新文科建设背景下应用型高校艺术设计专业课程教学改革探索——以《插画设计》为例

刘煜哲

（作者单位：辽东学院）

2018年10月，教育部印发《教育部关于加快建设高水平本科教育全面提高人才培养能力的意见》等文件，决定实施“六卓越一拔尖”计划2.0，意在加快建设高水平本科教育，全面提高培养人才的能力。2019年4月，教育部、中央政法委等13个部门联合启动“六卓越一拔尖”计划2.0，全面推进新工科、新医科、新农科、新文科建设，在引导高校人才培养目标建设的同时，提高高校服务经济社会发展的能力。“新文科”的提出与启动，是对构建中国特色社会主义强国的有利支撑；不仅是对传统文科教育的一大变革，更是对高校专业型人才培养提出了新的发展方向。美国希拉姆学院在2017年率先提出了“新文科”的学科发展理念，是将新技术融入文学、语言等学科课程当中，对传统文科进行重组和文理学科的交叉融合。许多学者也将我国提出的“新文科”概念溯源到希拉姆学院。而“我国的新文科建设在学科基础、学科特色、学科使命等方面与希拉姆学院有着诸多不同之处。”[1]我国“新文科”的提出是在新工科、新医科、新农科建设发展的基础上进一步提出并实施的。应该说新文科的提出是遵循时代发展规律，迎合时代需求的指导方向和改革指南。

一、关于艺术学科的“文科”与“新文科”

与“新文科”相对应的是“传统文科”，广义的文科分为人文学科和社会科学两大方向。艺术学从属于人文学科，下设美术学、设计学、戏剧学等多个子门类。

在《普通高等学校本科专业目录（2020年版）》中共计划分了13个一级学科。其中艺术学下设5个二级学科和若干个研究方向。作为艺术学下设的二级学科，设计学类下设艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计等12个方向。从《普通高等学校本科专业目录（2020年版）》能够看出，学科划分越来越细，方向越来越具体。

无论是人文学科还是《普通高等学校本科专业目录》，我们都能感受到在传统文科指导下的专业方向越来越细化。专业的细分带来了“术业的专攻”，在符合一定时期社会需求的同时，也为艺术设计专业竖起了自己的专业壁垒。随着信息时代的到来，新科技、新技术的发展推动了交叉性、多元化的专业发展趋势。同时，社会也对艺术设计专业毕业生提出了新的能力诉求。用人单位的需求，新时代专业的发展诉求，对艺术学科提出了新的发展要求。单一性、封闭式的专业教育已经无法培养出适合互联网、新时代发展所需的艺术专业人才了。这就迫使各高校，特别是应用技术型大学开始探寻新的教育发展途径。“新文科”的提出恰逢其时，也为艺术设计专业的教育改革指明了方向。

对于艺术设计专业来说，我们如何理解新文科的“新”？笔者认为新文科的“新”首先体现在学科的交叉融合方面。学科间的交叉与融合已经成为推动学科建设的重要手段，也是新文科建设的重要特点之一。学科间的交叉与融合不是盲目的结合，而是顺应时代发展，聚焦学科建设内涵的融合。与传统艺术设计专业相比较，新文科背景下艺术专业的发展不再是“泾渭分明”的专业模块，而是多元融合的专业相处模式。其次，新文科的“新”体现在教育手段方面。互联网、大数据的急速发展，为我们构建了一个数字化的学科研究体系。艺术设计专业本身就与互联网有着紧密的接触，信息化、多元化教育手段的运用能够为艺术设计专业教育“锦上添花”。

