基于美学视域的中国当代民族声乐艺术研究

羊洋

四川文化艺术学院

我国是具有多年文化历史的大国，民族文化也多体现在各个民族的日常生活中，其活动形式也极为丰富。例如民族舞蹈多数以祭奠、节日庆典为主，声乐主要起源于生活环境，更是以传递民族文化的情感为主要形式体现。声乐的发展以及民族声乐的传承是我国现今历史文化传承中极为关注的内容，声乐主要是嗓音、唱腔的不同区分于不同的民族，最具代表性的民族声乐为蒙古族唱腔、维吾尔族唱腔。其声乐艺术的表现极具民族文化的形式，其文化发展和艺术的研究更利于推动我国声乐艺术史的发展和进步，也是我国现今声乐艺术的重要构成部分。

一、我国民族声乐艺术的美学特征

（一）情感核心的美学特征

声乐的产生主要源于音乐，声和乐是相同、相融的，古人对声乐的表达皆由心声，进而音乐的产生是因为人的心声的产生，也是因为人们心里的所思所想。心里的所思所想多数是因为情感、见闻，更多的是针对外在事物。进而音乐从本质上分析主要是源于人心，更是人心中所思所想的传递形式，流传至今被规制为音乐的艺术形式进行体现。现代音乐艺术经常体现一个观点就是音乐是人与人之间心灵互通的桥梁，人与人之间有国界之分但音乐没有，不同国界的人对同一种音乐的感受都是相同、相通的。音乐更是体现情感、欣赏、理解的重要方法，也是满足人们心灵和精神世界的更高层面的艺术形式。中国民族声乐更具情感特征，其民族音乐内容主要以体现和传递情感为主。我国祖先多数以农耕为生，在其时期发明的文字、音律，所有的音乐艺术都源于生活、发生于生活。古代农耕更是将所有的生活都依赖自然，人们以自然为生繁衍后代，对此，在中国的音乐艺术发展中最为主要的是体现人与人之间的相同、相通。我国民族声乐艺术中展示了哀而不伤就是因为音乐的起源源于生活，更来源于生活。中国人发展中倡导自然之美，在音乐作品中也充分展示了柔而不作，嗓音与节奏充分展示了和谐的音乐之美，乐器在伴奏中所产生的音色也能够与嗓音充分融合，被人们称之为和谐之美。现代声乐艺术在发展中更加追求和谐之美，也是我国音乐艺术家对音乐艺术和自然的敬畏之情，更是体现情感的最好形式。

艺术作品的创作能够充分体现创作人的心灵和情感，进而创作的艺术作品也是解读创作者情感的一种最为直接的形式和体现，其情感体现也充分地在我国民族声乐艺术作品中进行验证。民族声乐与生活有较多的关联，民族人民多数祈求平安、民族振兴等等，都会穿戴具有民族特色的服装服饰演唱民族歌谣，民族歌谣低沉有力、情感穿透力强，其表演形态也更为灵动，更充分体现了声乐与情感之间的融合艺术形式。例如民族歌曲中《吐鲁番的葡萄熟了》就是充分体现见到爱人的心理情感以及内心的波动，其中包含了情爱的思念，其发声较为甜美，声音极具韵味更富有感染力，能够让聆听者在民族声乐中充分感受到情感的核心。

（二）意蕴相融的美学特征

声乐是艺术体现较为直观的一种形式，声乐和乐器相合能够营造出恰到好处的美学意境，听者更能够融入歌曲的情感中，也能够充分为演唱者营造美学的艺术情景。我国民族的声乐艺术不用文字演唱也能够充分传播民族艺术情景。例如我国流传至今的民族唱法中有很多声乐技巧的演唱，蒙古族的呼麦、藏族的振谷等等，不用文字就可以体现民族音乐艺术的状态，这类艺术歌曲并不以歌词文字打动人心、传递情感，更多的是依靠演唱者对艺术的体会以及艺术形式的添加而展现出来的声乐文化韵味。庄子曾言，人们不应该被文字限制，更高的艺术精神传递应该被追捧和推广，文字只是一种含义的体现形式，并不能够充分将艺术体现完整。对此，我国很多少数民族的声乐艺术更注重对生活和已经的体会，经常使用无文字歌曲传递对生活的情感，通过曲调的艺术形式也能够将多样的艺术形式传承和发扬。现今其艺术形式较为成熟，已经超出了我国民族声乐的传统形式。

意蕴是一种难以表达和体现的声乐艺术形式，更是情感折射的一种方式，充分体现着人们对生活的向往与期待。多数少数民族更加追求其精神状态和可以传承的意蕴，进而保护民族文化的同时将民族文化传承发扬。追逐是极为枯燥的情绪和情感，过度的追溯会导致向往的情感被透支，无法在情感上产生契合。如若人们的境遇相同，情感美学的特征就会充分体现出来，民族传承也利于产生共同的情感，更能够体现意蕴的声乐艺术形式。

（三）创新性的美学特征

民族发展以时间为轴线，民族声乐艺术就是时间轴线发展的核心，艺术的体现形式也随着时间的推移而逐步发生变化。随着社会的进步与发展，人们对艺术的形式和审美价值也发生了变化，进而很多少数民族也与现代艺术相接洽，对此，传统的艺术形态逐渐在现今时代的发展延续中被筛选，传承留下的艺术形式更符合现代审美的艺术价值。现今从民族声乐艺术形式、服装服饰等进行了解，可以完全引领时代的艺术风格。但民族声乐艺术要注重维持自身的全貌和传承艺术，并在其基础上进行创新，融入现代艺术形式，从而推动我国声乐艺术的发展和进步。

