“技”与“美”的融合——拼贴海报主题创作实践

蒙桂镔

（广西艺术学院，广西 南宁 530000）

在当今经济全球化，信息飞速传达的时代背景之下，人们对美学的追求呈现出多元化的流行趋势。随着科学技术的不断进步，人们对设计的创新性不断探索，拼贴海报的出现满足了人们对美的多样性的无限追求，给快节奏的生活增添了一笔浓厚的色彩。设计美学在拼贴海报创作实践中的指引性意义甚大，有着极大的优越性，同时也为现代艺术设计的创作实践带来了积极的影响，促进现代设计不断地向前发展。文章结合笔者的实践创作探究拼贴海报的特点、设计美学与拼贴海报的关系以及分析设计美学在拼贴海报创作实践中的基本要素，促进设计美学在拼贴海报创作实践中的发展，提升拼贴海报的创新性。

1 设计美学的释义

设计美学是一门新兴的学科，随着欧洲工业革命的发展而形成，它与哲学美学有着相辅相成的关系，在现代设计的范畴是至为关键的一部分，对现代设计有着深远的影响[1]。它将美学的思想渗透到艺术设计创作当中，有着较为宽泛的概念，在实质上，它并不单纯存在于某个设计领域，其也会涵盖传统的和现代的设计现象，甚至当代艺术也会涉及，这些构成了设计美学的研究对象。

设计美学具备设计与美学的双重特性，本身涉及的范围极其广泛，如设计功能、材料、设计心理。故，随着设计行业的日益发展，设计美学融合于交叉学科已经是一种必然的趋势[2]，它在不断向前发展与改进的过程中，对设计的潮流方向有着深远的影响，其能够利于现代艺术设计审美观的提升与发展。

2 拼贴海报

2.1 关于拼贴海报的诠释

拼贴海报是视觉传达领域中很重要的视觉语言呈现形式之一，它的视觉语言符号主要由图形、文字以及色彩组成。海报的画面表现形式则是运用综合材料等形式，比如裁剪的纸张、纤维材料[3]。在构成上遵循一定的布局原则，形成某种艺术风格的视觉语言画面，传递给观众关于作品内容的信息，与观众达到共鸣，所以，海报也是当今社会常用的广告传播媒介。在视觉传达设计方向中，海报种类繁多，早期的海报设计，多以简单的手绘文字配上手绘的图形呈现[4]。如今，传统的海报设计在新媒体的视阀冲击下，为了追随时代的发展，适应时尚的发展潮流，海报需要追求更新颖的表现形式，赋予作品更有趣的灵魂。

2.2 拼贴海报的特点

2.2.1 技艺质朴化 手工技艺是艺术世界里的瑰宝，体现了人们探索美的无限想象以及对美的追求，靠着它，不仅能够给作品带来亲和力，而且还有浓厚的人情味，这使得作品更具有生动性。历经双手指间，手工的踪迹洋溢着设计殿堂里淳朴的气息，拼贴海报的画面栩栩如生，彰显了拼贴海报的非凡魅力。手工制作的质感是电脑软件无法代替实现的，并且手工制作的偶然性能够为艺术创作带来更多新的可能性[5]。在2020 年JAGDA 国际学生海报奖中，日本学生瀬崎萌的《金钱》海报设计作品就是采用了手工拼贴的技艺（图1），将各个国家钞票上的伟大人物拼贴、汇集在一起，全部围绕着中间的“MONEY”，人物的裁剪与粘贴形状的不规则性、随意性形成了一种残缺美。图案手工技艺印迹明显，能够让拼贴海报温暖起来，由内而外散发出手工质朴的气息，吸引读者。

2.2.2 材料多样化 材料是拼贴表现形式中视觉语言的重要元素，材料的材质各异，存在着各自物质美的属性，从而促就了材料的多样化，可以是传统纸媒印刷品图片，或者是针织物、植物，或是金属制品等材料。不同材料的形态以及斑驳的表面肌理特征，也会给予人别样的视觉体验[6]。材料本身还赋予着情感化，当它与艺术设计作品相互融合时，作品终会具备一定的寓意，能够让人心理产生独特变化[7]。例如把鲜绿的树叶作为拼贴的材料，将它置于艺术作品之中，绿色让人联想到生机勃勃的景象，充满了希望。而当选择用钉子作为拼贴的材料，则会让人产生沉重、冷酷的心理反应。材料的多样化，为设计师在创作时提供了更多的可能性，呈现出来的作品独特性会更强。

2.2.3 画面个性化 随着现代人们审美情趣的提高，人们对海报的需求变得越来越个性化，不再单纯地满足于作品的功能需求，渐渐向个人的情趣，追求时尚潮流等方向转变，所以未来的设计势必会往个性化的视觉语言发展。艺术在社会存在中属于一个独特的领域，通过拼贴海报作品的呈现散发出艺术本该有的独特魅力以及个性。

