竖琴在管弦乐队中的表现

陈天飏

（西安音乐学院 管弦系，陕西 西安 710061）

在西方乐器的发展史中，竖琴是发展历史最久，最古老的管弦乐器之一。它具有漫长的历史文化发展过程，它的外形呈三角形，顶端与底端带有繁复而华丽的弯角设计，中间穿插琴弦，并根据盲区涂成不同的颜色，从整体上给人一种“高贵”“空灵”的外观体验，常见于带有宗教色彩的乐谱演奏和绘画作品中。此外，竖琴的音色独特，且演奏方式多种多样，无论是在独奏还是在伴奏当中，都能为整首乐曲带来画龙点睛的作用，因此它被越来越广泛的使用到管弦乐队的演奏当中，在管弦乐队中通过对竖琴滑音、泛音等演奏技巧的应用，能在突出竖琴鲜明特征的同时，使整个乐曲更具艺术色彩性，形成独特的演奏风格。

一、竖琴与一般弹拨乐器的区别

由于人们对具有一定历史和浓厚舞台表演色彩的竖琴了解不多，即使竖琴历史悠久，但与其他弹拨乐器相比，其影响力也微乎其微。琴的独特外形也与其悠久的历史有关，竖琴在形成初期，形似弓，竖琴由垂直的前柱，斜长的共鸣箱，弯曲的琴颈和底部的七个踏板组成，是一种外形独特的三角形乐器，到了中世纪，才演变成在手上弹奏的七弦琴。经过长时间的演变，竖琴也逐渐具有了现代风格。现代竖琴的尺寸很大，音域几乎和钢琴一样，琴的造型和材料的选择也要慎重考虑，所以竖琴的价格要高于其他乐器。

从外部看，竖琴体积大，不适合长途运输，这限制了竖琴的演奏范围。竖琴的演奏方法与普通弹拨乐器相似，琴的音量较低，因此也导致了在独奏或合奏时，与其他可供选择的弹拨乐器相比，竞争力相对较弱。但在追求个性和创新的时代，竖琴独特的音色使其成为乐团不可或缺的一部分，竖琴丰富优美的音色成为其区别于其他弹拨乐器的独特之处。竖琴能在乐团中大放异彩，也成为了歌舞剧中的特色乐器。随着管弦乐创作表现力的不断深入，具有强烈色彩表现力的竖琴艺术价值不断被发现，且演奏中的和声伴奏或滑行演奏都起到了画龙点睛的作用，大大提高了竖琴不同于其他乐器的演奏效果。

二、竖琴在管弦乐队中的重要作用

因为竖琴的外形精致美观，音色如玉珠般晶莹纯净，具有丰富的音乐内涵和优美的弦乐音质，因而逐渐成为管弦乐队中一种特殊的多彩乐器。竖琴以其宽广的声乐音域和独特的音乐表演艺术效果，在一支乐队中能够发挥不可替代的作用。竖琴最大的音乐特点之一就是对流畅音乐的滑音刮奏，例如近年来我国著名的一首小提琴曲《梁祝》，作曲家在弹奏竖琴时巧妙地综合运用刮奏技法，尤其是在整首曲子的后半段，在一支长笛的低音导入后，通过竖琴的滑奏演出，将现场乐队的气氛带入整首乐曲的完美再现，使整部音乐作品更具艺术灵魂，使听众仿佛身临其境。此外，竖琴还经常同时担任整个独奏团队乐器的现场伴奏指挥，担任实力雄厚的独奏乐队成员的伴奏指导指挥。当然，竖琴对中国芭蕾音乐发展的巨大贡献也不容忽视。总之，竖琴一直以其独特的演奏风格在中国交响乐团中发挥着不可替代的作用。

三、竖琴的音乐元素在管弦乐队中的艺术表现

（一）竖琴的音域

古典竖琴演奏经历了漫长的音乐史发展演变，演奏的效果已经从简单自然的按音阶有序排列的节奏音乐组合演变为47 个不同琴弦的复杂节奏音乐组合演奏。所展示的弦乐音域也较以往更为宽广，达到了六个半八度的最大音域，这也说明竖琴能够驾驭更多的音乐演奏曲目，具有更强的艺术表演效果。但与其他弹拨乐器相比，竖琴只能演奏七音音阶，当它与普通乐器的半音演奏融为一体时，艺术表演效果也会打折扣。竖琴具有丰富多彩的的各种艺术效果，与乐队所追求的各种艺术效果密切一致，从而使竖琴在我国管弦乐队中占有重要地位，当竖琴作为伴奏音乐演奏时，音量小而美，与其他乐器结合时，不仅不会影响演奏效果，而且还能够起到很好的陪衬作用，逐渐强化演奏效果。

（二）竖琴的音区

在对竖琴合理划分音域的过程中，其被划分为四个音域。其中中音区和高音区更常见，发音的效果也是最好的。且由于现代竖琴各个不同音区的演奏特点不同，竖琴演奏全过程所需要使用的频率也不一样。超低音区的发音往往不够清晰明亮，最大的声音缺陷之一就是其声音微弱，难以产生共鸣，因此很少使用。低音区是超低音区的进阶版，声音比较沉稳厚重，且能在演奏的过程中产生余音绕梁的效果。中音区的声音在演奏的过程中被广泛的应用到，因为中音区的声音明亮而甜美，给听众带来很好的听觉享受。高音区的声音由于比较尖锐，在独奏当中很少出现，大多用于弱音较多的歌曲演奏中。超高音区的声音干涩而尖细，在管弦乐队演奏时是很少被用到的。因此从总体来看，竖琴在管弦乐队中的演奏表现大多采用中音区和高音区，在突出竖琴本身音色特质的同时，与其他管弦乐器产生良好的配合，共同给听众带来丰富的听觉享受。

