对戏曲服装及其管理的思考

王旭东

摘要：戏剧服装是舞台表演的重要组成部分，是剧中人物不可缺少的表现形式之一。目前，戏曲服装的管理是一项专业性、技术性、复杂性的舞台艺术工作。戏装管理人员必须具备专业细致的管理能力，才能胜任戏装的管理工作。

关键词：戏剧服装;管理;舞台美术

在舞台艺术发展史上，戏装的分量不容忽视。可以说，没有戏剧服装，舞台艺术的发展是不可想象的。不仅戏剧服装，所有舞台艺术设计都起着非常重要的作用。戏剧服装与舞台艺术的关系是什么？众所周知，舞台艺术是各种艺术形式的总称，包括音乐、音响、道具、灯光、服装等，用来表现舞台形象。它是舞台表演不可或缺的一部分。由此可以看出，戏装是舞台艺术的一种形式，二者之间的关系是局部与整体的关系。戏剧服装不是孤立存在的，它可以与其他舞台艺术形式有机结合，达到相应的舞台表演效果。相反，舞台艺术离不开戏剧服装的抽象存在。舞台艺术是包括戏剧服装在内的具有特定内容的艺术形式。

一、戏剧服装的具体内容

我们将讨论戏剧服装，特别是古代服装的特点、功能和功能。如前所述，古代服饰大致可分为蟒、排、瘦、褶和衣。我们先来谈谈歌剧服装“蟒蛇”。按分类，“蟒蛇”可分为团长蟒蛇、兴隆蟒蛇、团风红蟒蛇等。

它的特点之一是不系腰带，能自由擺动，以表现剧中人物的心理变化。另一个特点是不同的舞台人物用不同的颜色来区分。颜色也很丰富，可以分为五种颜色。可以看出，任意摇摆和丰富的色彩是两大特点，用以表现剧中人物，增加舞台表演效果。

舞台表演有两个特点，一是强烈的认同感，二是整体美。为什么有强烈的认同感？这是因为没有社会地位的人物不会穿这样的衣服，比如普通人。在家里穿着它的是王室、官员和乡绅。牌号，又称双翻领袍，分为男女两种。雄性比雌性长。穿着舒适，有一种宽松的感觉。为什么会有整体美呢？这是因为穿这种双排扣长袍的情侣在颜色和图案上没有区别，这也被称为男女组合。从美学角度看，有一种对称性，具有整体美。

一般说来，《瘦身》在戏剧舞台上有阳刚之美，但女性依靠却能衬托出女性将军的女性美。“靠”是军装，是军队将领们穿的“依靠”可分为硬依赖、软依赖和改进依赖。什么是硬依赖？台上的士兵们戴着小旗，表示随时准备战斗。什么是软依赖？如果一个将军不升旗，那就意味着他不处于战斗状态。它的特点是重量轻，柔韧性好。女人靠坚强的装饰，有硬的和进步的依靠，没有软的依靠。女改革家常常是舞台上绿林女主人公的角色。“倚靠”作为将军的服装，无论男女，在舞台上的表演，都能显示出一个军事将领的身份，有着非常重要的作用。

“褶”包括小生折、青年军民小丑折子、女折子等。小生褶皱分为文孝生褶皱和武晓胜褶皱，女性褶皱的分类也非常详细。那么，如何区分它们呢？文晓生的衣服和吴晓生的衣服的区别在于图案的不同。前者通常绣有松散的枝状图案，而后者通常绣有花朵图案。一般来说，小生褶绣力求简洁。色彩和图案不应分散、不规则，而应高雅得体。相反，年轻的文武小丑弗里兹色彩浓烈，图案零散。不同的女性褶皱用来表现不同的女性地位和地位。他们中有些是富裕家庭的年轻妇女，有些是贫穷妇女。前者的图案是明月、山茶花、枝繁叶茂，后者则全是纯黑色。苏弗里兹在舞台上的角色一般是文人、家庭、相公、仆人、平民等。珞丹褶具有大翻领、斜领的特点，是贫穷的珞丹妇女的服装。

服装的种类也很多。有敞斗篷、官服、宫廷服、箭衣、持衣、官服、斗篷等。斗篷的特点是款式独特，高级将领、寨主、侠客均可穿着。官服表明了公务员的身份，官职的大小可以通过颜色来区分。改进后的官服与一般官服的区别在于，一般官服都是方形的“补缀”，胸背各有一块;改良后的官服不是“补缀”，而是采用纯金绣花的图案。与雌性蟒蛇相比，宫廷服的规格更低。有些大场景不能应用。射箭有许多不同的身份，没有高低之分。它可以被皇帝、将军或政府官员使用。拥抱的衣服通常用于剑客和其他角色。使用国语外套是很常见的。文武官员和普通警卫不受限制，斗篷的使用也受到限制。

现代服装比古装简单，但不能违背艺术规律。从为舞台表演服务的原则出发，根据剧中人物的不同特点进行设计。现代服装按年龄可分为儿童装、青年装、中老年装;从职业角度看，有干部、工人、农民、演员等学生等。需要指出的是，戏装与生活装既有联系又有区别。不可否认的是，戏剧服装并非来自天空，而是具有生命服装的原始形态。但戏剧服装是为舞台表演服务的，具有艺术性，所以它来源于生活服装，高于生活服装。戏剧服装经过艺术处理后，具有审美特征，能够高度地表现舞台人物的形象和特征。

二、戏剧服装的管理

戏装的管理非常重要。可以说，没有科学的服装管理，舞台表演的效果和水平就会受到影响。那么，如何科学管理呢？首先，服装管理者应该熟悉剧本。知道剧中哪些角色需要相应的服装。演员的服装要分类摆放整齐。其次，服装管理者应掌握服装的穿着技巧。这一点的重要性也是不言而喻的。因为有很多演员和服装，他们不得不换服装。如果管理水平不到位，动作不快，就会耽误演员及时出现，从而影响舞台表演。当然，戏曲服装的管理是非常专业的，这是短时间内无法掌握的。除了努力学习，我们还需要积累实践经验。服装管理者要注意提高自身的综合素质。首先，要有强烈的职业道德意识。这不多说;二要提高文化水平，加强知识储备;三要提高艺术素质。这不难理解，因为戏剧服装不是孤立存在的，而是与舞台表演密切相关的。如果你不懂艺术，你就不知道戏剧服装是如何为戏剧中的人物和主题的表演服务的，你在戏剧服装的管理上就无所适从。最后，要有创新意识。总之，做好戏曲服装管理工作，要自觉从各方面下功夫，提高戏曲服装的综合素质。

戏曲服装管理是一项专业技术性的舞台艺术作品。戏曲服装的现代管理是一门专业性和技术性很强的知识。它要求管理者了解戏曲服装生产设计的所有内容，包括服装色彩、服装裁剪等，只有脚踏实地地学习和理解，才能学会戏曲服装的管理。另外，它的艺术性也很强，不懂舞台艺术，不熟悉剧目，也不能做好戏曲服装的管理工作。当然，学习戏曲服装的现代管理，不可能一蹴而就。我们必须在服装管理实践中不断探索和总结经验，以提高管理者的能力和水平。