在拼贴海报的创作中，设计师更多的是表达自己内心的情感，通过使用多样的拼贴手法，打破传统的创作观念，将自己的内心所想以独特的表现形式呈现出来[8]。拼贴海报作品在字体、图形、版面以及色彩多方面都会营造出独特的视觉效果，使得艺术作品视觉冲击力更强，达到了更深层次，从而使价值随之提高，作品的个性化也得到了进一步升华。例如侯孝贤的4K 修复版电影《海上花》发布的法版海报（图2），该海报中人物形象采用了拼贴的艺术表现形式，在构成上，将人物置于画面中心突出主题，独特的中国特色旗袍服饰整体呈现典雅、自然洒脱、质朴无华的风格，在拼贴海报的视觉语言上起到了画龙点睛的作用，图形具有强烈的视觉冲击力，吸引大众的双眼，使得民族传统文化感觉应运而生。在颜色上，选取了复古的暗色系，修饰以中国画的画面背景，将东方韵味表现得淋漓尽致，新颖性十足，海报画面充满个性化。

2.2.4 思想创新化 当代海报设计的样式五花八门、种类繁多，想要在海报设计领域独领风骚，这就迫使设计师在现代艺术设计创作之时要标新立异、推陈出新，打破常规的条条框框，为拼贴海报作品注入新的思想。拼贴手法的出现，使得海报设计的创作多了一种新的可能性，在设计之路上不断创新，走向全新的艺术舞台。例如，波兰平面设计师Klawe Rzeczy 设计的一系列关于新型冠状病毒肺炎的创意海报，他的作品《TA-RA-BUM-BUM》（图3），采用拼贴的表现形式，将病毒与手榴弹拼贴结合在一起，海报画面内容贯穿新时代“新冠病毒炸弹”思想。设计师将当下热门的话题向视觉语言转变，内容生动有趣，与时俱进，在传播内容层面上得到了创新，并呈现出了别样的视觉语言效果，深深地吸引着观赏者的眼球。作品《France’s Napoleonic approach to covid-19》（图4），同样是运用了拼贴的手法，人与马占据了画面右边大部分面积。在颜色布局创新上，作品摆脱了过往艳俗的色彩，运用了醒目的红色、黑色和黄色的条纹，相互交错，打破了海报的视觉平衡性。系列拼贴海报在传播内容、颜色上突破了常规设计，艺术创作构思大胆，画面十分有趣，不断创新，致力于艺术创作之中灌注新思想。

2.3 设计美学与拼贴海报的关系

拼贴海报存在于人们生活中的每一个角落，它是美学中艺术设计的呈现。拼贴海报的创作会依据一定的设计美学原理，海报的字体选择、辅助图形的描绘、拼贴图案的裁剪和海报整体画面的排版布局，都是以设计美学为基础展开[9]。随着人们生活水平的提升和视野不断开阔，对美学多元化的追求也在潜移默化地发生改变，不再简单地满足于以往海报单纯传达信息这一功能，在呈现效果上开始追求层次性更强的视觉画面。为了满足人们对美的追求，设计师们已纷纷开始结合设计美学的原理为拼贴海报注入新的活力。在拼贴海报中，设计美学一直贯穿于艺术设计创作的始终，成为创作不可或缺的一部分。

3 Bauhaus 100 Years 系列拼贴海报创作实践

3.1 设计之源

包豪斯是世界上第一个完全为设计教育的发展而创建的学院，也是全球现代设计的发源地，它被称为“欧洲发挥创造力的中心”，是现代主义发展的重要一步。包豪斯为现代设计教育的发展以及工业设计构建了框架，推崇化繁为简的功能美学，奠定了现代设计的基础，也被称为“现代主义设计的发源地”。该校的设计创作精神与思想具有生机蓬勃的生命力，从100 年前至今，它在不断发生着演变，对现代设计影响深远，2019 年是包豪斯成立100 周年，在包豪斯成立100 周年之际，创作系列拼贴海报纪念包豪斯100 年的历史生活和美学态度（图5），把包豪斯的精神、理念、教育内容更好在人们生活里广泛传播。

3.2 Bauhaus 100 Years 系列拼贴海报中设计美学语言

图1 瀬崎萌设计作品《金钱》

图2 《海上花》电影海报

图3 Klawe Rzeczy 设计作品《TA-RA-BUM-BUM》

图4 Klawe Rzeczy 设计作品《France′s Napoleonic approach to covid-19》

图5 《Bauhaus 100 Years》

3.2.1 技艺之美 现代设计兴起之后，人们逐渐厌倦纯粹的电脑技法制作，对艺术品的追求更关乎它的人文关怀，期待艺术品充满激情与活力。手工技艺能够显现出艺术创作作品中本身具有的独特感染力，赋予艺术品人性的温度，对作品魅力的展现起到了如虎添翼的作用。《Bauhaus 100 Years》系列拼贴海报将杂志上包豪斯的代表人物、建筑和产品裁剪下来，采用手工拼贴的表现形式放置于画面中，对其进行全新的排列组合。将图案扫描至电脑，最高程度地保留了拼贴图案原有的手工技艺的痕迹，提高了作品视觉语言的独特性。为了体现100 年的历史沧桑感，与电脑技术相结合，将图案导进Photoshop 去色，接着将彩色半调，调整至合适的参数，得到了最终的视觉效果，满足了人们对视觉语言的追求。手工技艺的印迹无法磨灭，用电脑技术无法替代，淳朴的手工技艺，为系列拼贴海报作品带来了浓厚的人情味，手工质感的魅力与电脑技术结合，在视觉语言上更胜一筹。

