浅谈《南水迢迢》序曲音乐配器乐器的运用

田卫华

（河南豫剧院一团，河南 郑州 450000）

南水北调是一项跨流域的宏伟工程。我国南涝北旱，南水北调工程通过跨流域的水资源合理进行配置，缓解了我国北方水资源严重短缺的局面，是我国重大战略性伟大工程，实现南北经济齐飞，其深远的意义为世人瞩目。

南水北调工程移民是继三峡库区移民以后，我国最大的移民工程，《南水迢迢》故事就发生在河南南阳淅川县，是一部以南水北调移民搬迁为主题的现实主义题材作品。是中原文艺精品创作工程重点项目，由河南豫剧院一团精品打造并成功搬上舞台。

一部成功的舞台剧作品离不开作品的灵魂——音乐，该剧的音乐保留着河南人最喜欢的豫剧腔调的神韵风骨，深深扎根在河南这片肥沃的土壤里，而非生搬硬套，完全是在豫剧音乐的旋律、板式的基础上创作出来的，优美、粗狂、深沉、明亮、凄婉、激昂。既能把人们的注意力吸引到戏剧中来，也能使人联想到特定的意境，一段旋律通过不同乐器的演奏达到了各种视听效果，听起来就是一种美的享受。

序曲音乐第一小节开始至第八小节运用了圆号这个乐器，圆号(是一种唇震动气鸣铜管乐器，铜制螺旋形管身，漏斗状号嘴，喇叭口比较大，可以拆卸，通常有4 个键，其中的一个键用来转换指法调性，圆号属于铜管乐器，但是它不仅能吹出铜管嘹亮的声音还能吹出木管柔和的声音，可以在木管五重奏里面运用)的音域很宽，音色柔和、丰满、浑厚，声音可柔和可爆发，和木管，弦乐器的声音能很好地融合，这八小节音乐用圆号来展示出一幅：日出东方，辛苦劳作的广大农民对新生活的美好期盼的画面，是一种满怀幸福生活希望的音乐意境，声音由弱渐强，就是这种强弱的运用很不好掌控，稍浅一些则淡无力，用力过猛反而是去了原有的视听效果，只有曲作家深刻的去理解音乐，了解乐器的属性，掌握了其中的规律，才能做到出神入化，让听众的心跟着音乐一起飘飞。像我们小时候做的游戏一样，古老而又简单，需要反反复复的重叠，周而复始的轮回，才能做到挥收自如，从而达到最高的视听境界，很好的表达曲作者的构想。第八小节至14 小节用双簧管（双簧管是一种西洋木管类乐器，在乐队中常担任主旋律，是非常出色的独奏乐器，同时它也是交响乐队里调音基准乐器，音色柔和，有芦笛声，适用于表现园田风光和忧郁抒情的情绪，在乐器界有“抒情女高音”的称号）来演奏这几小节音乐，基本上没有大跳音程的境况下，旋律显得更加简明、优美，使双簧管同乐队融合在一起呼应中将主题表现的更加鲜明统一，因乐器的自身特性，此段音响效果穿透力强，渐强与渐弱易于控制，演奏的持续性胜过其他木质乐器，几小节的音乐朴素、真实、而非浮华，双簧管在这一段演奏过程中没有过多的演奏技巧，以符合曲作者创作时要求的感性、自由、抒情和民族性的风格初衷来达到演奏效果也是很完美的。本段乐器运用到了大军鼓，定音鼓、小军鼓、吊镲、排鼓、花盆鼓、小堂鼓、木鱼、碰铃和民族铜器打击乐，这些打击乐的加入让乐队在表现需要爆发力的乐句时展现出了无可代替的作用，第十五小节至二十二小节由定音鼓、低音大鼓的由弱渐强的弱拍引进在跨小节的强拍上全乐队的合奏，让观众联想到广大劳动农民积极摆脱苦难，走向光明的坚强意志和决心。紧接两小节的旋律抒情优美，节奏轻缓用琵琶（琵琶是河南豫剧乐队的三大件其一，弹拨乐器的首座，左手按弦，右手五指弹奏，是可以独奏，伴奏，重奏，合奏的重要民族乐器。在白居易的《琵琶行》这首诗中所描绘的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛”如今已不再是诗人的艺术夸张而是当代琵琶名副其实的演奏效果）特有的左手推拉吟柔手法的技巧和沙锤发出轻脆而略带的沙沙声，在演奏者的手下，旋律呜唱出它最原始的情感，装饰音的羞怯，不敢喧宾夺主的轻巧，温柔的依附在指尖的周围，此处几小节的旋律很好听，旋律性非常强，音域也适中，展现出优美的乡村自然景色和人们热爱这片土地的细腻感情，是女性水一般的柔情、含蓄、典雅。让人听了以后久久的回味在其中。接下来两小节的二胡（二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器之一，是民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演奏乐器。）合奏则更像是男人宽广的胸膛一样，与琵琶乐器形成鲜明的对比，二胡的音色明亮、宽泛。此处二胡的演奏运用了长弓技巧来突出乐曲的清晰和豪放，表现出了对未来生活充满希望的崇高信念。中国古代戏曲与西方戏剧一样，都非常注重戏剧中冲突的展现，中国戏曲的重点不但在于演员表面动作所展示出来的冲突，而是更注重所用戏曲音乐以及乐器的变化来表达剧情冲突的抒发情感为重点，一刚一柔，分寸恰如其分，很好地展现各个层面的各项感情和情绪波动。当二胡的长音演奏结束，接着第三十一小节的旋律是唢呐这个乐器来演奏接下来的曲谱，唢呐这个乐器的造型很特别，铜黄色的裙摆，下摆的开口还有一些夸张，就像一朵头朝下的打碗花，唢呐细小的身子丝毫不影响它高亢、嘹亮的音色，声音清脆宏亮，穿透力强。让听众置身于乡村土地上斑驳的往事中，在唢呐响起的瞬间就变得灿烂起来，泛出一种鲜活的记忆，使人感动，使人奔放，这也让它成了生长在农村中于泥土最为接近的乐器，让每个人对它虔诚备至，敞开心扉，这是唢呐特有的属性。这几个小节的音乐部分是唢呐最好的音区，用大唢呐和小唢呐来演奏出豫剧音乐特有的音调，这四小节使人倍感亲切、动听、就像他乡遇到亲人般让人格外惊喜和欣慰。

