浮瓜沉李，雨过晚风初——简析紫砂“瓜型树貌壶”的艺术造型之美

鲍 家

江苏宜兴 宜兴 214200

紫砂壶自古以来就以造型多样、题材涉猎广泛著称，充分地表现出历代紫砂匠人的智慧与精神。在紫砂作品的创作上，经常可以见到书法、篆刻、绘画等其它艺术表现形式，作为紫砂艺术的传承人，更加将多种艺术手法融入到紫砂艺术中，体现紫砂的价值。紫砂壶的工艺是制壶匠人不断积累创新的结果，赋予紫砂艺术新的生命力，是一种独一无二的艺术语言。

一、紫砂“瓜型树貌壶”的造型特征

宜兴紫砂壶的造型种类是非常丰富的，在不同的创作者手中演绎出千姿百态的造型风格，素面素心的紫砂壶让人爱不释手，以简约朴实的造型深得大众的喜爱。在长期的紫砂壶创作中，匠人们制作总结出光器、花器和筋纹器这三种造型分类，而其中的仿真器也被称为花器，这一类的壶器造型一般取材于瓜果、植物和动物等生活中较为常见的物件，现就以这件“瓜型树貌壶”（见图1）为例，简析紫砂壶的艺术造型之美。

紫砂壶的创作追求的是一种艺术造型的美感，是从大自然中汲取制壶的灵感，赋予紫砂壶不一样的气质。这件“瓜型树貌壶”外形设计十分朴素，壶身精巧雅致、稳重端庄、饱满圆润，极具美感，整体的造型像一只熟透的瓜果，使得整个瓜型的壶器富有张力；壶把的树藤结节从壶身的底部延伸开来，生动地贴在壶身之上，沿着半圆的弧度缓缓向上，饶有趣味，仿佛与壶身连为一体；壶钮的瓜藤也衬托着壶身的造型，壶盖与壶身上下对称，连在一起正是一个完整的瓜型，造型逼真、栩栩如生，无论在那个角度欣赏都可以感受到严谨却不失灵动的艺术风格。

紫砂壶造型千姿百态，同时又独具匠心，“瓜型树貌壶”在创作的过程中是根据大自然中汲取到的灵感所作，没有进行过于浮夸的装饰，而是将自己对于美学的要求以及壶器的实用性赋予其中，以满足大众对于紫砂作品的审美要求，美的定义是广阔的，回归本质、回归自然，这就是一种表达美学的方式。紫砂壶的造型设计最能体现时代的审美追求，自明清以来，紫砂壶的发展日新月异，随着社会的发展以及人们审美的需求，紫砂壶的发展也需要不断地创新，有不同的艺术风格。紫砂壶的魅力在于千变万化的造型设计，通过造型特征的表达转化成艺术文化的结晶。紫砂壶的创作除了继承传统壶器造型的精华外，还需要注重在变化中找到美感，注意点、线、面的衔接，使整体的造型变得统一，表现出特殊的美学感受，使壶体在不断变化中得到融合。

二、紫砂“瓜型树貌壶”的艺术之美

紫砂壶之所以珍贵，是因为创作者不仅重视壶器的实用性，还将壶器的艺术性视作壶器的生命力，能够将几千年中华民族的传统文化融入其中，紫砂壶除了能够呈现出壶器的造型美感外，还可以让人感受到独特的艺术气息，就像这件“瓜型树貌壶”从生活中最为常见的场景通过仔细刻画，一只栩栩如生的瓜型壶便诞生了。在整个过程中，没有过多的装饰技巧，而是化繁为简，记录着生活中最朴素却也最珍贵的景物，这或许就是紫砂独特的美。紫砂具有深厚的历史背景，承载着中国传统文化的烙印，在历代制壶匠人的努力下变成一件件脍炙人口的作品，“瓜型树貌壶”就是文化与艺术结合的产物，其中造型蕴含着浓厚的传统文化色彩，紫砂壶的魅力是文化内涵的结晶，其生命力来源于对文化的孜孜不倦，一把独具匠心的紫砂壶就像是一面艺术的镜子，映射出历代陶艺家对艺术的不断探索。

紫砂艺术作为历史较为久远的艺术形式，其本身包含着一种精神、一种艺术内涵，作为新时代的紫砂匠人，应当把这种传统艺术的精髓和气质融入到作品中，形成一种属于艺术的生命力。尤其在日益发展的今天，人们在收藏品鉴之余更加注重作品的艺术表现力，因此我们在创作时需要注重这个方面。“瓜型树貌壶”在作品表达上突出作品宁静悠闲的气质，蕴含着属于紫砂的个性风格，造型古朴敦厚，通过作品的创作将内涵表现出来，因此只有在平时不断探索、不断感悟，在创作的过程中付出真情实感，才能带给人们艺术之美的享受。

三、总结

综上所述，紫砂壶艺不仅要注重外形的美观，还要反映作品的艺术内涵。纵观紫砂的发展历史就会发现，紫砂艺术有一个永恒的主题就是不断创新，只有在传统的基础上不断改进创新，才能够创造出具有生命力的作品，才不会被时代抛弃，爆发出更加旺盛的生命力，创造出属于时代的紫砂产物。紫砂文化源远流长，其中蕴含着浓厚的中国传统文化，作为新时代的陶艺人，只有在文化中不断学习、探索，才能够创造出属于这个时代的作品，符合这个时代审美艺术的作品。