静以修心——谈“四方玉尊”壶的造型和陶刻评析

闵 陶

紫砂方器与其他的紫砂器的造型是有着很大的区别的，紫砂方器的造型主要运用几何线条的组合构成，这样的造型使方器的造型显得简洁，并散发出一种独有的造型魅力。但是要设计一把好的方器并不是随意地拿几何线条去拼凑出来的长方或者正方。在设计之初我们运用线条，先将每个线条的走向确定下来，线条无非就是直线和曲线两种。要达到好的效果，我们必须要学会在方器的设计中合理地运用曲线，合理地运用曲线和直线的搭配，这样设计出来的作品才会给人一种意想不到的效果。正方的形态、棱角分明的感觉会给人以端庄和刚正之气，但是我们将它的棱角做得圆滑的时候，它仍旧会展现出这种方正之感，因为它整体的框架设计中已经将整把壶的方正之气展现出来了，方就是方，它依然带有那种硬朗强健的感觉给我们。古语有云：“过刚易折”其实这其中蕴含的哲理非常深，对于壶而言，棱角过于刚毅的在使用时带给我们的使用感觉可能并不会太舒适，棱角容易磕碰到我们的身体，拿捏时手握感也并不是很好。本篇讲的这把“四方尊玉”便是将直线和曲线运用得非常完美的一把壶。在造型设计上作者将直线和曲线的运用都非常的适度，这样在整体给人以刚正之气的同时也不显得那么的木讷和僵硬。整体看这把壶的造型仍然是方器，但是它的变化是使生硬的棱角变得柔和，线条让人感觉流畅，这也是这把壶在造型上最吸引人的地方吧。

方器作为与陶刻搭配最为密切的器型，它边沿曲线的运用并不影响到壶面的装饰，因为壶的边角柔和了并没有影响到它壶面的平。陶刻装饰无疑是最适合这种类型的紫砂壶的。壶面“静以修心”四个字，刀法娴熟，金石味十足，展现出刻绘老师深厚的书法功底和陶刻功底，篆刻所表现出来的魅力可见一斑。

这把“四方尊玉”壶其中的“尊”其实就是“樽”的意思，“樽”在我们古代是一种用作装酒的器皿，最初“樽”的出现是为了古代礼仪的需要，后来随着时间的发展，慢慢地“樽” 的形态和材质也变得多了起来，像玉樽、铜樽、金樽等等，并且造型精美，被人们所喜爱。这把“四方尊玉”的造型也是有借鉴到这个“樽”的形状。

紫砂壶的造型设计大多数是与我们古代传统的一些器皿或者文化有着千丝万缕的联系，这也是紫砂壶能够不断发展和被人们所喜爱的重要原因。紫砂壶所蕴含的中国传统文化底蕴将它与国人联系起来，它是我们传统文化的一种传承，也是我们传统文化的一种不断的延续。

这把“四方尊玉”壶在设计上运用了三弯嘴的出水设计，这样的设计蜿蜒曲折与壶身达到协调，并且在壶嘴的边沿也是做的方形的设计，用暗接的方式与壶身相连。壶盖也是四方设计，为平压盖，与壶口紧密结合，严丝合缝。壶身的设计自下而上慢慢递减，为梯形结构，这样的设计使整个壶更加的稳重，自下而上来看，壶身由细变粗，下半部分的腹鼓效果也是增加了整个壶的容量。这样的造型实用且美观，中国传统文化博大精深，古代中华民族勤劳的智慧创造出来了众多优秀的作品，运用这些作品与我们现在的紫砂器皿相结合也是会展现出宜兴的光辉的。