陶瓷古彩在当代艺术中的运用研究

周小娟

(周小娟艺之澜陶瓷艺术工作室 江西 景德镇 333000)

1 陶瓷古彩概述

古彩之所以也叫硬彩，一则上就是从其具备的颜色层变化相对较少、色彩坚硬、透亮的粉彩制作工艺原理等特点出发讲述的。二则是因其区别于景德镇的彩色粉彩。古彩的画面创作取材广泛，不仅仅局限于自然风景，常见的古彩创作背景素材主要有自然山川、河流、花草、人物、龙凤等，所需要展示的绘画内容则以古代诗意自然山水、戏曲民间故事、吉庆传统风俗等题材为主。相较于其他传统陶瓷各彩，古彩青花陶瓷因其烧制过程温度稍高、色彩坚硬，作为当代我国质朴的传统陶瓷色彩艺术，生动地表现传承了明清各个时期陶瓷匠人对追求美好生活的不懈追求，发展应用到今天，其色彩构图技法内容更加丰富，所需要表达的传统艺术文化气息也更加浓重，是我国传统陶瓷艺术与中国当代艺术的完美巧妙结合。

2 陶瓷画与古彩在中国当代艺术创作中的综合运用案例探究

2.1 当代艺术展现陶瓷古彩厚重的历史气息

陶瓷和古彩工艺作为一项我国非物质无形文化遗产，是传承中华民族优秀传统工艺文化和现代艺术的完美结晶。陶瓷文化古彩瓷从发展历史到如今，与中国当代艺术作品展现各种形式深度相互融合，彰显了其独特的陶瓷文化底蕴，无论说它是古彩题材、造型、装饰艺术手法融合还是各种装饰艺术材料的综合运用，都成为是一种具备独特当代艺术展现特点的一种古彩陶瓷文化。陶瓷绘画古彩的立体艺术文化精髓就是存在于简单的立体艺术色彩构图、丰富硬朗的立体色彩组合应用和所需要传达的画给人们一种寓情于景、寓景与情于情的画、寓景与情于画给人的一种艺术文化魅力。在陶瓷工艺故事题材上，陶瓷古彩一般以中华民族的历史人物和故事题材为主，其中主要包括历史人物、山水、植物、装饰美学艺术图案等，这些具有叙述性的故事题材本身就非常富有浓厚的中华民族历史情感；在其创作手法上，古彩陶瓷的艺术主要强调线条纯粹，通过各种点、线、面巧妙地构成互相关系和五种传统颜料的巧妙搭配综合运用，更加良好地突出其古色古香的传统文化气息；在这种创作的载体上，古彩陶瓷的艺术大多数都是直接用于陶瓷器皿的古彩绘制，而且陶瓷中的古彩绘制器皿主要目的就是为了继承和发扬我国古代的陶瓷文化，器皿上的这些陶瓷古彩更是彰显了整个中华民族浓厚的历史情怀[1]。

2.2 陶瓷古彩在当代艺术中的运用

在我国当代艺术创作领域中，陶瓷工艺古彩的综合运用并不是简单的艺术内容综合堆砌、机械的陶瓷古彩艺术手法的综合运用，而是更应与符合当代艺术家的审美、时代性的陶瓷古彩艺术文化情趣相协调统一。一方面，传承和拓展发扬中国传统的现代陶瓷艺和古彩传统艺术，使其在色彩勾线综合手法、色彩综合搭配、装饰艺术材料综合运用等各个方面也都有所大的创新，不仅仅局限于陶瓷古彩艺术传统陶瓷技艺制作手法，加强运用现代陶瓷技艺和传统艺术作品加工的传统做法；另一方面，受到当时改革开放的艺术思想和自由主义艺术时代特点所直接影响的新型陶瓷当代艺术，是当时中国人民对当代经济社会和谐、美好生活的一种憧憬和精神向往，以及当代中国经济社会发展的大背景下对于人们每一个人的一种审美价值要求。如今，传统中国的陶瓷匠和现代手工业者也开始由此逐步转变成为外来的陶瓷艺术家和中国传统陶瓷制品的爱好者。古彩画艺术表现形式与创作内容随之发生了巨大的改变[2]。

