一点成一字之规 一字乃终篇之准

沈笑旖 沈锦良

摘 要：传承传统文化的浪潮来袭，书法教育也随之不断得到重视。然而在实际教学中，由于种种原因，书法教学屡遭瓶颈。笔者认为，小学书法教学应以笔画为先，以基本笔画训练为起点，通过兴趣激发、示范比较、观察尝试等，让学生在笔画训练中熟悉字体结构，掌握运笔技巧，领悟“六锋八法”，体会笔墨灵韵。本文以小学硬笔书法为例，探索笔画训练在教学过程中的应用与实践。

关键词：书法教学 硬笔书法 笔画训练

古语有云“字如其人”，孙过庭在《书谱》中说：“质直者则径挺不遒，刚狠者又倔强无润，矜敛者弊于拘束，脱易者失于规矩，温柔者伤于软缓，躁勇者过于剽迫，狐疑者溺于滞涩，迟重者终于蹇钝，轻琐者染于俗吏。”足见书法在中国传统文化中的地位。虽然时代变迁，随着信息技术的普及，手机、电脑让书法与生活渐行渐远，但中华民族傳承千年的这门国粹，不该淹没于历史长河。

教育部为继承与弘扬中华民族优秀文化，颁布了《中小学书法教育指导纲要》（以下简称《纲要》），明确要求要合理安排书法教育的教学时间，硬笔与毛笔兼修，实用与审美相辅。

一幅优秀的书法艺术作品，最重要的就是整体布局、字体结构、基本笔画。笔画是基础之基础，《纲要》指出的要以书写笔画为起点，遵循书法学习循序渐进的规律也已成为书法教学的共识。

我国软笔书法相对历史更久远、技艺更成熟，但软笔书法在当今实用性受限，故而硬笔书法的重要性得以凸显。中小学书法教学中，硬笔书法的指导一直沿用软笔书法的方法——“起笔、行笔、收笔”“点、提、顿、收”“欲横先竖，欲竖先横”……诚然，软硬笔书法艺术有许多相通之处，但二者并不完全相同，其教学方案自然也不能直接沿用。

软笔书法由于笔墨的独特性，更容易传神描摹笔画独特的轻重粗细，逆转、顿按、提收等运笔方法也能更形象地示范，硬笔书法相对较难。特别是在小学阶段，学生初学硬笔书法，写的字像搭积木，笔画像火柴棒，成了硬笔书法教学的一大难点。

如何逾越高山，突破难点，让学生的硬笔书法也灵动起来呢？王羲之《笔势论十二章》首先提出了“倘一点失所，若美人之病一目;一画失节，如壮士之折一肱”的观点，充分说明写好每一具体点画对于整体美的重要性。笔者认为，小学阶段初学写字，不宜对学生提过高的要求，书法教学的重点还是要从基本笔画入手。

关注最基本的笔画训练，把书法课堂主动权还给学生，激发兴趣，探讨引导，尝试感悟，自觉训练，让学生的硬笔书法笔画训练渐入佳境，掌握基本运笔技巧，才能真正为提升书法水平打下扎实的功底。

一、比较观察  渐入“意”境

“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，兴趣永远是学习技艺最好的敲门砖。用动画展示、作品欣赏、比赛等各种形式激发学生学习硬笔书法的兴趣并不难，难的是如何燃起学生对枯燥的笔画训练的热情。

1.示范破冰

欧阳询《八诀》对八种常见点画的写法提出了具体的形象要求，如：“丶”如高峰之坠石，“乚” 似长空之初月，“一” 若千里之阵云，“丨”如万岁之枯藤，“?”如劲松倒折、落挂石崖， “”如万钧之弩发，“丿”如利剑截断犀象之角牙，“＼”一波常三过笔。

在课堂上，老师结合基本笔画的形态，示范书法笔画的线条美——有的笔画轻巧奔腾，有的笔画浑厚粗重，有的如老树藤条……这些线条错落有致，翻飞转动，合理组合，变成生动的书法艺术品，让笔画在学生眼里变单调为灵动。

2.游戏升温

做各种“找不同”的游戏，让学生在游戏中对比不同笔画的美丑，感受笔画训练的重要性。

3.对比明“意”

观察各种不同的成功失败笔画作品，让学生自己意识到写出成功的笔画，才能创作出优秀的书法作品。此时让个别学生用粉笔或鼠标修改失败笔画，品尝成功的喜悦，正面破窗，让学生自信满满、跃跃欲试。

二、初步训练  渐入“窘”境

一般情况下，小学生耐性不足，有了兴趣和热情，他们更愿意自己动手，而不是听老师长篇大论。不妨就以学生为主体，顺应学生心理，让学生按自己心意操练，等待他们遭遇困境。

理论与现实之间是有巨大鸿沟的，学生一动笔，就会发现手中的笔很不听话，并不能与老师一样灵动掌握笔画，特别是笔画的粗细逆转等笔法，完全写不出来。

事实上，用铅笔写出“悬针竖”，写出“捺脚”，对于好好训练过的成人都比较困难，更何况刚学写字、空有热情的学生。所以动笔训练后，老师可看准时机及时叫停，引导学生比照老师的示范来看自己练习的笔画，把不同学生的练习笔画做对比，在比较观察中发现问题，力求解决。

有人会说这不是给学生刚燃起的练字热情之火倒了一盆冷水吗？非也，这倒的是“油”！只有落入窘境，学生才会冷静下来好好听老师的分析讲解示范。这时的教学才是结合学生实际的有效教学。

