应用型高校绘画专业素描教学改革与实践*

王倩

（安徽艺术学院,安徽合肥 230000）

中国画艺术教师在早期都受到苏联式素描教育体系课程的影响。当时，对素描课程的研究主要分为基于明暗和基于结构的素描表达技巧。基于明暗的素描表达方法也会恰当地呈现结构，但此时，结构总是服务于明暗。素描表达方法主要是理解和表达身体结构，而明暗、层次等反过来又服务于结构。

素描教学是美术教育中的基础学科之一，学生在接受系统化的素描训练后可以掌握绘画技巧，同时可以提高自己的审美，根据地域院校的教学实际和社会需求做出合理的课程设置和教学目标，这样才能培养出适应社会美术领域的专业技术人才。

一、应用型大学素描教学的多样化模式

多元文化主义指的是不同的民族文化，各民族之间的文化特征存在很大差异[1]。詹姆斯·班克斯把多元文化教育理解为：它将种族、民族、性别、社会阶层、宗教信仰和残疾等不同群体视为不同的文化群体,使所有学生都能获得平等的教育机会和全面发展[2]。学生的地域差异、学术背景、社会阶层等方面的异同，使得素描教学需要采用多种教学模式，对教学方法有不同程度的影响和影响。首先，由于计算机绘图技术的影响，一些高校对传统素描的重视程度较低，导致轻视造型训练。二是传统教学模式认为素描服务于一切造型艺术。但它忽略了素描本身是一种绘画形式。在教学过程中，学校老师应结合集思广益，做出适应教学实践和环境课程设置，提高学生素描技法，刺激学生提高素描创作能力，促进素描教学的多元化发展。

素描是艺术绘画的主要方式之一。它是艺术教育和绘画专业的核心和主干课程。它也是学生艺术思维和创作的基石。它是反映艺术作品艺术价值的有效形式。通过素描作品，体现艺术理论和实践创作的艺术价值，锻炼学生艺术表达。素描意义的定义也应该随着这种持续的调整而扩展。积极完善绘画教学体系是时代教育的要求。科学和社会的快速发展要求对素描专业做出调整。在创新理念日益盛行的新时代，继续研究和探索高校素描教学的创新，对促进我国教育的发展具有重要意义。

首先，受以往教学模式的影响。改革开放后，高校艺术教育迅速发展。一些学校开始引入契诃夫绘画体系的教育理念等相关概念。其次，高校普遍采用学分制来记录学生成绩，学生的课程学习需要达到高校要求。第三，没有对学生的素描学习过程提高关注度[3]。第四，技能培训方式和理念存在问题。高校素描教学只注重理论，但在实操绘画技术方面存在缺陷，导致学生不能准确地领会素描教学目的，这就极大的影响素描专业的教学水平，降低了素描学生的综合能力。

二、应用型大学绘画专业的定位

1.创新思维的培养是核心

创新思维的培养是应用型大学的核心理念。《高等教育法》规定培养具有创新精神和实践能力的人才是高等教育的任务。创新型人才可以促进经济和社会发展[4]。塞尚说过绘画意味着寻求各种关系的和谐，这种和谐是创新思维在绘画中的运用。创新是艺术的灵魂，没有创新，专业就难以形成良好的教学、学科发展和社会进步等氛围。因此，应用型高校绘画专业定位的核心是创新思维的培养。

2.以市场为导向

艺术人才的主要培养方式是高等教育，要想提高艺术人才综合素质，高校必须改变以前的素描教学模式，在兼顾人才培养和市场需求两方面提出切实可行的教学方案，为艺术专业学生创造更优越的学习环境。因为应用型高校培养的人才最终会走向市场，满足市场需求。大学生创新思维能力是指紧跟市场发展，包括与职业教育紧密结合的专业知识和创新素质。创新素质包括创新意识、创新思维和创新方法，它构成了大学生创新创业的内在动力[5]。

3.具有高度文化素养观念的专业人才

它指的是道德素质和高文化素质。道德修养是对传统文化和非物质文化遗产知识体系的吸收和整合，是对所学知识的运用。以习近平同志为核心的党中央高度重视中华优秀传统文化的传承与发展。以高尚的情操服务社会，使优秀传统文化的价值观念和道德精髓适应当今社会发展的需要。它可以引导学生在高专业素质的领域，促进学生的职业发展。

4.培养高层次人才

培养高层次的文化人才就是培养社会高层次的精英人才，使该学科在未来的发展中能够有接班人，促进科学的发展。加强应用型高校精英人才思想道德素质培养，要牢牢把握路径探索，根据需要制定个性化的教学人才培养方案，构建分层整合的校园文化，构建全方位的实践教育体系，培养适应社会需要的精英人才[6]。

