慢综艺发展困境及突破路径探索

苏 丹

（四川电影电视学院,四川成都 610037）

一、慢综艺的发展历史

1.慢综艺的兴起：慢综艺的产生与发展

深挖慢综艺历史，可以发现该类节目样态源于北欧曾经盛行的“慢电视”。当时的“慢电视”像电视纪录片一样记录生活，主要用来给家庭主妇打发时间，节目形态与现在流行的慢综艺区别巨大。如今国内盛行的慢综艺基本都发源于韩国的热播综艺节目《两天一夜》，该节目组对北欧“慢电视”的亚洲化改编，使得慢综艺逐渐成为一种具有固定特色、吸引固定受众的新型综艺节目样态，并逐渐风靡亚洲。

“慢综艺节目发展至今，学界对其节目形态界定主要有二，一是认为文化类综艺节目，二是认为体验类综艺节目。”根据学者刘开凤对慢综艺的归类可以看出，无论是文化类综艺节目还是体验类综艺节目，其内容都是相对于传统的对抗竞争性综艺节目来划分的。与传统的综艺节目相比，体验类和文化类综艺节目的整体节奏更加舒缓，叙事更加简单，节目环节不以激烈对抗为主，节目效果也不追求紧张刺激。这类慢综艺跳出了传统综艺节目的固定模式，也解放了节目受众，让习惯于被综艺环节吸引注意，被综艺情节牵动心弦的观众第一次可以放下包袱，聚焦于人、聚焦于风景，欣赏节目，放松自己。

2.慢综艺的产生：快节奏生活下的情感寄托

当今社会已经进入工业4.0的时代，随着移动互联网、人工智能和5G大数据的不断普及，当下人文思潮呈现出“物质化”转向特点，此时慢综艺的兴起正符合了人们调节身心、排遣焦虑的需要。一方面，观众在观看慢综艺的两个小时中暂时忘掉现实中的烦恼，全身心地沉浸入一个“集体梦幻”的空间中，体验现实生活中得不到的美好，实现精神的真正放松；另一方面，观众从文化艺术等娱乐方面得到滋养和熏陶，在娱乐中感悟生活的美好，可以提升自身审美。

3.慢综艺的优势：星素互动的有效结合

所谓的“星素互动”和“星素结合”，就是让明星和素人同时作为嘉宾参加综艺节目。传统竞技类综艺天然的二元对立游戏模式导致观众只想看到自己支持的明星获胜，星素结合异常困难，星素互动也只流于表面，甚至会遭遇反噬，例如传统竞技类真人秀《极限挑战》在引入素人“智囊团”后口碑下降，收视率大不如前。

慢综艺这一新型节目样态大大削弱了节目的对抗性，解放了相当一部分受众，受众可以同时支持多个喜欢的选手而不必担心他们处于对抗阵营，这样的赛制让“星素结合”真正成为可能。学者胡佩认为慢综艺的星素结合“不但能够缓解观众的视觉疲劳，而且也体现出节目的真实感，同时拉近了观众和节目的距离，让观众融入节目当中并跟随他们放慢脚步去体验轻松而又愉悦的生活。”受众可以将自己带入素人的身份中，体验现实生活中无法触及的“归园田居”式的生活，同时体验与明星共度休闲时光的美好。

二、慢综艺的发展困境

1.内容同质化严重，核心竞争力缺失

近些年来，国产综艺同质化的现象日益显著，尤其是在慢综艺领域，其内容几乎都是“旧酒装新壶”。前有《向往的生活》，后有《哈哈农夫》，前有《亲爱的客栈》，后有《三个房子》和《漂亮的院子》。过于雷同的节目宗旨，相似的节目内容，逐渐成了阻碍国产综艺节目进一步发展的绊脚石。“小台仿大台，大台买版权”成了国产慢综艺领域的怪现象，竞品节目之间的恶性竞争导致受众审美疲劳，同时也产生了大量的影视资源浪费。“如果一家卫视做某类节目成功了，拥有了大批的受众和收视率，那么其余各大卫视定会纷纷效仿，一时间整个荧屏上该类节目必然泛滥，使受众感到索然无味，甚至可能还会产生抵触情绪。”