二、新文科背景下应用技术型大学艺术设计专业的教学探索

艺术设计专业的课程，依据专业方向和学校人才培养方案的不同，而呈现出不同的课程内容。以笔者所在的应用技术型大学为例，不同专业的课程设置紧密围绕应用技术型人才的培养方向而定。在基础课、专业课和专业模块课的设置中各具特色。在各具特色的专业培养中，学生自身的能力提升空间很大，学生的专业技能掌握较为扎实。但由于专业的差异，使得不同专业学生也各具短板，如环境设计专业的学生在展板设计中排版层次、展板视觉效果方面能力略显不足；视觉传达专业的学生在立体图像处理中，空间立体感的制作方面不够理想；动画专业的学生宣传海报设计视觉美感呈现度不够等等。在传统的艺术设计专业课程的设置中，这些问题，都是因专业课程设置的模块不同、需求不同而出现的。在新文科背景下，可在不影响专业课相关课程内容的设置中，通过基础通识课程的设置来相应解决。笔者认为，新文科的提出是一个专业多元融合方式的指引方向。新文科的多元融合与交流，不是单纯的跨专业交流，而应该从不同层面上进行互通与融合。鉴于此，笔者认为，新文科背景下应用技术型大学的教学探索可从以下几个方面进行学科的互通与交流。

（一）彼此借鉴—专业内的交叉融合

设计学类下设的12个专业方向，每一个专业都有自己鲜明的专业“个性”。从而形成了不同专业各自的“闭环”式发展。不同专业课程培养目标的完整度较好，但拓展性不足。新文科背景下，为了更好的形成专业发展，首先可以考虑学科内部的发展与融合，形成相关专业的“彼此借鉴”。如何有效的形成专业间的互通，而又不影响各自专业的特色发展呢？笔者认为专业通识课能够在一定程度上解决专业“融通”的问题。在通识基础课环节，保留造型基础、三大构成、艺术史论类的基础性课程，同时可以增设多种软件应用类课程。如环境设计专业可适当增加平面类软件及排版知识的学习；视觉传达设计专业可适当的增设建模软件的学习及实践等。在通识基础课部分，使专业内容形成有效互通。为学生专业相关内容的学习打下基础，使其在未来的课程中通过不同的实践应用，进一步的巩固和提升。

（二）有所聚合—文科专业的交叉融合

不同专业间的融通，已悄然间出现在我们周围。如戏剧影视与文学的融合，就是在文科专业内形成的彼此互通。这种融合为观者带来了更多的视觉感官效果及文学内涵的解读。艺术设计专业本身就是一个容纳性很强的学科，其需要融合多学科知识进行设计表达。从而为使用者提供更丰富的视觉语言，传达更多样化的文化内涵。以视觉传达设计中插画设计为例，文学类插画的设计制作，就是插画与文学的结合，是最常见的文科内进行互通的单元。在插画创作中，需要了解所表现的文学作品的内容、拓展内涵、时代背景、写作题材、作家背景、写作特色等多方元素。再如民俗类插画的设计制作，需要了解不同民俗的特点、代表元素、风格样式、喜好、色彩等方面的内容。从而依据不同文学作品或民俗样式、特色，进行画面人物的设定、背景及色彩搭配等要素的整合。除此之外，艺术设计不同专业在各色元素的运用中还需要结合历史学、地理学、哲学、社会学等不同学科的知识进行设计制作。文科专业内的融合，能够提升艺术设计专业的表达内涵，丰富作品层次。同时也能助推文学作品的传播、推广。学科内的融合，是搭建这座“专业桥梁”的桥基，文科专业内的融合，是搭建这座桥梁的钢架。

（三）携手共建—跨专业的融合

“在不同的学科自我发展蜕变中，都形成了一种相对闭环的学科体制，学科稳健发展确实离不开自身有一套稳固的、逻辑的、自洽的体系，以确保独立性，但在迅疾发展的时代语境下，尤其是互联网智能时代的浪潮下，‘内卷型’的学科体系，已经无法适应人才的培养需求。”[2]新文科的建设并不是打破传统文科的教学体系，而是在发展融合中寻求创新、发展的方向指引。当下，艺术设计专业的发展，已经形成了一种学科间的借鉴与交流，如视觉平面类设计与计算机专业的融合，将平面视觉语言与虚拟现实技术、人工智能技术相结合，探索平面、视觉的影像化处理和动态化创新。这样的结合尝试已然为艺术设计专业的多元融合发展提供了可供借鉴的案例。在新文科理念的指导下，可多方尝试不同专业间的融合。

