细微处 见真情

高露

王雪涛《不倒翁》125.3厘米×23.7厘米1925年作

作为20世纪中国花鸟画发展过程中具有典型意义的美术大家，王雪涛在传统与现代相融合方面独树一帜，悟本溯源。他继承宋元诸家传统，升华自然，也是国内最早接受新式美术教育的国画家之一。他一生从事花鸟画研究、创作与教学工作，所作花鸟画题材广泛，清新灵妙，体现着强烈的时代精神与生命力。

王雪涛不仅笔墨技艺娴熟，而且具有高度敏锐的艺术感知力，善于捕捉生活中转瞬即逝的灵动韵味。其笔下的花鸟草虫、生活小景，充满鲜活真切的意趣，使观者感受到于细微处见真情的艺术魅力。

转益多师

王雪涛（1903年至1982年），原名庭均、字晓封、号迟园，河北省成安县人。

1918年，王雪涛入保定直隶高等师范学校手工图画科;1922年，考入国立北平艺术专科学校西画系，后转读国画系，受教于陈师曾、王梦白、陈半丁、萧谦中及法籍教员柯罗多等。1932年，他拜师齐白石，因爱其才华，齐白石为他更名为“雪涛”。

《不倒翁》是王雪涛拟齐白石意所作，齐白石为其在画面上方题字表示嘉许。不倒翁可比喻某些善于左右逢源，而能长期保持自己权位的人，也体现了王雪涛对旧社会赃官的嘲讽。画面是一个头戴官帽、手持折扇呈背坐姿态的不倒翁。背面人物十分难画，需富有很强的笔墨表现力，但他用笔简洁传神，几笔浓淡墨便勾勒出了不倒翁阿谀谦卑的笨拙体态。同时，他对细节的描绘既生动形象，又充满了寓意。不倒翁的形态缩头耷脑，畏畏缩缩的神态体现在眼神的简洁用笔中，完全是一个丑角的形象。左右两边形态不一的帽翅儿，更是诙谐有趣。同时，不倒翁衣服与扇子的颜色形成一黑一白的对比，十分切题。

此幅画构图主题明确，不倒翁画在整幅画面的视觉重点上，使人一目了然，加上齐白石的题字与落款，更使画面简洁明确，诗书画的结合是中国画意蕴中“简”而“丰”的完美表现。当时王雪涛才22岁，已经有落笔传神、笔墨老到的功力了。

《梧桐鹆鹆图》为王雪涛与王梦白合作。画面描绘了几只八哥在梧桐树上休憩、哺育幼儿的场景。画面中体型稍大些的八哥，站在枝头顶端，低头慈爱地观望四只小八哥，它们参差错落站在枝干上，眼神与体态走势使它们之间形成了一种呼应。几只八哥刻画得形神兼备，笔法轻灵松动，它们仿佛是在对话一般。该作品用色丰富多样，尤其是对梧桐叶子的描绘，一笔有很多色彩变化。同时前后枝干和叶子的颜色变化也加强了整幅画面的空间感。

王雪涛与老师王梦白的配合天衣无缝，笔法一致，在这种不加注释的情况下很难辨认是谁画了何物。从王梦白的题字中能看出对王雪涛的赞赏，也感受到了老师对学生技艺高超而感到的自得。

王雪涛《梧桐鸜鹆》132厘米×51厘米 1931年作

观察自然

王雪涛非常注重写生观察自然，其作品《甘果共万家》既有写生的生动感，又能看出创作过程中的缜密构思。尤其体现在画面构图上，荔枝作为画中主体，气由上而下在流动中搅转迂回贯穿整幅画面。背景中的菠萝和枇杷果助力动势，浓墨的枝干像骨架一样穿插在色块中，更加强了动势，并将气势引入画面下半部散落的枇杷果上。荔枝墨色以王雪涛最喜爱的洋红色为主。如果深入局部观看，可看到荔枝表皮的色點浓淡疏密是落笔与造型紧扣在一起，可谓“波澜之际，浚发于灵台”，十分传神。

牡丹象征富贵，因其植株形态傲人挺拔，花冠端庄娇健而非媚丽，故自古画家以此取材抒写欣喜之心态。王雪涛的《天香》是其以牡丹为题的众多作品中的佼佼者。他这一时期画牡丹花冠喜用洋红，色彩效果“明”而不“丽”，较之胭脂的沉稳则更为明快，娇艳而不媚俗。特别是灵活多变而幻化出的丰富多样的笔法，使众人钦佩不已，在花鸟画发展史上也独具特色。同时，他对牡丹的规律了如指掌，老辣的笔墨技法、协调的色彩规律，使其整体鲜活灵动，生机盎然。加之奇绝变幻、匠心独运的构图布局，使牡丹这一题材成为他所创作的最完美的艺术形象之一。

笔端传情

艺术家的创作，小可至身边小景的记录，大可达对时代的回应。王雪涛的艺术创作，既有对笔墨趣味的嬉戏表达，也有对时代变革的积极回应，其间也夹杂着大众审美意蕴的主动探索。及至晚年，王雪涛的作品更趋于随性洒脱，用笔粗壮老辣，圆中见方，赋色亦趋浓艳。这段由中年步入晚年的人生历程，在作品上所呈现的是其一贯的艺术风格，也是心绪与情境的视觉表达。

王雪涛《甘果供万家》108大厘米×59厘米1964年作王雪涛《天香》138.5厘米×77厘米 上世纪60年代作

《雀虫花卉图》整体构图十分丰满，内容繁多却繁而不乱。画面上各种草虫和雀鸟有14种之多，它们穿梭在瓜架与草卉之间，瓜藤和野花草间的茎、叶互相掩映交错，穿插空白处疏密有致，它们之间的关系安排得十分妥帖，花叶用淡墨点染，浓墨勾勒，运用工写结合的方法，体现了画家高超的绘画技巧。在他笔下，这些普通的花草虫雀栩栩如生，可见他平时对生活细致入微的观察，以及默写功夫的深厚，令人叹为观止。这幅画让人百看不厌，除却他的洒脱笔法以外，当属画中的“真”“情”总让人久久回味。

作于1979年的《菊花黄时蟹正肥》是王雪涛晚年代表作之一，题款出自明代徐渭《题螃蟹诗》诗句：“稻熟江村蟹正肥，双螯如戟挺青泥。若教纸上翻身看，应见团团董卓哜。”表达金秋菊黄蟹正肥，持螯饮酒滋筋髓。

王雪涛特别喜欢徐渭，曾有《近似青藤》的墨笔创作。《菊花黄时蟹正肥》浓重的色彩和笔墨的苍劲交相呼应。他对于物象形态的把握精准，更突出了笔墨的意笔书写，线条苍劲入纸，用墨古厚凝重，表现出人书俱老的审美追求。（注：本文藏品均来源于王雪涛纪念馆）

王雪涛《群雀百虫图》101.3厘米×37厘米1946年作

王雪涛《菊花黄时蟹正肥》97.2厘米×59.3厘米1979年作