浅谈小号演奏艺术

闫笋

（黄河科技学院，河南 郑州 450000）

小号的演奏艺术不仅与小号的发音特点有关，同时也与演奏者的演奏技巧有很大的关系，因此对于小号演奏艺术进行分析，可以提高演奏者对于小号的认识，从而加强训练，进一步提高演奏水平，小号表现力强，个性独特，技术技巧丰富，在西洋管弦乐器中具有重要的地位，本文通过小号演奏的原理对小号的演奏形式进行了分析，从而深入探究小号的艺术呈现形式，推动小号演奏者演奏水平的进一步提高。

一、小号的诞生以及应用范围

小号的起源虽然已经无从考究，但是古埃及法老的坟墓里就出现过小号的原型，在十五世纪小号就具有了S 型的卷曲形状，到了十六世纪才发展为与现代小号形状相近的椭圆形卷曲形状。而现代的小号则起源于18世纪的德国，1862 年英格兰人对小号的活塞和按键进行改良，发展为能演奏半音阶的小号和短号，这样小号基本上定型。现在小号由号嘴、管体和机械三部分组成，机械部分由活塞和活塞套组成，一般活塞分为直升式和回旋式两种。小号刚开始诞生时通常被军事部门和宗教机构使用，文艺复兴时期小号更多地被用来进行音乐的演奏，现在已经被广泛应用于交响管弦乐团、管乐团、军乐团或者大型的爵士乐团。特别是爵士乐团中注重作者情感的即兴发挥，因此小号以其特殊的演奏风格和音乐表现力在爵士乐团发挥了重要的作用。另外一些婚礼场合或者一些娱乐场所的乐队中都经常采用小号进行演奏，因此小号的应用范围随着时代的发展也在不断变化，总体上呈现扩大的趋势。

二、小号演奏的特点

常见的小号类型有立键式小号和扁键式小号两种类型，音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可演奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。

小号音色明朗响亮，非常锐利，不仅可以演奏振奋人心的旋律，而且能够演奏抒情的优美乐段，小号的中音区与高音区是最有表现力的音区，中音区力度变化幅度最大，低音区发音软弱，可以强奏，但需要特殊技巧，高音区效果最好，但音量不很大。因此可以根据选择的音乐作品进行小号演奏技巧的把控，从而增强作品的表现力。俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基一开始就运用现代小号，以强烈的音响奏出一段沉雄的号角性音调。可以明显地看出作曲家是以自然音列来创作这一段音乐的，这与作者要表现的音乐形象直接相关。理查·施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》交响诗中对现代小号的运用可以说是一个范例，它在速度的变化、强弱的对比以及调性的转换等几个方面，充分发挥了现代小号的演奏性能，由现代小号庄严奏出的“大自然的主题”，使人感到宇宙无所不包的伟大，同时在和声上由小和弦到大和弦的进行，暗示出一种神秘的意境，因此小号演奏表现力丰富可以演奏多种风格的音乐作品

三、小号的发音原理

小号主要是依靠嘴部进行吹奏，把嘴唇贴近号嘴，震动嘴唇并带动管身内之空气震动而发声。小号的发音由气流、发音体、共鸣体三个部分构成。气流是小号发音的动力。从人体呼吸器官呼出来的气流，有大小不同的流量和快慢不同的流速。流量和流速对于小号的发音有着很密切的关系。一般地说，奏强音时流量大，流速快，奏弱音时流量小，流速慢。奏高音时，流量小，流速快，而奏低音时则相反。奏强高音时流量大，流速也快，奏弱高音时流量小而流速快；奏强低音时流量特大，流速也快；奏弱低音时流量小，流速慢。因此只有熟练掌握小号的发音原理才能够更好地控制气流，从而控制小号的音量，进行安美的作品呈现。

四、增强小号演奏水平的常见技巧

（一）加强呼吸训练

随着经济水平的不断发展，人们对于精神层面的追求越来越高，因此音乐美术等都有了很大的发展空间，现在各类乐器培训班屡见不鲜，而小号作为音乐演奏的一种重要方式自然也被越来越多的人所认可，由于小号的发音与演奏者的气流具有很大的关系，因此应该加强日常的气息训练。一般常见的气息训练有三种方法即胸式呼吸法，腹式呼吸法，和胸腹式呼吸法，通过这三种方法可以加强演奏者演奏过程中的气息控制，从而准确的演奏出高音和低音，进而增强小号的艺术表现力。胸式呼吸法主要靠肋间肌的运动，当用力吸气时肋骨和胸骨上移，胸部空间增大，可以容纳更多的空气，而当肋间肌舒张时，肋骨和胸骨归位，将吸入的气体进行排出，从而转化为进入小号内的气流。腹式呼吸法主要依靠腹部的肌肉来控制空气的吸入和排出，从而使呼出的气流进入号嘴，来进行小号的演奏。而胸腹式呼吸法则是利用肋间肌和腹肌的活动进行气流的控制，也是小号演奏中最好的呼吸方法。因此想要提高演奏者的演奏水平，就应该根据小号的发音原理进行呼吸训练，从而合理掌握进入小号的气流，从而准确用小号进行音乐作品中高音、中音和低音的演奏，增强作品的表现力。

