浅析《长寿祝福》壶的装饰美

祝 妍

本篇所讲的“长寿祝福”壶，其壶身装饰有松鹤图案，松鹤在中国传统文化领域是一对非常常见的搭配了，松树因为其寿命长，冬日又能保持常绿的状态所以常被作为长寿的代表，用于祝福长辈朋友能够如松树一样长寿。虽说古往今来人们都在追求长生不老，但是那也只能是人们的一种奢望和虚幻的想法，可人们还是愿意将这种美好的希望寄托在像松树这种可以长寿和长青的树上。在道家里面松树是作为不死的象征，也是作为可以得道升仙的象征，所以自古以来松树便被赋予了非常卓尔不群的形象。古代研究长生之术最为久远的莫过于道教了，道教自创立之初就在思考着长生不老，并且还曾发生过一段哲学上的辩论，后来长寿之说便也更加深入人心，而仙鹤凭借其清雅出尘的形态则在道家里作为一种被视为吉祥的神鸟，是将修炼者带入长寿之路的引路者，所以提到长寿人们自然而然地便与仙鹤的形象联系在了一起。鹤也成为民间的一种仙物，它被人们认为是与天同寿的物种，这样松鹤联系在一起也就更加加深了人们的祝福，因为每个人也都希望像松鹤一样长寿、高洁。

松鹤的形象经过多年的发展也被变得更加的丰富和完善，从最开始为了达到祝福长寿的效果而去找寻松鹤图案，慢慢地变成了人们看到松鹤图案便知道寓意长寿了，于是松鹤图案在古代便经常出现在皇宫大内、王公贵族身边，尤其是古代官员的官服上面也会绣上这些图案，这种形象被广大人们所认可。

紫砂壶颜色古朴，从内到外都展现出一种古朴的古典气质，而当它与中国古代传统的文化、传统的图案相互结合的时候，也就自然变得自然和谐了。紫砂壶在创作的时候首先要弄清楚所选题材在生活中所具体代表的含义和所处的地位，通过对其分析后来决定在紫砂壶上的运用和表现形式。我们就以松鹤主题来说，松树表面苍劲老辣的感觉就像是耸立在崇山峻岭之中的苍松一般矗立其中，迎风而立，随风而动，通过对其表面的细致刻画，最大程度上还原苍松表面的肌理，这种手法和技艺也是只有通过长时间的积累才能达到的。通过工具将壶身表面的松皮效果细致地刻画出来，一点点纹理都表现得非常的真实，沿着壶身自下而上地慢慢生长将纹路布满全身。在壶把和壶嘴的搭配上同样也是按照松树的自然形象进行设计的，但他并不是完整地照搬，而是根据壶身的大小按照比例合理地制定其大小。苍松生长数百年的肌理自然不是那种细小的断枝能表现的，在壶身表面合理的位置点缀一些针叶，根据壶身生长的方向去蜿蜒而上。壶身处加上两只仙鹤，仙鹤一卧一站，恰与松枝相迎合，运用白色的调色泥料制作而成的仙鹤与壶身也产生了强烈的对比。

壶身仙鹤的装饰手法运用到了紫砂贴塑技法，这种技法的表现如同国画一样趋于平面，而其颜色则更接近于油画，所以好的贴塑效果不仅能达到国画的平面效果，也能展现出油画的立体感觉，除了整体的画面表现外，在贴塑作品的细节刻画上也是十分精细的。在这件松鹤题材的作品上，仙鹤的羽毛刻画、松皮表面的细节刻画都将整幅画面表现出无穷的诗意。这也是一种基于传统文化的认同感吧。

综上所述，吉祥图案在紫砂壶上的运用，将紫砂这种古典的感觉表现得更加完美，掌握图案的运用技巧就如同是打开了一扇通往古典艺术的大门，当我们掌握了这种图案的运用方式之后便可以熟练地将其与紫砂壶相结合，来创作出更多富有古典气质的紫砂作品。