古彩的载体当代化。古彩兴盛于明清两代，最初主要广泛运用在古代文房和日用家具器皿上。随着社会时代的不断发展，当代中国古彩的表现载体形式发生了很大的重要变化。当代古彩绘画镶器艺术工作家的不断加入，使当代古彩镶器出现了很多的古彩瓷板和版画；由于景德镇雕塑镶器的逐渐盛行，古彩雕塑镶器也逐渐成为众多镶器艺术家的第一选择。总之，从陶瓷技法综合运用和陶瓷情感文化传达两个不同角度分析来看，陶瓷古彩与其在当代艺术中的应用互相产生影响、互相融合渗透。

2.3 研究当代艺术中陶瓷古彩的艺术性、文化性的重要创新和应用

如同我们上文描述的，陶瓷古彩与中国当代艺术的主要结合点，就在于其陶瓷文化的长期传承特征性和其艺术精神上与全球的必然相互统一。当代中国陶瓷画绘制艺术中各种古彩绘制画手段的综合应用仍需要适应作品的艺术性、文化特征以及其艺术的内涵特征等各个领域继续不断地创新。以这样一个图片优美且内容丰富的时代为题举例，新经济时代背景下，自由、和平与社会的发展仍是这一时代的主旋律，而不仅仅是局限于中国传统的自然山水中虫草鸟鱼、龙凤鸟兽等整体形象的构图设计理念和思路；而艺术在文化属性设计这一方面的则是应该能够充分地符合古代中华文化博采众长、灿烂辉煌以及古老上海纳百川艺术文化内涵的特性，凸显人们对于大自然和人类生命的虔诚与敬畏、对于大自然的一份深情与感叹，陶瓷作品古彩的艺术文化本质内涵结构应能够紧密联系其在我国厚重文化历史上的文化底蕴渊源，使得我国古彩陶瓷艺术本身具有一定文化性，而不是为了表现艺术而追求艺术。未来，我国古彩陶瓷领域艺术的不断继承和拓展发扬，需要我国陶瓷领域艺术家以更加宽厚包容和开放的文化艺术中心和智慧对我国古彩陶瓷艺术作品进行不断创新，使其发展成为传承中华文化的璀璨一颗明珠。

2.4 对于当代陶瓷艺术中一些现代和古彩在其他诸多方面的艺术应用

将会使得我们的艺术家视野进一步向横向拓宽，不仅仅只能局限于一些现代和古彩的艺术应用领域，古彩的运用和手法在当代陶瓷上的艺术应用则更为广泛，其中最典型的一种古彩应用方法是我们可以通过电脑或者计算机的模拟等技术来对其进行一些现代和古彩艺术的应用。拟，在一些当代艺术设计应用领域，陶瓷和古彩绘画手法都有着相当高度的艺术吸引力。通过对现代化的计算机分析了陶瓷色彩结构层次、颜料和材质硬度以及对人体视觉颜色感受等多个方面的影响。从而可以绘制制作出一种具有传统陶瓷古彩相类似的现代计算机色彩画面，这无疑也就是对我国传统色彩技艺的一种创新技术应用，这种色彩艺术手法运用仍然需要对现代计算机等传统技术和陶瓷古彩技艺手法运用具有充分的系统认识才能方可进行完成，但我们不得一提不说，未来这种具有创新性和具有开拓性的色彩艺术手法运用也必将是不断焕发我国传统色彩艺术创新魅力的一种重要途径，具有一定的学术借鉴和研究参考价值[3]。

3 结语

综上所述，在我国当代艺术中充分运用当代陶瓷瓷器古彩，应善于充分发挥其当代艺术文化魅力，挖掘其当代艺术表现手法、艺术情感表现形式以及当代艺术文化情感，结合我国当代艺术文化特征，进行各种创新艺术应用，焕发当代陶瓷瓷器古彩当代艺术中的历史美学内涵、文化艺术内涵以及艺术情感文化内涵。