三、示范尝试  渐入“情”境

1.对比引导  选好“利器”

此时，老师要利索地在实物投影上示范写好“竖尖、撇尖、捺尖、钩尖”等学生犯难的“笔锋”，通过观察，引导学生发现秘密：

工欲善其事，必先利其器，怎么才能用硬笔写好这些笔画？让学生明白，铅笔要选HB或2B的，笔尖不能削得太尖;钢笔和水笔笔头不能太小，一般选0.5型的笔芯。这些必备常识在学生遇到问题后再告知，比一开始训练老师直接说要有用多了。

2.示范尝试 初知运笔

这时老师必须半扶半放，在练练比比看看议议中逐渐掌握运笔奥妙。

比如老师再次示范“悬针竖”，让学生操练，选出带问题的学生作品展示辨析。

（1）提笔快写——“尖”

让写出“竖尖”的学生展示讲解，加上教师的示范，引导学生学会提笔。把笔提起来写，笔画就能写出“尖”端了，明白道理然后训练验证，并练习巩固，学生逐渐掌握提笔快写，写出“尖”的笔画训练技巧了。

（2）用力对比——“按”

寻找笔画都很纤细的作业，让学生讨论。

师：这些笔画其实看上去很细，但我们感觉不出“尖”，为什么？

学生在探讨中明白，粗细是比较出来的，“悬针竖”上端的粗大才能显出收笔处的“尖细”。

师：那我们一起想想办法，怎样才能有这样的效果呢？

在示范中观察，在尝试中感悟，引导学生明白起笔时要用力按下去，同时更真切地明了硬笔写字选择笔的关键——笔尖不能太细。

此时，教师就要趁热打铁，实物投影示范书写笔画，让学生再次寻找运笔秘密，完全熟记于心——重按慢行，轻提快行。反复操练，让学生在实践中逐渐掌握运笔速度和力度的奥妙。

四、不断训练  渐入“佳”境

多次尝试后，学生通过纵向对比，发现自己的短板，针对性加强训练，积极探索硬笔书法笔画书写的运笔速度和力度，逐渐掌握“按、提、顿、行、转、挫、逆、钩”等运笔技巧。

此时，基本笔画的书写比赛可以进行了，比赛的目的要挑选出认真书写，会按压会提笔，明明有粗细变化，但看上去就是不大舒服、不大美观的笔画作品。

其实，练过书法的就会明白，这是入门后的训练瓶颈，如果一旦突破，书法技艺就会不断提升，至少笔画训练会更趋完美。

学生自己很难突破，教师的作用就在此处凸显。

在寻找问题之前，我们特意让学生讨论：到底哪一天是真正的夏天来临？你是哪一天长高了一厘米？学校的银杏树叶到底是哪一天变黄的？此时的答案肯定会多种多样，教室里七嘴八舌。

叽叽喳喳一会儿后，让学生思考为什么没有明确的答案？

可用多媒体展示大自然四季的变化、爸爸妈妈逐渐变老等，让学生深入理解一个词语——“渐渐”！

让学生明白，变化是慢慢的，不是一目了然的，笔画的完美，也要连贯流畅、自然过渡，粗细轻重变化不是显而易见，而是自然而然。

北宋书法大家苏轼论书曾说：“书法备于正书，溢而为行草。未能正书，而能行草，犹未能庄语，而辄放言，无是道也。”又说：“笔成冢，墨成池，不及羲之即献之;笔秃千管，墨磨万锭，不作张芝作索靖。”可见他一方面主张从楷书入手，学习基本笔画和结构，同时又主张苦学力行。书法是一门理论和实践相结合的艺术，不仅要看明白，想透彻，还要练到位，三者缺一不可，特别是“苦练”“坚持”，这是书法练习的核心要素。可以用《卖油翁》的故事引入，让学生理解技巧掌握的真理——唯手熟而已！技艺训练必须刻苦训练，日积月累，熟能生巧，功夫到家了，自然水到渠成。

此时，很自然地引用“入木三分”“教子习字”等勤练书法的故事，学习古代书法家王羲之、王献之、赵孟頫、柳公权等成名前后的故事，并用老师自己的经历，或引用一些身边的好榜样，那鼓励作用，如“火上浇油”一般！学生不再厌烦基本笔画训练的枯燥乏味，坚持着有对比、有思考的训练，让笔画的各种形态深深地映在心底。

“永字八法”中说：“一字之法，贵在结构;一笔之法，妙在起止”，充分说明了基本笔画在书法训练中的巨大作用。这奠基之石稳固后，结構、布局、临帖、创作才会顺理成章。

尊重学生，让学生在书法训练中变被动为主动，引导学生辨析训练，训练辨析，螺旋上升，从练好笔画的基本形态入手，打好基础，让运笔力度运笔速度等基本技巧在学生心中生根发芽后，真的会让你惊喜万分——字体结构、书法布局的技巧，很多学生在练好笔画后就会一通百通，兴趣渐浓，不断进步。

参考文献：

[1]孙过庭.《书谱》[M].上海书画出版社，2007.

[2]易明镜.论蔡邕《九势》的美学思想[J].艺术品鉴，2018（23）.

[3]王羲之.《笔势十二论》.中国书店出版社，2006（7）.

[4]房弘毅.《欧阳询书论全集》.西苑出版社，2011.

（湖州市师范学院 湖州市东林镇东林小学浙江湖州）