都市文化对珍珠首饰设计创新的驱动力

赵世笺 宗文韬

后工业时代的大都市，经济发达、商业繁荣、空间广阔、人口众多、信息丰富，消费主义的刺激也让我们的消费水平飞快提升，在时尚领域，配饰，这个21 世纪才新兴崛起的品类，逐渐成为传达我们个性的重要方式。珍珠首饰作为珠宝首饰的品类之一，至今一直占有着成熟的珠宝细分市场，消费者们愿意支付昂贵的价格去购买那些稀有的珍珠饰品，平价的珍珠配饰也受到大众的认可和欢迎。

一、都市文化的发展对珍珠产业发展的驱动力

图1 《蒂凡尼早餐》电影海报

“中国珍珠之乡”——诸暨的珍珠文化有着悠久的历史，最早可以追溯到约公元前两千年，大禹将“南海鱼草、大贝”定为贡品。在当代中国，浙江省诸暨市山下湖珍珠产业起步于20 世纪60 年代末，借助地理优势，经过40 多年的发展，山下湖珍珠市场已初步形成了专业的龙头市场。诸暨市已不只是国内淡水珍珠的供货源，更是全球淡水珍珠的中心腹地。2020 年世界珍珠大会确定将每年在诸暨市举办峰会，这奠定了其在世界淡水珍珠产业的中心地位。众多诞生于诸暨的珍珠品牌如，阮氏珍珠、天使之泪等品牌。随着诸暨城市经济文化的发展，国内外珍珠产业交流的增加，对珍珠行业的影响力日益增加，珍珠行业已成为当代审美与流行趋势的重要组成部分。在大洋彼岸的欧洲，在16 世纪因其城市的全方位发展，成为珠宝加工工艺史上最早的黄金时代。在西方珠宝艺术史上，这个时期也因此被称为“珍珠时代”。欧洲原本并不生产珍珠，美洲被发现后，欧洲贵族将掠夺自美洲珍贵的珍珠视作彰显身份地位的珍宝饰品，珍珠因此成为欧亚贸易中最受欢迎的商品之一。而城市版图的扩张以及都市文化的发展进一步推动了贸易的发展，让欧洲可以采购到来自中国、印度、澳大利亚等各地的优质珍珠，进行加工制作与售卖，带动了欧洲珍珠市场的活跃度，也提高了珍珠产品的质量。如今的珍珠已不再是皇室的专属物品了。都市的发展，促进了贸易，使得欧洲的皇室能享有珍珠，富有的阶层先享用起了珍珠，形成佩戴以及使用珍珠的习俗，从而使后人开始崇尚珍珠文化，让珍珠产品得以长久传承。

二、都市文化的发展对珍珠首饰设计发展的驱动力——时尚Icon

图2 “古代人采摘珍珠”

工业文明时期，由于都市工商业的迅速发展，大都市孕育了许多有创新意识且有创新力的知识分子。一大批科学家、建筑家、艺术家为工业文明时期留下了丰富的精神文化资产。知识分子主导着的文化风潮，通过电影、照相、唱片等文化新兴产品将都市大众文化充分激活，推动社会审美不断进步。这一时期的好莱坞电影在全世界放映，吸引了亿万观众，欧美的流行歌曲也通过唱片和无线电传播到世界各地。欧美的产品把他们的通俗文化与消费文化以非常有侵略性的方式带到全世界，影响了各国的设计与人民的生活方式。服装、配饰、珠宝首饰行业迅速地发展起来，珠宝首饰的设计理念不断创新，工艺技术也不断革新，使首饰的表现形式愈加丰富，有了不断延续的新生命。

（一）明星效应——奥黛丽赫本、格雷斯凯里

奥黛丽·赫本在《蒂凡尼早餐》（如图1）与《罗马假日》中或优雅或俏皮，她所佩戴的珍珠项链都给观众留下了深刻的印象。这些由珠宝设计师肯尼思·杰·莱恩(Kenneth Jay Lane)所设计的珍珠饰品摩登而优雅。因为，奥黛丽·赫本在电影中的惊艳表现对后世的设计师造成了深刻影响。