3.2.2 材料之美 设计师们继承发展、传承创新，把其他领域中的精髓，为己所用，取其精华，材料的应用上推陈出新，促进海报设计融入综合材料，使得材料的应用更加广泛且丰富[10]。拼贴手法的出现，带动了应用的材料变化，它享有的个性化和创新性给人的视觉有了一种全新的体验。

纸是日常生活里最为常见的材料，对于每一个人而言都是非常熟悉的。纸作为笔者的系列拼贴海报作品创作的设计语言材料，不但取材便捷，而且回收利用率高，能减少坏境污染，符合绿色设计的要求。纸张本身富含的情绪，传达了系列拼贴海报作品中包豪斯精神的情感所在。深层次的情感交流，拉近了系列拼贴海报作品与读者之间的情感距离[11]。理性的包豪斯精神在表面细微起伏的纸张肌理语言上与其他视觉语言的结合中得到呈现与释放。裁剪的纸张纹理非常自然，它和天然纤维组合在一起，具有自然柔和的色彩，自然的质感，显示出纸张的无穷魅力，并赋予人们自然的美，增加了海报作品的亲切感。

3.2.3 个性之美 艺术设计作品创作中，更为注重的是人内心主观意识的色彩挥洒，追求个性化，以及独特的表现形式与视觉语言，能够为艺术创作带来更大的创新性，这就让作品的画面留下了光鲜个性的陈迹，也符合当代人的审美需求和文化心理。

笔者设计的《Bauhaus 100 Years》系列拼贴海报，在纸原材料的基础之上进行装饰，通过提炼几何形辅助图，将图形有序地排列组合，体现了设计语言中的节奏韵律感。在颜色选取上，运用了红黄蓝三原色，与主图形构成画面语言，画面和谐统一，有着浓厚的视觉表现效果，赋予了观者视觉强烈的美感。在文字上，英文字母打破了常规方正的字形，做了纵横交错的效果，画面的动感得以呈现。为了增加画面的层次感，在黑色字体部分，附上了一层白色的肌理，依据设计美学的原理，将其文字按照布局法则排版。文字与图形前后层次的表达，改变了海报单一的视觉语言呈现效果，迎合现代设计时尚发展的潮流趋势，赋予了作品个性化的标签，艺术感觉由内而外散发，让海报的灵魂得到了更高层次升华。

3.2.4 形态之美 对于系列拼贴海报作品而言，外在形态就是它构成设计美学基本的视觉语言，形态可以是装饰形式上的形，也可以是物体外在结构的形[12]。在笔者的艺术创作实践中，更为注重的是海报中图案装饰形式的创作，通过运用视觉语言给观赏者传达出物体的美学思想，散发出它自身无与伦比的包豪斯精神魅力。

解构重组是平面设计创作的方法之一，在本质上把图形打破原有的形态，将视觉语言的构成元素重新组合在一起，构成新的图形[13]，从而设计出新的视觉形象。《Bauhaus 100 Years》系列拼贴海报中，所提炼的图案运用裁剪的形式，外轮廓形态各异，打破了常规方正的图案。在字体的构成形式上，为了避免海报画面出现简单的视觉形态，笔者对原有字体形象进行分解，按照设计美学的规则，将图案与字体重新组合，表现海报中的形态美，使得海报最终呈现的视觉效果不失整体性和创意性。解构重组的设计方法，塑造了笔者创作的系列拼贴海报全新面貌，让海报在新的舞台上营造出富有视觉语言的新形象。

3.3 设计之思

把拼贴艺术应用于海报中，画面的视觉语言具有独特的魅力，由于拼贴材料多样化，艺术创意性强，海报画面具有强大的视觉冲击力，能为观赏者的多种感官带来趣味性。设计师在进行海报设计时，通过设计美学的理论指导，将拼贴表现形式巧妙地融合其中，使画面充满了更深层次的内涵，观赏者在画面视觉停留的时间则会更长，增强其亲和度[14]。结合笔者的作品创作实践，意识到拼贴的表现形式在海报设计中的表现创新性和审美空间开阔，以及它所赋有的独特性和情感化，能够经受得起实践的检验，必将成为未来海报创作殿堂中的焦点。

4 结语

在拼贴海报设计过程中，设计美学的理论知识贯穿于始终，指引着实践。文章结合笔者的实践作品，依据设计美学分析拼贴海报，拼贴手法具有它本身独有的魅力，用它独有的视觉语言吸引观赏者，并体现了该手法具有非一般的审美价值及强大的生命力，从而使得拼贴海报在海报设计领域独领风骚，走出属于自己的道路，为海报设计创作探索出更多可能。