例如在春晚舞台上《华阴老腔一声喊》的声乐节目，就是将陕北民谣与现代摇滚乐充分结合的艺术形态，其声乐作品具有创新性，也充分融合了现代和民谣的两代艺术特点。从现今时代艺术更新发展的角度进行分析更就有声乐美学的艺术特征。在表演过程中月琴充分与电吉他配合，现代艺术气息油然而生，一方面体现了陕北民谣的浩气磅礴，另一方面也体现了现代音乐和民族艺术相融合具有跟高的艺术价值，也充分体现了音乐无国界的理念。

二、中国当代民族声乐艺术的美学价值体现

现今我国时代迅速发展，社会文明也更快、更好的建设，世界文化交流也更为频繁，人民群众的文化视野更加广阔，其文化审美能力水平也逐渐提升，人们对精神世界的艺术享受更为追求，进而在现今时代的发展背景下，民族声乐艺术的创作、演唱都被人们广泛关注，也紧跟时代的发展和人们艺术审美的观点，声乐艺术发展中也充分体现了美学风貌，更顺应的时代艺术的发展。

现今社会发展的经济市场中对艺术也更为追求，艺术也成为引领时尚发展的重点风向标，现今的民族声乐形式还是舞台表演者的外形包装、舞台背景、装饰等都对人们的审美进行冲击，也带来更多全新的审美感受，充分体现了强烈的时代气息和民族声乐文化气息。从视觉中更多的音乐风格层出不穷，民族声乐的造型、服装、舞台布景等都更为立体化，更直观地展示出民族声乐的现代美学特征，也更符合现代人的时尚审美。现代人更追求个性化和创新方式的呈现，民族声乐艺术现代化美学特征也能够充分将其两者融合，进而探索崭新的演绎形式，也赋予民族声乐更强的时代感和民族文化感。在音乐会上，艺术性、时代性、创新性、民族性等多视角展现了我国声乐的艺术文化，不同的编排和文化体现将更新的艺术体验带给观众，观众也有全新的审美。

（一）美育价值

民族声乐源于生活、产于生活也服务于生活。在服务生活中主要是满足人们精神层面上的需要，人们是具有独立思想且可以创造艺术的人类，对此，声乐艺术创造在本质上也是为了人们自我满足精神需求。衣食住行是生活的基础与根本，但生活可以更高，也不应该被局限在衣食住行上。人们的精神世界的充足可以创造民族文化，也可以传递精神文明世界，民族声乐就是人们追求精神世界的产物，更是民族文化与人类文明相融合的体现形式。民族声乐是我国传统文化中具有代表的形式之一，声乐文化可以用在中国传统文化的教育中，进而也能够达到审美教育的效果，也利于被学生和人们广泛认同。声乐文化所体现的美育价值已经充分体现了时代的发展和进步，也是现代声乐艺术对民族艺术最好的认可。总书记曾经提出，民族自信与自豪感是中国文化传承和发扬的重要内容，也是时代发展中最具时代意义的精神传扬，对此，民族声乐的文化传递可以作为民族精神建设的基石和目标，确保我国中国特色社会主义建设的进步与发展。当代民族声乐艺术随着时代的发展和进步也逐渐大众化形式体现，现代音乐的发展也为民族声乐走入大众事业起到了重要的推动作用，一方面符合了大众的审美，另一方面也能够引导年轻人的思想和潮流，更利于让青年人树立正确的文化传承思想和观点。

（二）审美价值

审美能力的提升和培养在现今社会的发展中极为重要，人们应该注重审美对象之间相互了解、相互融合、相互克制，确保从多个感官中感受美和艺术，确保心理上和精神上都能够得到满足，进而人们心情舒畅，也利于产生愉悦，其价值也是艺术审美的重要体现。人们进行审美活动的过程中，其产生的精神上的满足感被称为审美价值，审美价值主要体现在人们的情感核心上，当人们对音乐作品或者声乐艺术形式所产生的认可、欣赏等态度，都是人们审美价值充分体现的过程，人们在作品欣赏的过程中也能够逐步从感受、感动到感悟，其过程也是人们精神世界得到满足的一个过程，戏剧表演中的情绪审美价值最高，更利于带动观众的情绪变化，也利于提供审美价值。对此，民族声乐作品中如若不能够为聆听者提供审美价值，其作品就无法体现民族声乐的艺术价值。

审美价值不光是声乐作品的情感欣赏，也是对作品的审美认可，民族声乐的审美现今随着其体现形式的变化而发生变化，更新的审美元素已经逐步替代审美价值。例如商品、食品等都需要外部包装的美化提升其审美标准，民族声乐也需要进行宣传和艺术包装增加其审美价值。

三、结语

民族声乐最为主要的核心就是传承中国音乐美学，并以民族审美的习惯和标准与现代声乐进行结合，一方面可以对民族声乐更好的宣扬，能够传承我国艺术文化，另一方面也能够推动现代声乐艺术的发展和进步，也更符合现代人对精神艺术世界的追求和审美要求。