除了互相模仿，慢综艺同质化严重的另一大重要原因就是“贴牌综艺”。目前中国综艺市场上有很多节目组，直接把优秀的外国慢综艺节目简单复制包装然后便投入市场。这样的“贴牌”综艺缺乏原创性，自然也就无法展现中国文化的独特魅力，最终只能被市场淘汰。例如《哈哈农夫》《中餐厅》等综艺节目与韩综《三时三餐》相类似，都是生活体验类的慢综艺。但两档中国综艺节目并未翻起多大浪花，这是因为他们只模仿到皮毛，而忘掉了节目的精髓。作为慢综艺体验类综艺节目，观众需要的是沉浸感和代入感。节目组不能简单地只关注到节目形式上的趋同，节目人设上的类似，而忽视节目内容才是节目的核心竞争力，节目不能在玩法和内容上的升级，不能传播独特的中国文化，就不能实现综艺的本土化改编和落地，自然也就不能获得预期的市场反馈。

2.情节过于平淡，缺乏市场竞争力

法兰克福学派曾批判过大众文化，并将其比喻为电视垃圾，提醒人们需要警醒这种泛娱乐化的电视节目。目前国内传统综艺节目的显著特征是以视觉感官享受为重点，引导观众消费，过度的娱乐性使其丧失了内涵，沦为名副其实的电视快餐。慢综艺作为以文化熏陶为主的综艺节目，在节目价值上远高于传统综艺，但也因为其独特的文化属性，慢综艺没有了传统综艺的视觉快感的赋能，没有了竞技类综艺节目密集的情绪点的要求，容易出现情节过于平淡，不能在短时间内吸引到受众有限的注意力的种种限制其发展的问题。

受众注意力属于稀缺资源，慢综艺无法也无须获得所有受众的注意。创作者越想“面面俱到”讨好所有受众，越是容易深陷节目过于平淡的泥潭。创作者要根据节目本身内容特点进行策划，吸引目标受众并开发建立与之相应的产品及副产品群，最终形成属于慢综艺自己的、独特的存在方式。

3.依赖明星效应，忽视节目文化底蕴

回顾2021年上半年播出的几档生活类真人秀，例如《向往的生活（第五季）》《妈妈，你真好看》《追星星的人》等，节目无一不以明星为观察对象，一边展示明星在私下生活中不为外人所知的一面，满足受众和观者的“窥淫癖”，一边通过精心设置的社交活动赋予明星立体的“人设”和社会关系，满足受众社会交往心理的需求。从常驻嘉宾到飞行嘉宾，越来越多的明星被放在镜头前，用以满足受众的不同“口味”。这种做法看似为受众带来了完整的情感体验和娱乐满足，但实际上已经与慢综艺策划的初衷背道而驰，脱离了“星素结合”与“星素互动”，也丢失了其富有文化底蕴的核心竞争力。如果节目组贸然抛弃慢综艺的文化底蕴这一竞争核心，依赖明星和流量为节目增添热度，是可以令节目“红极一时”，但最终只能过度快速地消耗节目IP，令整个节目“昙花一现”。过度依赖明星效应无疑是在“饮鸩止渴”，自砸招牌。

目前我国综艺已经进入综艺3.0的时代，不同于综艺1.0的简单模仿和综艺2.0的流量为王，综艺3.0时代需要的是综艺的价值观输出，只有节目组输出让受众认可的价值观，节目才能长久地经营下去。《向往的生活（第一季）》成功的根本原因不在于节目中的明星大咖，而在于节目所渗透出的“自己动手丰衣足食”“日出而作日入而息”“以诚待人以礼待客”的中国传统文化价值观。