另一位珍珠首饰的代言人是格蕾丝·凯利。在希区柯克的电影《后窗》中女主角的造型同样历久弥新——黑色的V 领衬托出凯里优美的肩颈线和锁骨，脖子上佩戴的光泽莹润的珍珠项链高贵迷人，优雅知性。这跨越时代的珍珠与华美礼服的经典搭配，至今仍是好莱坞影星们效仿的对象、设计师灵感的重要来源。

在好莱坞的宣传之下，珍珠自然成为优雅时尚的代名词。都市的街头小巷、剧院报亭则成为大众文化的潮流地标，将明星的时尚穿着以及饰品搭配，辐射向都市里的每一个成员，使他们开始效仿大众文化所引导的审美与风尚。

（二）时装编辑与设计师的效应

1920 年初，法国装饰艺术运动时期，一大批迄今仍然屹立于奢侈品王国的品牌崛起，包括卡地亚、梵克雅宝等，饰品的选材多种多样，而珍珠正是其中以最为夺目而存在。大颗粒的珍珠、塑料、玻璃等材质相结合，大大地拓展了设计的可能性。到了二十年代，随着装饰主义风格(Art Deco)在全球的兴起，Coco Chanel 女士带着她的珍珠横空出世，一下子就颠覆了珍珠的传统形象——珍珠不再仅仅是端庄、高贵、优雅的代名词，珍珠饰品的设计开始趋向年轻化个性化。越来越多的少女们也纷纷戴上了珍珠，彰显自己时尚品位。另外一位划时代的时尚偶像——戴安娜·弗里兰女士，是《Vogue》与《时尚芭莎》杂志时尚编辑及纽约大都会博物馆服饰研究院顾问。黛安娜·弗里兰女士与香奈儿女士是挚友，也喜欢珍珠。这两位同一时代的时尚女性可以说影响了半个世纪的时尚趋势。也让珍珠首饰从典雅端庄的形象，逐渐转变为先锋潮流以及独立个性的代名词。各式各样的珍珠首饰也随着都市文化的传播逐渐下沉，承载着设计师们的理想成为大众追捧的对象。

三、都市文化全球化发展促进当代珍珠品牌的发展

西方国家的先发优势，使他们较早地形成了他们的流行文化，通过各个国际交流途径向外传播，对其他国家和地区产生影响，成为一种全球的文化热潮——全球化。在工业时代以及后工业时代我们都能够看到文化扩张以及全球化的文化传播态势。全球化促进了东方国家城市文明的发展，城市文明的发展促进了时尚产品的发展，这个过程中带来的文化渗透，促使东方的国家也先被动后主动地开始融合发展起了各自的珍珠文化。

（一）日本的珍珠品牌——田崎珍珠、御木本

日本珍珠品牌御木本是极品珍珠的代名词。1888 年出生在日本三重县志摩半岛的御木本先生在岛上建起自己的首家珠蚌养殖场。他以远超常人的商业眼光，开始人工培育珍珠。在经历了无数次的失败之后，御木本才于1905 年在他养殖的蚌里找到几颗浑圆的、光泽极佳的珍珠，证明他的养殖法完全获得了成功（如图2）。1907 年，他开设了全日本第一家“首饰工作坊”，正式进入珠宝首饰行业。

到1911 年的时候，御木本在海外的第一家分店在伦敦开张，随后世界多个时尚之都都有了“御木本”珠宝店的影子。我们如今所熟知的享誉国际盛名的Akoya珍珠的等级鉴定标准也来自于御木本先生。

另一家具有六十多年历史的时尚珍珠品牌——田崎珍珠，一向以标新立异为其设计宗旨。无论是品牌建立初期的简约风格，还是21 世纪诞生的平衡与叛逆系列，都在迎合流行趋势的同时超越了流行趋势。田崎珍珠向流行宣言，珍珠首饰并非温柔文雅的代言，珍珠可以跟随着流行趋势的发展而发展。

