古琴与诗词吟诵

蔡传怡 张震宇 侯磊 薛丁赫

摘要：我国有着悠久的历史文化，其中的精华部分更是产生了深远影响。在我国传统文化中诗词文化占据重要地位，音乐文化同样不可忽视，这两种文化直到今天依然还在发挥影响。我国是一个诗词国度，在悠久的历史中从没有停止创作和发展，诗词文化也是中华文明的体现，古琴是我国传统乐器之一，还是我国音乐文化的重要构成，在我国几千年文学和艺术的磨合中，可以说古琴一直伴随着诗词而发展，无论是在古代还是现在都能看到古琴和诗词的配合。古琴和古诗吟诵的合理结合可以让两者艺术性得到增强，还可以促使两者情感表达得到提升，从而让两者焕发出新魅力。本文对古琴与诗词吟诵进行了研究，希望可以为两者的进一步配合提供助力，给相关人士提供帮助。

关键词：古琴;诗词;配合

古琴是一种有着三千年历史的拨弦乐器，相比我国其他传统乐器其音域比较广，音色比较低沉，还会给人一种余音袅袅的感觉。诗词吟诵是一种有着两千多年历史的传统诵读方式，其其实就是大声、有节奏、有感情的进行诵读。诗词吟诵一般只能传递情感，但并不能渲染情境，诗词吟诵和古琴的配合不仅可以增加作品韵味，还可以增加作品感染力，研究两者的配合对于古琴演奏和诗词吟诵具有现实意义。

一、古诗词吟诵与古琴演奏配合的理由

诗词吟诵和音乐存在密切关系，这种密切关系主要体现在两方面，一是意境塑造，二是反映现实。而且两者都属于声音艺术，诗词吟诵需要借助停顿、节奏、语调等来对诗词意境进行表述、对诗词情感进行传递。古琴演奏需要借助乐音高低、快慢、长短、轻重等来表达曲作者情感，同时还要借助节奏、音律等进行情义表达、形象展示，还可以为营造意境提供助力。无论是诗词吟诵还是古琴演奏都需要发出声音，也就是要利用声音来达到表情达意等目的，只不过诗词吟诵需要对具体文字进行诵读，所以比较具体，而古琴演奏只能发出声音并没有具体语言，所以其具有一定抽象性，可以说两者一个“实”，一个“虚”，所以两者的结合将会给听众造成更大的冲击，让听众欣赏到更高质量的艺术表演。

二、古诗词吟诵与古琴的非即兴伴奏

我国很多琴曲都是通过对诗词进行改编而形成的，所以两者在很多方面都具有一致性，如，节奏、情感、停顿等，对这样的琴曲和诗词进行配合也会发挥出更大的作用，而且基本上不会出现不搭调的情况。例如，《阳关三叠》就是对唐诗《送元二使安西》进行改编后形成的古琴曲，这首琴曲不仅含有丰富的情感，还是我国琴曲中的精品，慢慢历史长河中一直流传到今天，有着非常强劲的艺术生命力。《阳关三叠》产生于唐朝时期，改编的唐诗是王维创作的，这首唐诗本身就体现了惜别之情，改编为琴曲之后有增加了一些内容，使得惜别之情更加强烈，更充分的表达了作者送别友人时的不舍、眷恋等情感。演奏《阳关三叠》时，演奏人员需要先对《送元二使安西》进行分析和理解，这样进行演奏时才能做到诗词情感、乐曲情绪的合理融合，才能更好的将那种惜别、眷恋、悲伤又对下次相见充满期待之感传递给听众。