到了第三十九小节突然间加快了速度，增强了力度，密集了节奏创造了四小节的民族打击乐（民族打击乐器具有鲜明的民族风格，品种繁多，演奏技巧相当丰富，大致分为：1 响铜（大、小锣、云锣、小钹、碰铃等）2 响木（板子、梆子、木鱼等）3皮革（大小鼓、板鼓、排鼓等）我国打击乐器具有一定的民族特色，不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，戏剧情节和加强音乐的表现力具有非常重要的作用，民族打击乐在我国西洋管弦乐队中也经常使用）和整个乐队的合奏让人为之振奋，细听这鼓声，似万马奔腾，又似春雷滚滚，带着滔天的气势拔山倒地而来，骤雨一样，是急促的鼓点声，铿锵有力的强弱拍节奏型融入于各种器乐的特殊功能下，这波涛澎湃打击乐的声音，像神秘的欢呼，仿佛绞着双手伸向太空，在彷徨迷惘的兴奋之后，又倍低音弱到隐隐才能听到的强度里，让人感觉到已经沉到深夜和寂静之中的意境。在此处虽然节奏快了一倍但是没有痕迹，运用得特别自然、流畅、协调，完全达到了水到渠成的效果。四十三小节长号和圆号加上打击乐的合奏以及第四十五，四十六和第四十九，五十小节的跨小节长音5和2的配器，二胡和中提琴十六分音符两小节的演奏，营造出紧张，有序的试听效果，仿佛把听众带到了丹江大坝工地上，一片彩旗飘飘，人山人海积极的劳动场面，乐曲在结束的第五十九小节和第六十小节打破传统的2／4 节拍强弱的规律，在弱拍的弱拍上打出一个强拍，强弱、弱强这样的节奏型，最后在定音鼓的带领下全乐队奏一个长音，由弱渐强至爆发的音响效果中结束的。

整体来看，这首作品结构完整，布局合理，线条清晰。运用的乐器分布，特性音调鲜明，音区变化丰富，强弱处理恰当，演奏效果挥洒大气、亢奋激情、通过各种乐器丰富的音色，优美的旋律，厚重的意蕴，充分展示了曲作者对祖国社会主义核心价值观和美好富裕的生活的向往。

任何艺术作品总是创作者情感的抒发，演奏者应该准确的分析作曲家的个性和创作特点,在演奏中注入内心的感受，才能使自己的演奏技巧符合创作者的风格,才能领悟各种音乐风格的创作特征和作曲家的思维方式，进而准确的反映音乐的本质。