梅雪争春未肯降——浅谈紫砂壶“争春”的造型特征以及文化内涵

吴雯茜

江苏宜兴 宜兴 214221

地处于江南水乡的宜兴，有着大片郁郁葱葱的竹林以及茶园，每当到了春季采茶的时候，整个茶园便会散发出茶叶的香味环绕住整个小镇，肆意飘香、沁人心脾，除此之外，在宜兴还有着上百个溶洞相互交错在一起，形成了非常典型的山丘与水域交汇，再加上宜兴又位于太湖西畔，对这里的一草一木都长期地滋养着，使得整个宜兴都充斥着江南所独有的灵气，也正是因为宜兴这优越的自然地理环境，使其孕育了独一无二的紫砂泥料，紫砂艺人们都十分珍惜，将其进行充分的利用，于是在紫砂艺人巧夺天工的双手之下，一把又一把造型各异、千变万化的紫砂壶便诞生了，在每一把紫砂壶的身上，紫砂艺人都赋予了其独属的文化内涵与意境，向人们彰显着紫砂艺术的魅力。

在琳琅满目的紫砂造型艺术体系之中，人们评定一把紫砂壶的优良，首先便是基于紫砂的外观，而在紫砂市场中我们可以发现，最为常见的一种器型便是圆器，这种圆润饱满的造型特征也十分契合人们对于茶具的审美选择，再加上紫砂壶本身的实用性功能，便十分吸引大众的眼球，而除此之外，还有一种方器也十分的多见，方器与圆器便完全不一样了，你从中看到的是紫砂艺人刚正不阿的态度与个性特征，用来把玩、欣赏也是十分的合适，还有一种器型每次出现都能够夺人眼球，令人叹为观止，那便是紫砂花器了，它将大自然中的生物活灵活现地呈现在紫砂壶之上，生动形象，无不令人耳目一新。每一种器型都有着各自的意义，且对我们后世紫砂艺人的传承与发展也都有着切实的指导与帮助。

一、紫砂壶“争春”的造型特征

这款紫砂壶“争春”（见图1）所运用的主题是以“梅”为主的，在整体的造型之中，将“梅”的形象以紫砂的材质表现出来，使其融入整体的造型特征之中，恰到好处，和谐而又统一，而这些都是凭借紫砂艺人高超且又精湛的技术手艺，以及自身的文化修养与内涵，从而得以彰显出来的，制成这一别具特色的紫砂壶作品。

此壶壶身可以分为三等分，分别为上、中、下，上、下两部分形成相互对应的关系，形制基本上是一致的，而中间这一部分则微微向外扩张，将圆润饱满的造型特征突显出来，壶底则平整地立于平面之上，彰显了此壶稳重端庄的气质，壶口与壶盖之间贴合得十分紧密，子母线之间也都严丝合缝，盖面稍稍具有一定的弧度，将壶盖与壶身合二为一，融为一个整体，壶嘴、壶钮以及壶把这三部分都是以梅花枝干为原型进行制作的，枝干上面的树结纹理形象，刻画得十分细致入微，自然又逼真，壶钮呈一个桥形立于盖面之上，小巧而又精致，弯流的壶嘴与壶身融为一体，挺立向上的姿态，出水时也十分的干净利落，而壶把则弯曲挺括，与壶嘴相互对应，端握时也十分的舒适。

此壶整体造型之中最具点睛之笔的当属壶身上的梅花捏塑了，将梅花的形象捏造、刻画得惟妙惟肖，枝条与花瓣每个细节之处都独具匠心，和整体的造型特征完美和谐地融合在了一起，与此同时，在壶身上你还能看到星星点点的一些白色点缀，就好似营造了一幅屹立于雪天当中的梅花图景，意境深远，饱含了自然的野趣与韵味，无不令人看了之后赏心悦目、心旷神怡，惊叹于紫砂艺人巧夺天工的技术手艺，并感受到其中浓浓的文化内涵与意境。

二、紫砂壶“争春”的文化内涵

“梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。”这是宋代卢钺《雪梅其一》中的一句诗，主要的意思便是梅花与雪花都认为自己才是占尽了纯色，谁都不肯服输，这不就是这款紫砂壶“争春”中名字的寓意内涵，同时在造型特征之中，紫砂艺人又将这一诗句中的意境在紫砂壶中充分地展现了出来，可见将其文化内涵深深地蕴含在了紫砂壶之中，以雪和梅来透露出春天的信息，象征冬去春来，紫砂艺人将抽象化为具象呈现于紫砂壶之中，可谓是别出心裁，将早春的梅花之美与雪花之美生动形象地表现了出来，也让人们对此有一个深刻的印象与理解，在喝茶品茗的时候感受其中妙趣横生的文化意境，给人们带来更多的趣味性与艺术性。

三、总结

宜兴的紫砂艺人不仅要具备优秀的紫砂技术手艺，与此同时，书法、绘画等一些艺术技能以及相应的文化修养与内涵也是必不可少的，在艺术世界之中，更是要不断地借鉴、学习与融合，从而才有了现如今这包罗万象、海纳百川的紫砂文化艺术，这也使得我们在喝茶品茗的时候，既能够有一个良好的喝茶体验享受生活，又能够在其中感受到紫砂艺术的魅力以及传统文化浓厚的内涵与意境。