影视动画画面构图之特性分析

储聪

影视动画构图设计在整个影视动画制作中处于基础性的重要地位。原画在动画制作中的地位，就像是舞台表演中的演员，而构图工作，则在于组织各种元素，使其成为一个符合条件的舞台。幕后工作做得扎实与否，常是台前演员表演是否成功的关键因素。本文通过比较分析，总结出属于影视动画构图的特性。随着时代的发展，技术的革新，这些特性不会一成不变，它也会动态发展。但是，分析总结影视动画构图的特性，也有其必要性，能更加高效地为动画制作与创作服务。

一、影视动画构图

影视动画构图是指将被拍摄对象(动态和静态的)和摄影造型要素，按照时间顺序和空间位置有重点地分布、组织在一系列活动的影视画面中，形成统一的画面形式。

影视动画构图分为静态构图、动态构图与综合构图。

静态构图是在固定的拍摄位置上描绘、结构、安排、组织拍摄静止的对象和运动对象暂处的静止状态。动态构图是影视画面中的表现对象和画面结构不断发生变化的构图形式，具体有三种形式：一是以固定的拍摄位置描绘、结构、组织、安排对象在时间、空间中的运动；二是以运动的拍摄位置描绘、结构、组织、安排静止对象或运动对象在时间、空间中的静止或运动形态；三是以固定和运动拍摄位置交替方式描绘、结构、组织、安排运动和静止的对象在时间、空间中的运动和静止形态。综合构图，它综合了动、静两种构图形态于一身。综合构图在拍摄过程中，对象可能有时运动、有时静止，摄影机固定机位拍摄，也可能或固定、或运动拍摄，对象处于静止状态，也可能在运动和静止的交替中进行。

二、影视动画构图的一般特性

（一）运动性

影视动画的镜头构图画面可以表现物质的运动，也可以在运动中表现物质。有以下三种形式：第一、是摄像机不动(不摇、不移、不推、不拉)只是被摄对象在动；第二、是摄像机动(推、拉、摇、移、变焦等)，被摄对象静止；第三、是摄像机(推、拉、摇、移、变焦等)和被摄对象同时在动。

（二）完整性

影视动画画面构图需要几个镜头或者一组镜头连接起来，形成完整性审美。

（三）多视点多角度

影视动画中的动态构图就是随着摄像机运动及对象的运动变化，其“视点、角度、方向、景别”不断地变换。多视点是构图的核心，多角度是构图的关键。

三、影视动画构图的独特性

为了研究影视动画画面构图的特性，特将其与传统绘画、摄影、雕塑、漫画、舞台戏剧、实景影视画面构图做比较，从而总结出其特性。

（一）影视动画构图与传统绘画、摄影和雕塑构图之比较

由于传统绘画、摄影和雕塑构图有其普遍造型艺术的相似性，所以，在比较时归为一类。

1.时间性

绘画、摄影、雕塑等艺术形式构图只能表现相对静止的对象或表现运动对象的瞬间形态。而影视画面构图不仅表现静止或处于静态中对象的空间安排，而且要处理它所占有的时间过程。在影视作品中，表现的事物就如同在现实生活中观看一样，栩栩如生。

例如，雕塑作品《掷铁饼者》表现的是一位运动员即将抛出铁饼这一关键动作瞬间凝固化。烟花摄影作品就是摄影师用较长的曝光时间，较慢的快门速度拍摄下来的烟火轨迹。它们并不能表现这一动作所占有的时间过程或者表达手法有其局限性。

2.连续叙事性

对于绘画、摄影和雕塑这类造型艺术的画面构图，不描绘对象的具体背景和时间，没有叙述事件的来龙去脉。而影视画面构图具有叙事性，它是通过一系列的镜头画面承上启下的整理组接而成的。一部影视作品就是在叙述完整的事件。一个表现关键瞬间，一个叙述全过程。

3.多变性

（1）在表现方位、角度上的多变性

绘画、摄影等传统艺术有其表现对象的固定方位、角度。而影视艺术就与此不同，每个镜头都有不同的方位、角度。如果摄影机采用摇、移、升降等拍摄方式，就会不断改变事物的方位、角度。

虽然中国画中有“移步异景”的散点透视法，画面中的表现的各种事物是从不同视点看到并组合起来的。但影视构图中的多视点是视点随着摄像机的运动而不断地变化。两者本质一样但其表现形式有差异。

