刍议戏曲的传承与创新

（淮安市文工团 江苏 淮安 223300）

戏曲是我国传统文化艺术的瑰宝，是重要的民间文化形式之一。在以前，对于人们来说戏曲是重要的休闲娱乐方式，如今，随着经济的快速发展以及科学技术的不断进步，娱乐方式变得越来越丰富，戏曲逐渐淡出了人们的生活，这让中国戏曲的发展受到了一定的阻碍。此外，影响戏曲发展的原因还有很多，有戏曲自身内容方面的原因，有戏曲艺术工作者的原因，也有经济文化以及社会方面的原因。针对这些问题，我们需要对传统戏曲文化进行创新，加强对传统戏曲文化的传播，让更多的人热爱中国传统戏曲。

一、戏曲的介绍

戏曲是我国传统戏剧的一个独特称谓，是中华民族的传统艺术形式，是传统文化中一朵经久不衰的奇葩。戏曲主要由音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技等表演艺术元素综合而成。戏曲文化源远流长，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。中国戏曲种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其中比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。戏曲的发展历史十分悠久，最早可以追溯到上古时代用来娱神的原始歌舞。随后在春秋战国到汉代出现了新的戏曲形式，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。汉魏到中唐时期，戏曲形式得到了进一步的丰富，这些时期的戏剧处于萌芽状态。中唐以后，中国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。到宋金时期，戏剧从乐曲、结构到内容上都得到了很好的发展，为元代杂剧打下了基础。到了元代，戏曲的发展走向成熟，“杂剧”在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着中国戏剧进入成熟的阶段。戏曲到了明代出现了繁荣的景象，戏曲的发展进入了一个新的阶段。中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。中国戏曲的主要艺术特征是综合性、虚拟性、程式性，这些特征凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着独特的艺术光辉。

二、戏曲在发展中受到阻碍的原因

（一）传播范围受限

戏曲的表演形式和唱法有很多，在戏曲的发展过程中，每个地方戏曲都是由当地文化演变而形成的，具有浓郁的地域特性，很多地区的戏曲是用方言来进行演唱的。方言的演唱方式带来的语言障碍使得戏曲的广泛传播受到了非常大的影响，限制了戏曲的传播范围。在进行地方戏曲演出的时候，很多外地人无法对其演唱内容加以理解，如果把方言转为普通话进行演唱，又会让戏曲失去原来的文化特色。另外，每一首曲目都是基于一定的历史背景创作出来的，对于不了解相关历史的听众来说，他们很难对表演的故事情节进行理解，这也会成为传播戏曲文化路上的阻碍。

（二）传播人少

随着社会的快速发展，新媒体的不断兴起，各种各样的娱乐方式丰富了人们的生活，越来越多的人失去了戏曲文化的关注，只有一部分人坚持着对戏曲的喜爱，传统戏曲的受众范围越来越越小。由于传统戏曲的表演形式过于老套，很多年轻人无法欣赏，从而失去了对戏曲的兴趣。另外，在当今教育内容中，戏曲文化相关课程很少，减少了年轻人对于戏曲的接触。在当今社会，很少有能接触到戏曲方面的渠道，戏曲慢慢地淡出了人们的生活。最后，传统戏曲相对于流行音乐来说，表演内容丰富、形式复杂，需要认真反复地聆听才能真正理解其表演内容和思想内涵，这在一定程度上也阻碍了戏曲文化的传播。

（三）戏曲的表演形式老旧

现如今，在各个舞台、剧院、剧场上演出的戏曲，依然是古人的面孔和旧时代的精神内涵，戏曲艺术的形式过于陈旧、落后，不能适应现代的舞台。在观众心目中，这类戏剧与出土文物一般，很难引发共鸣。而许多新编的现代戏剧，没有体现新的时代精神，多是罗列事实，用一些离奇古怪的故事来耗费观众的时间，自然受到观众的抵制。

（四）生存艰难，剧种濒临灭绝

我国的传统地方戏剧剧种有很多，现如今活跃在舞台上的剧种很少，很多历史悠久、具有深厚文化底蕴的戏种逐渐消失在舞台上。随着社会的发展，戏曲表演的观看者越来越少。很多剧院、戏团几乎没有演出，即使有演出，来观看的人也是少之又少，完全不能维持剧院的正常运转。为了维持生计，很多人放弃了戏曲表演，投身到其他的行业中。虽然他们有着对戏曲文化的热爱，也是无可奈何。还有很多剧院靠着财政拨款才勉强维持生计，长此以往也是岌岌可危。生存艰难是当下戏曲的实际情况。