生活在当代的我们可以敏感地体会到，当代都市文化其表现最突出的是它的全球化倾向和大众文化的繁盛。这传承自工业文明时期的都市文化，并以文化产业为手段所创造的巨大经济效益，使当代都市文化的生产与再生产具有了更加广阔的发展空间。生活时尚、电影艺术、创意品牌等文化产业当然也身处其中。日本的两个国宝级的珍珠品牌都经历了工业文明时期工业开拓和后工业文明时期的文化与城市的迭代发展，享受到了都市文化产业发展的巨大红利。可以说御木本以及田崎珍珠品牌的发展是日本珠宝文化发展的缩影，也是日本都市文化、消费文化、品牌文化发展的缩影。

（二）中国的珍珠品牌——天使之泪、阮氏珍珠

中华民族的审美传统含蓄典雅，珍珠的温润雅致、含蓄内敛，正符合了中国传统的美学追求，受到了士大夫的推崇。自夏禹开始，珍珠点缀了几千年的中国古代文明，成为王侯将相至善至美的装饰之物。据周代《格致镜原·妆台记》记载，周文王曾用珍珠装饰发髻。自秦帝国以后，珍珠饰品开始迅速流行，帝王将相、达官贵人无不以珍珠装饰为荣。历经喧嚣的改朝换代、工业的发展、文化与文明的迭代，中国的珍珠在21 世纪不仅延续了其辉煌的历史，在工业化的背景下，发展出了更茁壮的时尚文明。

“世界珍珠看中国，中国珍珠看诸暨。”浙江省诸暨市淡水珍珠年产量占世界总产量的73%，全国总产量的80%，产业竞争力处于国内外绝对领先地位。珍珠市场的形成首先得益于自然资源的优势，诸暨有72大湖畈，具有养殖淡水珍珠优越的天然条件。60 年代末，诸暨农民从江苏引进养蚌育珠技术，70 年代初育珠成功，到了80 年代初，年产珍珠已达20 多吨。随着先进加工技术的引进，珍珠首饰、工艺品的质量逐步提升，政府的文化以及商业发展战略部署，如今的珍珠产业园区是经国家发改委和国土资源部审核通过的省级开发区，也是浙江省22个循环经济试点园区之一。中国珍珠品牌“阮氏珍珠” “天使之泪”等众多中国本土品牌一跃成为全球珍珠企业排名前十的品牌。在祖国经济、文化、消费的蓬勃发展环境下，中国的珍珠企业以及珍珠产品设计获得了前所未有的发展。从养殖、筛选、加工、设计、制作、包装和销售等每一道工序与环节，中国的珍珠品牌都紧紧地跟随着国际的发展脚步。打开阮氏珍珠、天使之泪等品牌产品册，我们看到的是优质的珍珠原材料、国际标准的尺寸以及检测标示、科学的养殖方法以及新品种珍珠的研发成果，同时，我们也看到了日新月异的设计款式。在2016年G20峰会上，天使之泪品牌以荷花为灵感设计了一系列以珍珠为素材的饰品以及茶具，受到了国际的认可。

四、结语

都市的发展让珠宝首饰走进了我们的生活，文化的发展让珠宝首饰成为我们表达的途径。当代的珍珠首饰作为满足人们审美需求的存在，重在体现内在的文化与审美价值，珍珠首饰创新设计应当根据时代审美观念的发展，逐步推进首饰产品的创新设计。

一份好的设计，可以提升材质本身的价值，建构出一个非物质的文化体系。在当代设计师的领域，我们也看到了一大批年轻设计师用自己对于文化的感受来传承和表达珍珠首饰之美。随着都市的发展，珍珠首饰正向着更多元，更创新的方向探索，获得更有效的发展。当代的时尚珍珠首饰就这样在与都市文化背景下的知识分子的理想与情怀的结合过程中，吸收前沿的智慧，越发时尚与闪耀。