三、新文科理念下插画设计课程教学中的实践及思考

以笔者所在的应用技术型大学为例，插画设计课程是视觉传达设计专业的专业课，以培养学生的插画设计及表达能力为目标。在着重夯实学生插画设计表现能力的基础上，进一步提升学生的探索实践能力。近年来通过插画设计的教学环节，反映出些许问题。常规的课堂教学，能够提升学生的插画表现技能，丰富学生的插画设计制作经验，电脑绘制部分已经越来越熟练了。但是插画设计的应用探索部分，却略显不足。在新文科理念的指导下，插画设计课程进行了教学模式探索，以便更好的适应时代的发展需求。

（一）改变教学理念

传统的插画设计教学是以“讲-听”的形式呈现，教师讲解，学生聆听，按任务点的要求进行作业制作。新文科理念指导下，插画设计教学进行了教学理念的重新定位。改变传统教学中的“我讲-你听”的教学形式，转而以问题引导的方式，进行课程内容的讲授。将基础知识、基本概念留给学生自学，学生带着问题听课，通过课堂互动、研讨等形式进行相关内容的“输出”。同时以兴趣、话题为引导，形成作业制作方向、制作方式和制作类型的拟定。将课程从“教”的范式，向“学”的范式发展，提升学生的学习能力和思考能力。让学生在兴趣的指引下，进行了解。在了解的基础上，进行实践制作与方法尝试。

（二）丰富教学内容

在新文科理念的指导下，插画设计课程的教学内容进行了适当的学科内融合，以实践制作为依托，将文学、民俗学、历史学、建筑学、民族学等内容与课程实践内容相融合。以插画的表现手段，尝试在独幅插画、系列插画、绘本类插画等多个环节进行融合创作实践。让学生通过查阅资料、了解内容、构思草图、色彩搭配、绘制样稿等多个环节反复打磨所要设计的作品内容，最终通过设计稿将所要表达的主题、内涵、精神等要素进行呈现。

（三）提升教学方式

教学方式上，进行多元融合，通过产学合作进一步提升学生对岗位的适应能力。形成应用-实践-讲解的“教”与“学”的教学方式。以项目带动教学，以实践提升能力，通过PBL教学方法的引导，使学生在学习、讨论中打破专业壁垒的局限，展开课程项目内容的研究，在边学、边做中完成任务，提升能力。如以传统文化为背景的插画设计及应用，可将公司实际项目引入课堂，学生通过分组选定设计主题，通过组内讨论拓展不同专业领域的知识，通过资料收集领会传统文化的风采，从而确定设计风格及设计手法，最终完成设计及应用。

（四）聚合多元发展

跨专业组建教学团队，有效的支撑课程内容的进行。新文科理念下的专业融合需要一个跨专业的教学团队作为支撑。跨专业的教学团队，可以通过不同的形式进行课程相关内容的讲授。比如开展丰富多彩的讲座、项目案例讲解、经验介绍等多种形式进行。以不同的形式，提升学生的专业素养，形成多元内容的融合。对于教学团队的跨专业组合，可形成自身专业内的融合，结合课程表现形式的发展方向，可进一步融合计算机、信息、电子、机械等多个专业的团队成员。

（五）创新创业拓展

创新创业竞赛、大学生创新创业项目是对课堂教学进行检验的有效途径之一。为了更好的配合课堂教学，可以“新文科”理念为指导方向，举办多样化的“新文科”相关联的创新创业竞赛项目。让学生将课程所学结合竞赛、项目等多种途径进行实践练习及成果展示或专业拓展。同时，通过创新创业竞赛、项目的举办，可以形成专业内、专业相关领域或跨专业领域的经验交流，不仅可以丰富学生的知识，提升学生的专业视野，同时可以通过竞赛、项目的交流更好的学习其它院校的实践方式和途径，进而将其进一步转化为课堂教学所用。

在新文科理念的指导下，插画设计课程积极的进行了相应的教学改革探索，从教学理念到教学内容，从教学方式到团队建设，再到创新创业相关项目、竞赛的指导。在多元融合的前提下，取得了一定的成绩。通过对“新文科”相关内容的了解，让我们意识到如何培养顺应时代的发展方向，符合时代发展需求的综合性专业人才是艺术设计专业发展所要解决的主要问题之一。新文科理念的提出拓宽了传统文科的脉络，丰富了传统文科的形式，在更多的实践探索中能够结合时代发展需求，培养出更多具有人文情怀、人文素养的综合型、融合型人才。