浅谈紫砂壶作品《雨露天星》的风雅与神韵

蒋余建

紫砂壶是中国纯手工陶瓷茶壶艺术中的代表性作品，从明朝正德年间诞生以来，紫砂壶以其艺术魅力和完美品质征服了无数中外艺术收藏家与茶道爱好者，创造了辉煌的成绩。在紫砂壶艺术发展的过程中，制壶匠人们可谓功不可没，他们潜心钻研琢磨，贡献了一大批经典款式，为紫砂壶艺术创作提供了可参考的造型框架，传承了中国古典审美与文化精神。

《雨露天星》这件作品由中国当代艺术家韩美林设计，由“壶艺泰斗”顾景舟制作而成，因壶体双侧篆刻篆书“两三点露不成雨，七八个星犹在天”而得名“雨露天星”，此壶集顾景舟大师的精湛壶艺与韩美林大师超前的艺术理念于一体，既古朴典雅又极富时代气息，是当代紫砂壶艺术中的经典款式。作品造型充满想象力，拥有融合诗文篆刻的文化基础，风雅之中包含先锋魅力，点、线、面的巧妙结合打造出潇洒神韵，展现了何为大师精品，何为当代紫砂壶艺术的创造力。

一、古雅精致的泥料

此件作品继承了《雨露天星》的经典造型，在泥料运用上有着自己的特点。紫砂壶与茶及饮茶、茶道文化有密切关系，追求朴素、古雅、自然的艺术气质。制作紫砂壶的紫砂泥本就源于自然，天生就具有紫砂壶所需的艺术气质，再经过创作的工艺提升，表现出精美感，才能表现出紫砂壶艺术独特的中国古典美。

此壶表面为棕色，是一种非常接近泥土的颜色，自然气息扑面而来。从作品整体的颜色上看，泥料色彩均匀，色调深厚，没有不均匀的色块，可见泥料本身的质地就是非常出色的，同时也反映出创作者对泥料的精心调和及对烧制温度、时间的完美控制。从质感上看，泥料非常细腻，没有任何瑕疵，壶表面光滑如丝绸，洁净清爽，泥料的纹理使作品的质朴感更强，经过创作者的精心打磨后表面有明亮的光泽，如雨露闪烁，如天星闪耀，看上去非常精致，融合泥料与生俱来的自然美，形成了古雅精致的特点。

二、造型结构中的风雅

圆形的壶身像是一颗圆圆的、亮晶晶的雨露，顶部是非常平整的，与筒身转折形成了明快的线条，加强了作品中的线面结构。筒身部分与底部是一体的，圆润饱满，有着清晰的弧度，底部圆而有力，自带平衡感，可爱灵活，似在草叶上跳舞的露珠一样。壶盖位于壶顶部中央，其边缘是紧贴壶顶部的，整齐细腻，顶面凸起，以区分壶身与壶盖的层次。壶嘴镶嵌在壶身一侧，是经典的弯流，它的线条弧度比较柔和，整体走向是平缓地向斜上方延伸的，与壶顶部保持同一高度，能够从横向上拉开壶身的视觉空间，大气舒畅。

壶身、壶盖以及壶嘴的设计简约又精致，线面之间的“气”是流通起来的，会令人觉得心胸开朗，悠然自得，一线一面自有度，犹如浑然天成，正是风度翩翩，姿态雅致。

三、壶钮与提梁中的神韵

壶钮与提梁是作品中的特色之处，也是点亮作品神韵的部分。此壶的提梁为方形，与壶身造型形成了对比，刚柔相济。提梁本身也是四方形，清晰的线面结构具有明快感。提梁两侧线条相平行，左侧竖梁与顶面的横梁连成一体，形成了圆润的边角，呈现出流线型的态势。顶面横梁一直向右延伸，直至与右侧竖梁相连，末端向外延伸，如一飞冲天的鸟儿，充满力量，在天空中留下一条美丽的弧线；也像是天星在空中划过留下的痕迹，引人遐想。

壶盖中央的壶钮与提梁是同一造型，比提梁还要精致。壶钮的整体外形是方形的，中间形成了一个小圆洞，这种外方内圆的设计非常精巧别致，极考验创作者对线条的掌控能力和细心程度，外部要方正，内部要圆润，各自的特点要得到呈现。

提梁与壶钮的造型其实是有一种微微向右侧倾斜的感觉，如风中风帆一般，富有力度美，展现了紫砂壶艺术中的线性美感，体现了韩美林大师在艺术设计方面的超前理念和景舟大师对线性结构和方圆造型的灵活把握，所以作品的神韵不单单是来自造型本身，也是来自两位大师的智慧。

《雨露天星》是两位大师合作的“绝笔”，不仅具有重要的艺术价值，更具历史价值。如今看来，韩美林大师的想象仍然十分精彩，顾景舟大师的技艺也令人惊叹。后代手工艺人继续传承，使此壶型与两位大师的智慧继续闪烁在中国紫砂壶艺术的星空。

结 语

本文对这件精彩的《雨露天星》紫砂壶进行了分析，说明了此壶的风韵与神韵。每一件紫砂壶经典款式都是紫砂壶艺人智慧的结晶，是中国工艺精神的凝聚，在代代相传之中，紫砂壶经典壶型会继续传承下去，紫砂壶艺术也将在世界艺术天地中绽放出独一无二的中国魅力！