浅析艺术歌曲《故乡雨》的演唱处理

摘要：想要完整优秀的演唱一首作品，除了要求演唱者必须要有高潮的技巧外，还需要演唱者能表达出歌曲的内容和作者想要表达的情感，这样才能引起观众的共鸣。

关键词：故乡雨

中图分类号：A 文献标识码：A

中国艺术歌曲歌曲《故乡雨》于1981年由著名的作词家·赵越和著名的作曲家禹永一创作，这是一首抒情性很强的抒情艺术歌曲。以下是对《故乡雨》这首艺术作品演出处理的一些简析。

首先，《故乡雨》是一首艺术作品，所以就歌词而言，它是极具文学性的，并且它的层次清晰像诗歌一般淡雅恬静。赵越先生用这短短的几段词便给我们描绘了一幅游子在外漂泊无比思念故乡的画面。在《故乡雨》的歌词中，“故乡雨”三个字贯穿了整首作品的作品线，用“指代”的手法把“雨”赋予了人的情感，“轻轻为我洗风尘”、“轻轻向我诉忠诚”。“故乡雨”这三个字作为《故乡雨》这首作品中最重要的意象，听众能通过感受“雨”来怀念故乡的一切人或事，演唱者也能通过想象“雨”来将自身的情感带入进去整首作品从而体会到作者所创作的整首歌的意境当中，增强歌唱的感情。“去寻找”、“去拥抱”，这两处歌词都运用了“反复”的修辞手法，更强调了游子在外漂泊对故乡的迫切思归之情。除此之外，作词家还特别注重歌词的押韵状况，《故乡雨》的歌词采用的是“句句韵”的押韵方式，押的是“汉字十三韵辙”中间的人辰韵，每一句歌词的最后一个字的韵母都是后鼻音。除此之外，歌词中间很多对称的押韵，比如说“雨”、“纷”、“尘”、“情”等等。这么独特的中华民族传统汉字的韵律美使整首作品的词曲完美结合。最后一段“故乡雨，雨纷纷，轻轻为我洗风尘”与第一段歌词首尾呼应，到了这个时候情绪渐渐平静下来，演唱者转为轻轻吟唱，令聆听者听得如痴如醉。

其次，如果演唱者想要在歌曲演唱中把感情丰富的表现出来，首先最重要的一点就是先把自己的情绪调动起来，再是要理解词曲创作者创作时的内心活动，理解歌曲的深刻内涵，要把自己代入音乐形象的心理活动。感同身受的同时又不能太过浮夸，要用合适的情感进行歌曲演唱，这样才能更好地把作品呈现出来。《故乡雨》这首艺术作品主要就是描写游子在外漂泊思归故乡，用“雨”这一意像用以寄托对故乡的思念、思归之情。想要唱好《故乡雨》这一首歌，要把游子在外孤独寂寞、独自漂泊还有对自己故乡的浓浓思念之情给唱出来，“思念”是这首《故乡雨》的歌曲主题，要想唱好这首歌，就要先把中心主题给表达出来。从作者角度来说，“故乡的雨”不仅仅是“雨”那么简单，它用拟人的修辞手法表现了“慈母之心”是多么温馨，用重复的修辞手法加强了整首作品的情感。“故乡的雨”是雨，更是一切作者思念的人和事物，在怀念故乡的时候，通过对“雨”的细腻描写，集中表达了游子对故乡的思念、热爱之情。整首歌曲的情绪在经过层层铺垫，终于在“去寻找”、“去拥抱”达到高潮，就像是游子对着远方在呼喊故乡一般，最后情绪在重复第一段歌词的时候慢慢归于平淡，如泣如诉。《故乡雨》这首歌曲的情感很丰富，又浓烈又细腻，最后，想要完整优秀的演唱一首作品，除了要求演唱者必须要有高潮的技巧外，还需要演唱者能表达出歌曲的内容和作者想要表达的情感，这样才能引起观众的共鸣。歌唱家的演唱其实也算是对作品的二次创作，在二度创作的过程中首先需要对歌曲的创作背景有一个大致的了解，要深度分析作品，了解作者在创作时的内心情感波动，才能感受到作者想要表达的情感。还需要歌曲的中心思想进行一个集中地处理，结合自己的演唱功力和实践经验才能对歌曲进行二度创作。因为一个人是没法完全复制另一个人的情感并把它表达出来，所以，演唱者在演唱作品时一定要把自己的情感与作者想要表达出来的大致的情感结合起来，这样才可能演唱出能打动人心的完美音乐。可以学习优秀演唱家所表现出来的优秀品质，可以借鉴但是不能一味模仿。在表达发自内心的情感时候还严格的要求演唱者必须按照曲谱的要求来表达作品，有自己的想法的同时还不能乱篡改原作者所创作的意境。也就是说在表达原作者情感的同时加入一些自己的看法和见解并表达出来，这就是我们所谓的二度创作。因为艺术歌曲是作者对自己的内心世界情感的一种刻画，在演唱时，演唱者要更做到精细求精，所以，演唱者必须要具有高超演唱技巧以及情感表达能力，演唱艺术歌曲的好坏也用来衡量一位歌唱家的合格与否。同时，钢琴伴奏在一场完整的表演时也显得至关重要，钢琴伴奏能为演唱者营造一种意境，从而增强了整场表演的艺术感染力，意境是中国传统审美的核心，是艺术歌曲蕴含的主要内容。它在音乐形象的刻画与描绘中起到重大作用。如果一首曲子没有钢琴伴奏，那直接影响着这场表演的表现功能。钢琴伴奏与声音一起塑造的艺术歌曲音乐形象，所以钢琴伴奏与歌唱是一体的，它们相互成就，艺术歌曲的歌唱是一种把文字和音乐结合在一起的特殊的艺术，要想唱好一首《故乡雨》，演唱者对语言的把控能力显得尤为重要，也就是咬字与吐词。咬字是通过声带震动和口腔的变化将歌词正确的读出来，着重与字头的发音。咬字清楚有助于演唱者刻画情绪饱满的音乐形象特征，也更能表达出歌曲内在的感情，让聆听者更容易被带进感情中，随着演唱者的演唱而体验不同的情感变化。而吐词也是通过声带震动与口腔的变化将歌词读出来，吐词更着重于字尾的发音，也就是后鼻音的一些字。两者之间有一个相同点，这个相同点就是不管是咬字还是吐词，该字的发音都必须要特别清晰。艺术歌曲相比普通歌曲更加注重咬字的规范与吐词的规范。因为只有当你话说清楚了，你才能把你自己的情感传递给他人，才可以把自己的情感传达给世界。所以，咬字清楚和吐词清楚对于一名歌唱家而言就显得格外重要，有时候甚至能影响歌唱者的的大众评价，至少把话说清楚了。演唱者能通过歌唱表现创造出不同的、丰富多姿的音乐形象，由此可见，細腻的处理作品是多么重要。

作者简介：陈莨，女，1998.03，汉族，湖南。学历：硕士研究生，研究方向：声乐演唱，单位：四川师范大学音乐学院，四川，成都。