以美术兴趣为起点 激发小学生的民族情怀

黄榆雅

摘要：随着国家“双减”政策的出台落地，让孩子们有更多的时间和空间接触自然、感受艺术，进行更为全面健康的教育发展。作为一名美术教育工作者，紧跟步伐，与“减负”并行，来增强课堂教学实效，展示在美术教育中本民族的传统文化独特魅力去探索并引导学生学习，提高学生的观察、审美、创造能力。本文通过《壮锦纹样》一课，尝试着让学生注重在传承的基础上去创新本民族文化。

关键词：壮锦纹样 美术课堂 民族情怀

本文通过《壮锦纹样》为课例的美术课堂内容紧贴生活并融入民族的优秀传统文化，以优秀的文化精髓，灵活有趣的上课方式，来吸引学生的注意力，提高教学成果的质量。下面笔者就通过《壮锦纹样》一课开展地方特色文化来激发学生的兴趣，培养学生的民族情怀。本课通过课前准备、趣味导入、探究新知、实践练习、总结评价、拓展升华等教学环节开展课堂教学。

一、剖析教材，根据学生特点，确定教学目标

（一）教材分析：

《壮锦纹样》是小学六年级的教材属于设计·应用的学习领域，通过学习壮锦图案，增加对本民族的文化认识，提高民族文化自信。课本内容设置是认识壮锦纹样分类和图案的组成，需要学生结合自身认识和学习的图案来进行临摹，学生再发挥画出不一样的壮锦图案。

（二）学情分析：

六年级阶段的学生年龄在13、14 岁左右，是形成自信心的关键期，有一定的审美和知识积累。本课从学生兴趣出发，激发学生学习的主动性，提高学生动手动脑能力。

二、游戏导入，营造课堂氛围，激发学习兴趣

感知培养，让学生在直观感受中提高观察能力和鉴赏能力，也是美术教学训练的起点。如：在广西版六年级下册《壮锦纹样》一课，我做了如下的设计：

本课通过以“抛绣球”的游戏导入引发学生的民族情怀，激发学生的学习兴趣，来引出课题。介绍壮锦相关知识（起源、发展、现状），使学生认识、关注这一传统工艺.可以利用实物、多媒体等，从外形的美感到内在结构，再到艺术分析，指导学生学会“看”作品的方法，在直观感受中让他们获得艺术美的享受，引导他们欣赏、分析、观察、捕捉审美对象的艺术美，学会欣赏评述壮锦的艺术特征，提高他们的感知能力。

三、临摹练习，小组探究合作，提高鉴赏能力

通过临摹练习，引导学生仔细观察纹样图案，分析图腾内容、色彩与纹样的规律，让学生直接应用到自己的作品中，学习纹样造型、色彩的搭配，进一步加深对壮锦基本元素的认识。壮锦有自成体系的种类、品种和图案纹样，有传统的花、草、虫、山、鸟、双凤朝阳、等，随着时代生活和精神风貌变化的元素这些都可以作为学生临募的素材.临摹训练中重点训练框边纹.传统的边纹有菱形纹、回字纹、云雷纹等，这些边纹元素虽不比主图显眼，却是连接和组成壮锦必不可少的元素。在临摹训练中，要强课突出壮锦喜用重彩，对比鲜明强烈的用色特点，这与壮族人民的生活习惯和思想感情有着密切的联系，如“红配绿，看不俗”红代表欢腾的气氛，用绿作烘托，富有静穆开朗的情调，既艳丽好看，又经久耐新，把实用与美观紧密结合。

四、动手实践，学生掌握规律，培养想象力

通过提取壮锦图案中的形、色、意，学生将原始的图案素材经过主观的整理、消化，将其融合成自己的语言;通过打散与重构等形式，让学生思考重构画面进行设计。先由教师通过展示范画引导，可以帮助学生掌握设计画面的方法，启发学生思维能力，避免学生学习的被动型，作品形式也会多样性。学生可以从美术设计语言中感受美术的魅力，引导学生对其运用简练变形、抽象、夸张等艺术手法进行系统的整理，找出共性，产生联想，更多的是让学生领悟艺术源于生活。

五、拓展升華，体会艺术手法，培养民族情怀

根据课堂的作业要求，围绕学生们的设计作品，关注学生的课堂参与情况，作品展示部分我将学生自评，互评，师评相结合设计一个小活动来呈现学生作品，始终给予学生激励和表扬，让学生意识到自己的出彩之处，激发学生的学习兴趣，这样就做充分发挥了学生的主体作用，让学生参与其中，培养学生的语言表达能力，增强学生的自信，体验学有所成的快乐感。

作为师者经过实践，最大的体会是一节美术课并不仅仅是以创新教学设计来作为激发学生学习兴趣的突破口，“美术是视觉艺术，艺术本身是创造，艺术就是感情”从这些本质因素出发，引导学生对生活多观察、多思考、多动手，多感官协调并用，建构合理的、动态的、发展的、多元化的、开放型和创造性的教学方法。培养学生的良好品德和民族情怀。

参考文献

[1]尹少淳.中小学美术教学关键问题指导、高等教育出版社.2016.05