艺术管理者的哲学思维

李奕锫

摘要：哲学与艺术是不可分割的。艺术需要灵魂，无论是创作、演奏、或是艺术教育等等，艺术离不开哲学，艺术家、艺术管理者也需要培养哲学思维。文中通过对中世纪、文艺复兴、近代两个时期的哲学家的思想进行论证，艺术家要培养哲学思维，不同时代的哲学思想与发展会影响当时代艺术的发展、艺术家的思想。那么，为什么说艺术管理者要培养哲学思维？要培养怎样的哲学思维呢？

一、阿奎那将理性融入神学

中世纪时期真正的哲学形态是经院哲学。因此，我选择的中世纪经院哲学的哲学家、神学家是托马斯·阿奎那。他反对奥古斯丁把哲学混同与神学的思想，认为哲学与神学既相互独立又相互统一。主张用亚里士多德的哲学取代柏拉图哲学。哲学是理性，是讲人，神学是信仰，是讲神。

就此看来，托马斯·阿奎那强调理性。结合查找到的资料相结合来看，托马斯·阿奎那在思辨性和实践性上都超越一切学科。任何学科只要依靠人类的理性，那就可以更大程度上杜绝犯错。那么另一方面看来，学科的研究，也是人的理性。在理性这一点上，也就很类似于现在我们所追溯倡导的马克思主义辩证法，强调理性。虽然我对于西方哲学、托马斯·阿奎那知之甚少，也是通过课程才第一次了解到阿奎那，但阿奎那提出的一系列思想对于后世的影响是显而易见的。对于艺术从事者，也应当坚持理性。我们常说，艺术是理性的感性。艺术诉诸感情，哲学诉诸理智。但同时，艺术是人的艺术，是人的能力创造之物，是为人的精神生活所需要的，只重视感性，或只重视理性，都会让人变得片面，唯有感性和理性和谐一致，均衡发展，人才是完整的，艺术才是有价值的。

因此，托马斯·阿奎那的哲学思想让艺术者看到，艺术者不仅需要感性，同样需要理性，同样需要学习哲学，在研究生的学习中更是如此，无论是论文写作、专业课学习、案例分析、策划案的撰写，都少不了理性的思考。我们对于艺术的不断领悟，不断学习，会带来更多的理性思考。艺术是创造者感性世界的理性展现，我们对于艺术作品的学习研究更是理性的过程。哲学所体现出的人生道理，包含了众多思想家的精华。因此，作为未来艺术创作者的我们，也更需要学习哲学，学习前人的思想，学习前人的经验。

二、薄伽丘强调现实

文艺复兴的核心就是人文主义，这个时期人们开始提出以人为中心，而不是以神为中心，开始肯定人的价值，主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个性解放。文艺复兴时期我选择的代表人物是乔万尼·薄伽丘，他歌颂现实生活，赞美爱情，谴责禁欲主义。对封建贵族的堕落和天主教会的荒淫无耻作了有力的讽刺。他写的《十日谈》是对市民生活的描述，其中人物各有风格，他描写的女子有思想、有欲求、有智慧、有勇气，他笔下的人物都是有些有肉的个体，《十日谈》是欧洲文学史上第一部现实主义作品，为意大利散文奠定了基础，对16、17世纪西欧现实主义文学产生了很大影响，为欧洲近代短篇小說开创了先河。

薄伽丘主张“幸福在人间”，追求现实生活中的幸福，也大胆的提倡爱情，歌颂现实。现在看来，艺术来源于生活，更高于生活。艺术也要贴近生活，融入生活，描绘生活。倘若没有生活的依托，艺术就变成了空中楼阁海市蜃楼。因为懂得了生活，我们才能更好地理解艺术。艺术之所以称为艺术，是指被加工过了的生活成品。古今中外，但凡有成就的艺术家都是懂得生活的高人，那些让人啧啧称赞的艺术品也无一不是源自生活。艺术表达艺术家内心世界，他看到的生活，经过思考、创作、展示，才诞生艺术。这样看来生活的根本就是艺术，艺术从生活中创造出来。艺术伴随着人类生活而产生，各个方面都是艺术，这样在每个层面上都能用艺术来看待生活。

三、总结

无论是中世纪、文艺复兴时期、还是近代，哲学思想都无时无刻、无处不在地影响着我们的生活。比如建筑艺术上表现有各种各样的风格建筑，哥特式、罗马式、拜占庭式等等，这些教堂、广场等在现在看来，也是极具特色、极具风格的，甚至成为一代人的精神寄托。又比如绘画艺术方面的达·芬奇、米开朗基罗等等，《蒙娜丽莎的微笑》、《最后的晚餐》等一部部瑰丽的画作，留给现代一个个未解之谜，自称体系的绘画风格，依然是现在绘画艺术难以超越的存在。再比如音乐方面，意大利歌剧的诞生，标志了人文主义的兴起。现在很多的城市剧院甚至会因为能够演奏某一歌剧而感到骄傲。这一切艺术形式的不断推进与灵感爆发，都离不了人们精神世界的不断更替与充盈变化，究其源头，就是哲学。哲学与艺术相互影响，缺一不可，更无法互相取代。我在知乎上看到这样一段话：哲学求真，艺术求美。哲学抽象，艺术富于形象性。好的艺术作品一定包含着创作者的哲学思考，用物质手段、艺术语言表达出来。而哲学作品也避免不了文学性、艺术性的表达。艺术与哲学都深感存在的有限，所以在追求一种永恒的、可以与时间抗衡的东西。艺术企图抓住瞬间形象揭示出真理性以达到永恒，哲学更有直面本质的勇气。

在我看来，在艺术管理的学习中也需要贴近现实。在多次文案的写作中，常常因为想当然，而失去了一个项目的真实性。创造出来的艺术，是要存在于现实之中的。艺术工作者要做的，就是要让各种推动现实生活的发展。将平常的感性感受，理性的表达，真实的描述。艺术离不开生活。通过一年来对于西方哲学与美学的学习，对于西方哲学的历史，有了概括性的了解。各位优秀的哲学家的各种思想也令人佩服。在那些物质并不发达的年代，人的思维世界已经强大的如此地步，哲学美学的体现是最为直观的，也渐渐明白，学习哲学、学习史学的必要性。一年与翟老师的学习十分充实，从老师身上学到无论是学习，还是生活也都应该做到，踏踏实实，认认真真，兢兢业业。作为未来的艺术从事者，我们身上肩负着对于我国未来艺术事业发展的责任，我们应当担负起这份重担，在校期间夯实基础。艺术者也应当学习哲学，思想才会进步。

天津音乐学院 天津市 300000