喜剧格局下的社会反思 ——浅析戏剧《威尼斯商人》人文主义思想的体现

潘心婷

湖南师范大学文学院

戏剧《威尼斯商人》诞生于文艺复兴初期，是享誉世界的戏剧家莎士比亚代表作，被列为其“四大喜剧”之一，戏剧发展大致可分为三条线索：鲍西娅与选亲、杰西卡与罗兰佐恋爱和夏洛克与安东尼奥“一磅肉”的契约纠纷。莎翁以贴近现实的笔触描绘出当时的社会面貌，人物之间的关系与矛盾碰撞真实而富有戏剧性，其中对剧中女性人物鲍丽娅的塑造和被普世大众认定为狡猾贪婪的商人夏洛克的描写是戏剧的核心力量，这两位人物被莎士比亚赋予了最温柔的人文关怀，通过他们悲喜交加的经历深刻的揭示社会问题，是人文主义关怀的体现，女性并非低微无能，夏洛克也并非只是一个视财如命的商人，本文通过解构文章主题，重构人物塑造的特殊意义，揭示莎士比亚在第一创作阶段时期人文主义思想的萌芽。

身份转换，人文关怀之于女性。在文艺复兴以前，女性在社会中的地位并不高，而到了文艺复兴时期，提倡“个性解放”的思潮涌动，促进了人们的思想革新，唤醒了女性自我意识的觉醒，由此女性地位在两性关系中得到了一定的提升，但这并不意味着女性获得了真正的自由，她们仍被父权和夫权掌控，这一点在戏剧《威尼斯商人》中也有相应的体现：剧中鲍西娅出生贵族，但她被剥夺婚姻自主权，只得听从过世的父亲安排，用“挑匣选婿”的方式决定自己的丈夫。这一情节是当时生活的真实写照，女性丧失自主选择权，两性权力不平等的社会问题昭然若揭。但莎士比亚是一位极富创造力和先进思想的伟大剧作家，他的人文主义思想是融入作品中的，不落窠臼的赋予鲍西娅新时代女性代表的身份。《威尼斯商人》是莎士比亚首次运用“女扮男装”情节的戏剧，鲍西娅化身男法官，机智的为安东尼奥解围，让“一磅肉”的契约不再成立，使因妒生恨而变得残忍的夏洛克得到了相应的惩罚。这种手法令当时的人耳目一新，戏剧性的表现手段开启了一种新的模式，戏剧中的女性代替了男法官的位置，使气焰嚣张的原告一下子变成了听候发落的阶下囚，她登上审判席，替束手无策的男子们解决难案，表现出女性高超的智慧，做事的沉稳，性格的勇敢，这种女性角色的设置是当时的首创之作，表达了莎翁对女性的肯定与尊重。这种创作手法一举成功，使鲍西亚这个角色深入人心。“女扮男装”的戏剧性创作技巧在莎翁后来的戏剧《第十二夜》和《皆大欢喜》中也得到了延续，后世更有其他剧作家借以巧妙的运用，创作出大量的优秀作品。

一纸契约，人文关怀之于种族与宗教。在戏剧《威尼斯商人》中，一纸契约将两个不同盈利方式的商人碰撞在一起，将两个不同种族的人碰撞在一起，也是将两个不同宗教信仰的人碰撞在一起，他们就是：安东尼奥和夏洛克。在以往的中学课本中，夏洛克被定义为“吝啬”、“贪婪”的形象，承担剧中的负面角色，但莎士比亚创造这个人物并非带着一种贬义的态度，他笔下的夏洛克是一位信仰犹太教的犹太人，却生活在一群信仰基督教的英国人当中，身处异教地域的大环境下，因为宗教信仰与种族不同，他备受基督徒的歧视和侮辱，剧中夏洛克以反讽的意味表达安东尼奥对他多次辱骂和欺凌，他拒绝与基督徒共度晚餐，并形容他们的晚餐是“脏东西的身体”，明确地表现出他对安东尼奥极度不满的原因以及对基督徒的仇恨，为“一磅肉”的非人性契约签订和夏洛克在法庭上坚定割肉的残忍奠定了作了铺垫。法庭上的夏洛克抓住证据，据理力争，这是作为身处异教地域的犹太人满腹的怨恨、委屈和内心不平的一次反抗，只可惜在这种大环境下还是以失败告终，这也是犹太人第一次在公开场合的战斗，契合文艺复兴时期提倡“个性解放”、“强调人的价值”的观念，是人文主义思想的体现。夏洛克心底的仇恨，他的恶，都并非他的本意，而是长期以来种族歧视和宗教矛盾冲突激化的社会结果，是社会生活的真实写照，是社会问题的直接披露。

莎士比亚作为文艺复兴时期的杰出代表，在戏剧创作中关注在社会中被人们遗忘的边角，被大众摒弃的群体，给予宽慰、包容、谅解，突出的体现了他的人文主义思想。作者通过塑造鲍西娅和夏洛克两位典型人物，让观众在一出看似结局圆满的喜剧中看到了种族歧视、宗教迫害和两性权力不平等等社会问题，纵使莎士比亚在剧作中给予了这些被社会遗忘的边角反抗的意识，但他们终究逃不过社会舆论和思想固着的资产阶级迫害，依旧在社会的牢笼下手脚束缚的生活，戴着镣铐跳舞，以鲍西娅和夏洛克为代表的人没有获得真正的自由和人权，这也是当时最真实的社会现状。莎士比亚作为人文主义思潮代表的一员，他敢于打破社会表面和谐的平静，将最真实的阴暗面毫无保留的展现给观众，在喜剧格局下进行社会反思，试图以此唤醒人们沉睡的思想，生活中是否存在绝对“善恶”。