三、慢综艺的发展建议

1.坚持创作本心，激发受众共鸣

相较于游戏比拼和组队闯关等节奏紧张、对抗性强的快综艺节目，主打享受生活、以情动人的慢综艺可以带给观众更多的心灵慰藉与情感共鸣。这种情绪上的共鸣，是基于传播者与被传播者共同的文化背景和文化认同，因此慢综艺要坚持节目最为原始的“文化理想”，不断输出正确的价值观。不能为了一时的热度和收视率改变其原有的创作初衷，体验类慢综艺要继续向目标受众传递闲暇愉悦的生活态度，成为人们心灵的休息站和避风港；文化类慢综艺要继续展现博大精深的中国文化，用节目精巧的构思和深刻的内涵打动目标受众。

2.设置节目亮点，内容不断创新

如果以“内容与形式”的二分法来分析我国的慢综艺，会发现国产慢综艺在内容上传承了中国本土传统文化，在形式上借鉴引进了外国成熟的慢综艺节目样态。但由于如今的购买版权的便捷性，国产慢综艺对成熟的外国综艺的依赖性越来越大，原创的动力和能力都有所不足，陷入到了原创困境中。长此以往，原创性的不足必然会导致慢综艺本土化的削弱，最终影响慢综艺的市场竞争力和市场占有率。

引进外国综艺本来是应该为了学习和完善自身综艺制作水平，如今我国综艺节目模式过度依赖国外节目引进，形成了“劣币驱逐良币”的恶性循环。因此，当前我国本土慢综艺的发展应该以创新为主，致力开发具有中国本土化特色的慢综艺节目。在节目内容上凸显中国传统文化，宣传上建立中国的文化自信，力求达到促进中国文化产业升级转型的理想状态。

3.跳脱二元对立，完成视域融合

目前国内慢综艺的制作仍然处于摸索阶段，慢综艺既要坚持节目本身的定位，又要符合观众与市场的期待，既要不断输出节目文化内核，又要保证节目的市场经济效益，这对于还处于成长期的慢综艺节目样态来说无疑是非常困难的。

因此，慢综艺必须跳脱出与“快综艺”抗衡的二元对立思维，走适合自己发展的路线。现在市场上很多慢综艺喜欢对标竞技类快综艺，并试图从比拼中寻找到慢综艺节目样态的优越性。但竞技类快综艺本就与慢综艺不在同一垂直领域的赛道上，慢综艺无须一直对标快综艺，慢综艺需要的是不断提升自身原创能力，感知能让受众真正喜爱的综艺点，进行内容升级，避免引起观众的审美疲劳，以此来延长该类型节目的生命周期。

慢综艺要让“慢”成为一种新的视域，切忌让“慢”沦为一个标签。解释学学者伽达默尔在《真理与方法》一书中曾提到的视域融合概念：即理解者前见和文本意义的融合。无论是妙趣横生的慢综艺，还是有文化深度的慢综艺，其核心就是带给受众一种新的未曾见过的综艺，打破观众的期待视域，形成视域融合。只有让荧屏外的观众既定的视域和既有的价值观受到冲击，从慢综艺中获取到其他类型综艺无法带来的快感。慢综艺当作到“凡观者必有所获”，在节奏和环节设计上做减法，返璞归真；在品质和内容上做加法，传递时代气息与人文关怀，不断扩充慢综艺的内涵和外延，从而延展受众视域的深度和广度。

四、结语

慢综艺是一种新的节目样态，也是一种新的制作理念，它的精髓在于“情感共鸣”。由于制作理念和观众期待视域的不同，慢综艺一直在寻找一个“平衡点”，并试图通过节目本身的情怀与人文内涵打动受众，从而收获成功的节目效果。慢综艺的节目制作者需要用心雕琢策划，用心发现亮点画面，通过感性的剪辑深化节目内涵，激发受众情感共鸣，使慢综艺无论是从内容还是从形式上都可以与其他类型综艺节目进行明确区分，从而最终赋予慢综艺无限的可能性。