三、当代琴、诗配合的价值体现

（一）具有极大的文化价值

古琴和诗词的流传依靠的是不同的内容，前者需要依靠音符，后者则需要依靠文字，但是两者实现结合后，流传依靠的内容也会相互转化。古琴音乐可以借助诗词文字进行阐述，如，诗词可以对琴曲弹奏技巧、音色特点等进行描述，诗词也可以通过乐曲的词进行描述，如，琴曲可以通过弹奏表达诗词情感。第一、诗词可以记录古琴发展过程。例如，唐代有很多古诗都提到了当时琴乐盛行，无论是皇室还是普通百姓都非常喜欢琴乐，所以唐代很多古诗都描绘了这种情形，如，千歌百舞不可数。当时的诗人往往会将琴乐放置于各种自然环境当中，以便可以让琴乐气氛变得更加多样，琴曲风格也会变得更加丰富。还有一些诗词对琴曲弹奏技巧进行了记录，还会记录下感受等，这样既可以更好的凸显琴乐魅力，还可以加深人们的体会。另外，还有一些诗词对弹奏古琴的人进行了描述，这些弹奏古琴的人来自不同领域，有文人，有隐士，还有僧道和皇帝。这些诗词都能体现出当时琴乐的盛行，人们对琴乐的喜爱。

第二、在琴曲中关于诗词的记录有很多，而且这些诗词体裁非常多样，有乐府，也有宋词等，从而可以展现了文学诗体的发展。很多琴曲都流传到了现在，对这些琴曲进行分析就可以证实文学诗体的发展历程，这对于新型文体的出现具有促进作用。

不管是琴曲中融入诗词，还是诗词中描述琴曲，都是两种艺术文化精华的凝结，都体现了当时社会的文化特色，都能体现当时人们的思维方式和审美观念。我国历史文化一直都在变化，这些艺术形式中蕴含的文化精华充分说明了我国社会民族发展历程。

（二）具有教育价值

古琴曲和诗词吟诵的有效结合具有极大的作用，将其用于教育教学，不仅可以起到传承传统艺术的作用，还可以帮助学生更充分的了解艺术文化精髓。例如，古琴曲需要具备一些弹奏技巧才能进行演奏，教师可以将这些技巧传授给学生并让学生进行实践操作，这样就可以传承这些古琴弹奏技巧，还可以增加教育价值。传授学生古琴弹奏技巧除了可以让学生掌握这些技巧之外，更为重要的是能将古琴文化传承下去。古琴制作选用木料时需要考虑木料质地，还需要考虑木料纹理，为的就是对天然材料独特感进行维持，所以古琴本身就蕴含人与自然和谐共存的理念。古琴和诗词吟诵的有效结合，不仅体现了人们对自然的尊重，还是他们智慧的凝结体现，所以非常值得我们惊叹。将这些知识传授给学生，将会发挥出极大的教育价值。

结语

古琴演奏和诗词吟诵具有很多相同的地方，但也有一些不同的地方，古琴演奏具有一定抽象性，诗词吟诵更加具体，这两者的结合可以说是虚实的结合，将会让观众感受到更大的听觉震撼，给听众的心灵打来更大的冲击。在两者的配合下，听众对两者的理解也会变得更加深入和全面，所以，进行诗词吟诵时常常会用古琴进行伴奏。本文对两者配合的理由进行了剖析，还对两者配合下的非即兴伴奏进行了研究，同时对两者配合后产生的价值体现进行了探究，为的就是为两者的更好配合提供参考，从而为两者配合效果的增强提供指导，为我国传统文化的传承和发展提供助力。

参考文献

[1]卜亚甜. 声乐作品中古诗词吟诵运用及演唱方式的探微[D].上海音乐学院，2019.

[2]檀伟明.吟自古琴，吟于古詩[J].课外语文，2015（18）：43.

指导老师：谷穗

本文系 2021 年大学生创新训练项目非遗语境下古诗弹唱古诗词应用研究”（编号：S202110517051）

作者简介：

一作：姓名：蔡传怡（2001.06）女，汉，籍贯：安徽省合肥市，湖北民族大学在读本科，研究方向：音乐学。

二作：姓名：张震宇（2001.2）男，汉，籍贯：湖北十堰市，湖北民族大学在读本科研究方向：音乐学。

三作：姓名：侯磊（1999.02），男，土家族，籍贯：重庆酉阳，湖北民族大学在读本科，研究方向：音乐学。

四作：姓名：薛丁赫（2001.4） 男，汉，籍贯：河北保定，湖北民族大学在读本科，研究方向：音乐学。