（二）对于音乐作品进行深入的分析

小号演奏者的演奏水平是通过演奏音乐作品进行呈现的，因此在进行作品演奏之前应该对于音乐作品的创作背景、创作风格和创作者的情感进行分析，然后看乐谱分析演奏作品是舒缓型的还是浓烈型的，是音阶跨度比较大的，还是音阶跨度比较小的，这样小号演奏者就对于作品的演奏节奏有了一个大概的了解，从而在进行作品演奏时合理利用演奏技巧，充分的表达音乐作品呈现的内容，因此对于音乐作品进行分析是利用小号进行精彩呈现的基础。

（三）演奏者应该增强心理素质

由于小号是铜管类乐器中的中高音乐器，若是演奏者演奏不准确，就会使演奏效果呈现出不协调的高音，从而影响了整体演奏效果。小号的演奏效果不仅与演奏者的演奏技巧有关，同时与演奏者的心理素质有关，即使演奏者演奏水平再高，但是心理素质比较差，在演奏舞台上面对观众时就会呈现出前所未有的紧张感，因此容易导致演奏发挥失常，甚至容易出现一些低级的错误。因此演奏者应该增强自己的心理素质，提高对于舞台的适应力和把控力，从而更好地利用小号进行艺术作品的呈现。平常小号演奏者应该提高自己的演奏技巧，提高演奏水平，同时可以在公共场合如公园或者一些广场上等人流比较密集的场所进行训练，逐渐克服紧张、恐惧心理，从而更好地发挥出自己应有的水平，利用小号演奏完美呈现作品。

（四）根据作品和实际需要进行小号的选择

一般常见的小号类型有自然号，小号，袖珍小号，短号，高音小号，高音短号和富鲁格号，由于小号的特点不同，因此演奏效果也不同。自然号仅能吹奏泛音，无法演奏半音阶；短号一般亦以降B 调为使用主流，音色较小号柔美；高音小号较小号高八度，音色嘹亮，常用于古典曲目中，有多种调性。因此应该区分每种类型小号的特点，根据作品风格选择合适的演奏小号类型。小号制作中由于主体管子的长短、粗细的不同，造出的小号音高和音色等也不同。常用的小号有降B 调小号、C 调小号、D 调小号、降E 调小号、高音A 及降B 调小号、降B 调短号、夫吕号等。根据不同作品的要求选择不同的小号。作为专业小号演奏员，应当具有上述各种小号的吹奏能力，初学者或业余爱好者，使用降B 调小号或降B 调短号为宜，因为降B 调小号比其他调的小号好发音，应用面也比较广，市场供应量也比较大。

（五）小号演奏中应该注意技巧的运用

小号演奏类型多样，因此需要一定的技巧，只有掌握了这些技巧，才能更好地发挥小号的演奏功能从而达到理想的演奏效果。由于小号吹奏主要依靠嘴部，因此应该在吹奏之前使嘴唇保持相对放松的状态，合理把控吹小号的节奏，同时应该确保嘴巴、面颊和下巴的肌肉要相互配合，这样吹奏的效果更加有节奏感。同时需要注意嘴部的口缝，口缝的大小依照音阶的高低以及音强的变化而定，高强音时口缝略小，低弱音时口缝较大。如果处于大团体的演奏中小号应该注意与其他乐器相互配合，集中精力关注其他乐器的演奏节奏，从而更好地进行作品演奏过程中的衔接，使整个作品的演奏流畅，完整。吹奏小号还需要加强基本功的练习，包括演奏小号的正确姿势，不同小号类型的适用范围，应该怎样进行音量和音色的变化，只有加强基本功的训练，才能在演奏过程中充满自信，达到较好的演奏效果。

总结语：小号是铜管类乐器中的高音乐器，小号起源较早，经过了不断改良和发展才呈现今天的结构和形式，小号音色强烈、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力，因此被广泛应用于大型的乐团演奏当中，小号发音主要依靠嘴唇震动带动管内空气震动而发声，因此小号演奏者应该注意呼吸训练，对于音乐作品进行深入分析，增强演奏者的心理素质，掌握演奏技巧，从而更好地进行音乐作品的呈现，提高小号演奏水平。