拍手动作,让学生跟着旋律进行节奏感练习,在这个训练过程中可以将音乐的整体结构、背景、内容进行简要的讲述,营造一个音乐意境让学生全身心的投入到音乐作品的情绪当中,在建立起学生对音乐的感知能力后,教师可将舞蹈动作的小结教授给学生,动作应从简入繁,先从简单的动作入手,让学生能够较快的将动作与音乐完美结合起来,这样能够更好的建立起中老年舞者的自信心,从而对舞蹈表现力的提升起到积极的作用。

(二)丰富舞蹈艺术的想象力

想象是指人脑中对已有的表象进行加工改造而创造新形象的过程,想象的突出作用在于创造,但对于表演者来说只有依靠想象才能充实艺术形象,充分抒发情感。想要提升舞蹈表现力,除基本功的夯实,节奏感的培养之外拥有丰富的想象力也同等重要。对于中老年这个群体来说,丰富的生活经验为舞蹈情感的抒发提供了充足的素材。艺术来源于生活,而舞蹈也不例外,舞蹈的肢体动作是讲述故事,抒发情感的语言,每一部舞蹈作品的产生都来源于创作者和表演者对生活细致的观察和深入的了解。在中老年舞蹈教学中,教师应时刻引导学生将生活的体验和感受渗透到舞蹈的动作当中,用生活元素来丰富舞蹈表演,用舞蹈表演来抒发内心情感,从而激发学生的想象力,提高学生的表现力。

(三)注重面部表情的表达

舞蹈情感的表达不仅仅是肢体的表达,面部表情的表达也是必不可少的。对于欣赏者来说面部表情的表达更能让欣赏者直观的感受到舞者的内在情绪,这也是情感抒发的外在表现之一,但在平时的教学中,表情的练习容易被忽略。首先,教师在实际教学中要时刻强调注意表情的表达,让学生对面部表情有意识的去模仿和由内而外的自由发挥。其次,教师可以在课堂中将不同的情绪分阶段的做重点练习。情绪有很多种,简单的分为喜、怒、哀、乐,细致的分为快乐、悲伤、愤怒、惊讶等等。除此之外,古典舞元素的训练必不可少,形、神、劲、律四大元素是让舞者的手、眼、身、步能够更为精准的表达情感,是舞蹈表现力培养中不可或缺的一部分。

四、结语

舞蹈表现力是综合素养的体现,对于中老年来说表现力的提升更是需要不断反复的训练和积累,在教学中,教师应在建立中老年的自信心的基础上选择适合中老年的教学方法,通过音乐的感知能力、舞蹈的想象力、面部表情等全方面的训练来培养中老年舞蹈的表现力。

参考文献:

[1]崔婷婷.探讨舞蹈教学中舞蹈表现力的培养[J].读与写杂志,2019(11).

[2]习珍英.舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养[J].民族音乐,2018(3).

作者简介:王雪娇(1987—),女,黑龙江省哈尔滨人,哈尔滨市南岗区文化馆

猜你喜欢
舞蹈教学
中国民族民间舞蹈教学组合编创方法
浅谈学前教育专业舞蹈教学的创新
浅谈舞蹈演员良好个人修养的养成
浅谈舞蹈演员的舞台表现能力培养