（三）竖琴的音色

在管弦乐队中，竖琴演奏所表现出来的音色是细腻、轻柔的，但同时也存在由于乐器演奏本身音量不大，而被其他管弦乐器声音所覆盖的问题，达不到很好的演奏目的。因此在演奏者演奏的过程中，要合理搭配抒情当中各个音区的演奏顺序，对音色不是很理想的低音区和超低音区应该尽量少用。从低音音乐区开始，竖琴的余音开始变得很长很重，在中音音乐区，竖琴的余音开始显得非常明亮美妙，最后在中音和高音区域，余音开始逐渐变短变细。总之，竖琴在整个音乐演奏过程中，音色都非常优美，具有很强的听觉穿透力，能够完美地描绘出许多优美的音乐画面，因此在演奏过程中要采取合适的演奏方式，将竖琴的音色表达的更加完美，使竖琴演奏在管弦乐队中更具艺术价值。

四、竖琴的演奏在管弦乐队中的艺术表现

（一）竖琴的定弦与踏板在管弦乐队演奏中的表现

竖琴和其他管弦乐器在演奏固定和弦方面有显著差异，例如小提琴，演奏者需要在每次演奏前自行调音，以及其他管弦乐器和其他打击乐器，它们可以同时演奏两个半音音阶，而竖琴可以演奏七个音阶，尤其是在bC大调音乐的演奏上。竖琴内部主体下方有七个控制踏板，演奏者可以在上面同时控制每个音阶的旋律。并且所有音阶踏板能同时演奏3 级音，踩着踏板就能实现音阶的节奏。如果要使竖琴发出最低的声音，可以将所有的琴踏板都紧紧地踩在顶级上，这样音阶的固定和弦设置在bC 大调，当所有音阶的高度提高两级时，竖琴为C 大调定和弦的音阶，竖琴音阶依次逐渐提高，上升到第三极时，音阶的固定和弦就可以定在#C 大调。竖琴的音高变化是通过踩踏板完成的，演奏者可以用踏板控制演奏节奏。

（二）竖琴的演奏技巧管弦乐队演奏中的表现

由于竖琴演奏的过程中不会用小指拨弦，所以用竖琴写成的和弦只能连续弹奏八个音。当弹奏双音节时，竖琴符号可以分开弹奏，并发出2 至8 度的不同音调间隔。同时，更常见的竖琴弹奏形式是以最早出现的竖琴琶音形式演奏，但在与其他乐器配合演奏时，需要在竖琴乐谱上标注。这也是现代竖琴常见的演奏艺术方法之一，由于这种演奏方法具有鲜明的演奏特色，高雅的艺术视觉效果，因此主要用于渲染音乐氛围或营造某种朦胧的意境。

在管弦乐队演奏中表演一段竖琴滑音演奏的过程中，通常将竖琴共鸣箱放在右肩上，右手主要负责演奏对应的高音，左手负责低音，可以直接上或下，也可以采取双手混合演奏的方式。并在演奏过程中通过踏板的应用来调节各种伴奏音的变化和节奏的把握。当然，竖琴器乐演奏最著名的技法非刮奏莫属，通过手指的滑动在一根琴弦上反复来回滑动，从手指到琴弦，从一侧到另一侧，音阶通过自上而下，自下而上的滑动呈现音色变化，表现出强烈的音乐效果，体现现代竖琴的艺术性和美感，这样的竖琴演奏技法在现代竖琴器乐演奏中也尤为常见。

（三）竖琴的泛音管弦乐队演奏中的表现

竖琴演奏时，需要用左右手共同配合，右手负责控制竖琴的主旋律，左手负责控制高低部位。在管弦乐队的演奏过程中，有时竖琴会应用到泛音的演奏。这里的泛音都是指自然音的泛音。如果单手弹奏竖琴，在正常情况下会选择使用第二泛音，如果用左右手同时弹奏竖琴，通常需要分别使用第二和第四泛音。在竖琴乐谱中，最常用的是需要单手弹奏的第二泛音，而第三和第四泛音需要左右手一起弹奏，在管弦乐队演奏中不常出现。中音区是所有泛音展现效果最好的音区，这是由于这个音区所需的其他琴弦比其他高低音演奏区所需的琴弦要长，因此，泛音演奏的效果比其他高低音演奏区更细腻悦耳，给观众带来的强烈情感感受和共鸣也比其他音区要好，在泛音表现上，在中音区使用的泛音概率也相对更大。

五、结束语

综上所述，虽然竖琴艺术起源较早，但随着近几年来，人们对艺术元素的越来越重视，许多管弦乐器演奏家已经对抒情的演奏技巧和展现方式进行了大量深入探索。竖琴极具色彩的艺术表现风格和独特的音色在管弦乐队演奏中起到了极为重要的装饰作用，成为了管弦乐队演奏中不可或缺的一员，它的应用使乐曲演奏充满神秘、梦幻的情感体验，给听众带来心灵上的震撼。因此，演奏家们要更加丰富对竖琴独奏、合奏的研究与练习，使竖琴更好地应用于管弦乐队的演奏当中。