三、传承和创新戏曲的有效措施

（一）加强戏曲文化的宣传力度

为了戏曲文化的更好发展，加大对戏曲文化的宣传是必不可少的，增加宣传渠道、改变宣传方式可以很好地加强对戏曲文化的宣传。首先，政府部门应大力号召对戏曲文化的传播，将戏曲发展作为一个重点，让更多的人重视戏曲文化的发展。例如，在教学方面增加有关戏曲文化方面的内容，设立戏曲专业，在大学里设立戏曲社团，举办和戏曲有关的讲座和演讲比赛等，从小培养学生对戏曲文化的兴趣，加强学生在戏曲文化方面的学习，让学生们更深层次地了解戏曲文化。此外，在各个地区，免费举办与戏曲有关的节目，如戏曲比赛、戏曲晚会等来吸引观众的目光，拉近人们与戏曲之间的距离，让人们都感受到中国传统戏曲文化的魅力，从而让更多的人对戏曲产生热爱。其次，我们还可以通过媒体、网络、电视等进行对戏曲文化的宣传，拓宽人们接触传统戏曲的渠道，如增加与戏曲有关的电视节目、利用电视台进行推广宣传、在各大综艺以及各大晚会上增加戏曲表演类节目，让更多的人有更多的机会接触到戏曲文化。在信息时代，加强对戏曲文化的宣传具有必要性和有效性，只有增加对戏曲文化的宣传，才能让更多的人了解传统戏曲，从而促进传统戏曲的发展。

（二）将传统戏曲文化与流行文化相融合

随着社会的快速发展，人们的生活水平日益提高，在精神生活上有了更高的追求。传统戏曲文化的表演形式和舞台呈现过于陈旧，无法受到当代人们的青睐，需要进行合理的创新。现如今流行音乐传播较广，我们可以将流行音乐与传统戏曲相融合，让人们对戏曲有全新的认识。当下流行音乐与传统戏曲相融合的作品有很多，成功的案例也很多，例如李玉刚的《贵妃醉酒》，前面运用的是流行的唱法，后面加入了戏曲中京剧的元素，让整个作品充满了戏曲文化内涵，深受广大听众的喜爱，同时可以让更多的年轻人对传统戏曲文化产生兴趣。这样成功的案例还有很多，例如东方红艳的《梦江南》、林俊杰的《醉赤壁》、杨钰莹的《遇江南》等，传唱度都非常高。另外，在短视频快速发展的时代，观看小视频已经成为人们生活的一部分，将戏曲以背景音乐的形式穿插在视频中，可以让人们在观看视频的同时接触传统戏曲，让戏曲文化逐步走进人们的生活。

（三）注重培养传统戏曲的表演人员

流行音乐之所以广泛流行于人们的生活中，深受大家的喜爱，不光是因为流行音乐的表演形式新颖，还因为其培养出了大量的歌手。在这个追星的时代，几乎每个人都有自己崇拜的明星和歌手，人们会因为喜爱而去关注他们的作品，有时甚至不会在乎作品本身的好坏。当音乐人具备更高的知名度时，他们的音乐也会得到更广泛的关注。所以，想要让传统文化得到更广泛的传播，需要注重对戏曲人才的培养。在我们生活中就有很多鲜明的例子，例如人们非常熟知的歌手李玉刚，在参加完综艺节目后得到了很多人的关注，同时也让他的作品《新贵妃醉酒》广泛流传。在《新贵妃醉酒》中，融入了京剧的元素，这让人们对京剧与戏曲文化有了进一步的了解。在生活中，年轻人接触戏曲的机会非常少。如果培养出更多的戏曲人才，让人们在关注这些优秀人才的同时关注戏曲，可以让年轻人更多地接触和了解传统戏曲，进而更好地将传统戏曲传承下去。

四、结束语

综上所述，传统戏曲是我国独特而富有魅力的传统文化之一，在国内外都有着深远的影响。如今，传统戏曲的发展道路上遇到了重重阻碍，需要我们为戏曲的传承与创新采取相应的措施，如加强对戏曲文化的宣传，让更多人了解戏曲魅力；注重培养戏曲人才，让更多的人传承戏曲文化；在创作时将戏曲文化与流行文化相融合，提升戏曲的表演形式等，让戏曲文化得到更好的发展。