（2）在表现景别上的多变性

绘画、摄影等传统艺术只能表现一个景别，而影视动画艺术是在摄像机和被摄对象的运动变化中取景，所以，拍摄的景别也在不断变化中。

（3）在表现对象上的多变性

绘画、摄影、雕塑等传统艺术作品的构图画面中只有一个或一组被表现的对象。而在影视画面拍摄中，可不断变换主体对象或拍摄重点。

4.多维性

影视动画摄影构图就视觉表现效果来说，已不是二维的，甚至也不仅仅是三维的，加上运动占有时间，就是四维度。此外，影视还能表现对象的心理时空。这就构成了影视表现得第五维度。

小结：通过以上对比，可知影视动画构图具有“时间性” “连续叙事性” “多变性” “多维性”的特性。

（二）影视动画构图与漫画构图之比较

漫画与动画同属于动漫的大世界，构图要素与特性也有一定的相似性，所以，区别传统造型艺术单独列出来与之相比较。

漫画毕竟是画在纸上的，虽然它极力突破画纸的局限性模拟音画结合，但它毕竟不是音画艺术。

漫画作品《狐妖小红娘》中就多处模拟音画结合。如在1话中，主持人介绍朱万山出场时，只有几个写上字的对话框挂在画面上，从而模拟了“未见其人只闻其声”的效果。在表现朱万山打斗画面时，用了“啪” “啪”两个字来模拟声音效果。

而在影视动画《哪吒之魔童降世》影片开头，采用音画结合的方法介绍了“混元珠”的由来，并且画外音结合了地域方言的形式，给影片渲染了搞笑、轻松愉快的基调。特别是太乙真人带有搞笑意味的方言，更加深了人物设定。这种音画结合的特性是漫画所不能达到的。影视动画中的音画结合就像是现实生活中的音效画面一样自然。

小结：因此，动画构图与漫画构图的主要区别就在于表现声音上，动画能很好地表现声音、音乐，并能很好地与画面结合。影视动画构图具有“音画结合”的特性。

（三）影视动画构图与舞台戏剧构图之比较

影视动画构图与舞台戏剧的相似性在时间的时限性上。一部动画作品放完就是观众观赏的结束，舞台戏剧也是这样，一般戏剧表演结束时，观众的欣赏也结束了。

影视动画构图运用一般影视语言，具有多视点多角度的多样性构图特性，这是区别于戏剧单一视点构图的重要区别。而舞台戏剧是在剧场表演的艺术，观众坐在剧场的某一特定位置观看表演，观众看到的舞台表演的画面构图具有单一视点，单一角度的特点。

影视动画构图相对于戏剧构图具有视线引导的构图特点。能使观众的视线按着导演想要表达的方向去看，能明确地把画面要表达的重点放在观众眼前。而舞台戏剧不可能有主创人员引导的作用。观众自己的主观性会强一点，根据观众个人的生活背景、阅历、文化程度和对剧情的理解程度的不同，在欣赏戏剧时，其观察画面的重点会因人而异。

小结：影视动画构图有“多视点、多角度”的特点，且具有“引导视线”的特性。

（四）影视动画构图与实景拍摄的影视剧构图之比较

动画是属于影视大家族的一员，影视构图特性、法则很多都是通用的。虽然动画与电影有许多共同之处，但由于动画中摄影机是虚拟的，所以，在镜头的应用上更加大胆而富有创意。影视动画与实景拍摄的电影相比较，其构图更具“绘画”的灵活性特点。

动画的世界是想象出来的虚拟世界，其构图范围内一切要素的安排，均是在现实世界特点的基础上，经过人的合理安排创造出来的，动画构图的有些拍摄手法也是实景拍摄所无法达到的。

如，《哪吒之魔童降世》在影片开始的镜头画面中，混元珠的变形后的夸张造型以及与申公豹和太乙真人打斗的特效场面。这只有在虚拟的动画世界中，借助美术设定才会大量的出现并不显突兀。动画善于变天马行空的想象、现实不存在的事物合理的存在于画面中。实景拍摄的影视剧如果不借助特效处理或三维建模，就靠单纯地实时拍摄很难达到效果。

小结：影视动画构图“绘画性”强，人为痕迹更明显，更易于安排。

综上所述，影视动画画面构图具有“运动性”“完整性”“多角度多视点”的一般特性。还具有“时间性” “连续叙事性” “多变性” “多维性” “音画结合” “引导视线”和“绘画性”等特性。