三、教学改革的实践

目前的素描教学方式难以满足学生的创作能力。所以教师需要帮助学生掌握素描技能，提高学生素描创作能力和素描认知，促进素描教学相长。

1.突破传统造型训练的单线教学模式

在绘画专业学生的学习生涯中，造型训练已成为学生必备的基本技能之一。在传统教学中，“临摹”和“素描”是两门训练学生实现准确身体表达的课程。这将导致复制过程中的“机械”复制现象，学生不可能从他人的角度分析客观事物的结构，也不可能通过复制自己的作品来培养自己的艺术表达能力。因此，在后期的素描训练中，事物的物理特征的表现并没有得到相应的提高。面对素描，学生自身没有相应的思维关怀，导致临摹训练效果不佳。绘画专业的教学也应选择适合学生培养的方法，帮助学生从分析到艺术再现。在教学过程中，第一阶段，在同一个教室里同时教授临摹和实物写生相结合的实践训练，可以促进学生在临摹二维图像的同时，相对深入地观察三维物体的造型和结构。因此，我们提倡临摹与写生相结合的课程训练，即半写生半临摹的教学训练。这种教学干预模式是非常必要的。首先，学生需要找到一个与他们自己的草图的对象图像属性和透视图一致或接近的副本模板。目的是让学生了解其他人如何在相同视图的情况下分析对象结构属性特征和图片框架。同时，它也培养学生解读优秀作品的能力。“阅读与理解”是学生成长的关键，是学生在未来自主学习的基础。第二阶段，要求学生从自己的角度再现图像。在模型观察方法的指导下，要求学生从自己的素描视角“独立”面对客观图像，并能将模型中物体与图像角度的结构关系以及物体之间的艺术处理技巧转化为自己的素描图片。这样，我们就可以实现从原始思维到素描思维的完美同步转换。从而解决了“机械”临摹课和“被动”或“抄袭”素描课的尴尬局面。这种临摹与素描相结合的教学方法，既能真实有效地临摹物体，又能正确理解书写生物图像的结构。临摹与素描的比较提高了学生的艺术修养。第三阶段，素描创作式写生理念，在解决完前面几层关系后，学生是完全有能力对于面前的实物进行创作的转换，对眼前的物体结构的解构由刘独立的看法和思考后，再在重构的艺术思维上并不仅是外部形式的拼凑，而是对素描写生结构的提炼重组、转化、升华的思维认知过程。在认知层面上完全打破了传统素描中写生与创作的关系，即创造。

2.多元化创造性思维语言训练

目前，我国大多数高校绘画专业的素描教学主要采用基于静态和客观形式的素描教学内容和形式，已不能适应当代市场对创造性艺术人才的需求。素描本身是一种独立的艺术手段，其历史比任何一种绘画都要早。因此，绘画专业的素描课程回归到创造性思维的塑造训练上来。多样的表达形式让我们看到了它独特的语言表达。以造型思维为基础的语言是独立艺术形式的前提。在多元化的素描训练中，课程主要从“素描创造性思维语言训练”“素描材料语言实验”“图像转换图片语言训练”等方面设置。在素描和其他绘画形式之间建立更好的转换。“素描创造性思维语言训练”是指导学生从调整观察客观事物到独立创作，从具体抽象到多维艺术，从形式构图到画面重构的循序渐进的训练。转化不仅是学生对现有事物的新认识，也是学生积极创作素描艺术的思维基础。“材料语言的实验性素描”，文艺复兴早期的画家在创作素描时没有坚持使用单一的材料，例如墨水、钢笔、彩色粉笔、碳和铅，我们通常称之为绘画材料。当立体主义在后期出现时，它将绘画的语言重心完全转移到概念、情感和情感的层面上，用不同的材料创造出不同的艺术效果，我们称之为材料技法。从绘画材料和技法的角度，大胆尝试改变传统和现代的素描艺术，这对我们来说很重要，这就要求我们突破传统和现代的素描艺术，为创作当代主题的艺术作品做实验积累教学。素描主题“形象思维转换图片语言训练”的表现不局限于教师设定的固定对象，而是应该更加多元化地发展。我们可以扔掉老师指定的物品，如静物、石膏和人体模型。我们可以将绘画的思维方式应用到素描课程中，如“画什么”“怎么画”和“什么艺术风格”，并要求学生从自己喜欢的历史图片中报告图片——收集古代绘画图片或周围现象的图片。在老师的帮助下，他们从逻辑和语言上勾勒出新的图片背景和结构。使学生正确理解素描在绘画中的地位。它不仅为学科建设服务，而且作为一种基本的造型训练与其他学科相适应。它是一种基于表现的独立绘画形式。使学生深刻理解素描绘画的美学和艺术性，创作出更好、更有价值的素描作品。

3.树立开放式教学理念

应用型高校绘画专业素描教学致力于为不断变化和发展的社会艺术提供多层次、多角度的艺术人才。它应该基于先进的市场主导指导理念。有必要聘请专业艺术人才，走在当前市场的前沿，进行该课程的开放式教学。“前沿”专业技术人才本身在其优秀作品中具有一定的地域历史和人文关怀。在培养学生掌握造型本体后，艺术形式的再创新是应用型高校的核心。要全面开放学科，聘请艺术家。让学生充分了解当前素描艺术表现形式的多样性，同时尽快消除被高考思维固化的弊端。课堂布置不应以教师的定向作业为主，而应从课程的深度和质量上追求创新的艺术表现。学生们应该有一个开放和免费的教室。素描艺术其实就是理解和理解。现在很多大学的素描课程都变成了反思性的技术训练，艺术表达的问题解决是“教师示范”，课堂变成了教师的复制品，教师干预的自由裁量权是引导学生思考-发现-创新，体验-情感-风格，把课堂还给学生。应用艺术可以真正多样化。

四、素描学科的专业发展

随着艺术学科分工的变化和相应的课程专业化，作为各艺术学科基础的素描教学理论与实践长期滞后，概念模糊，相互牵连，教学严重程式化、概念化，没有完善的教学体系，这不能满足艺术各学科分化的需要[7]。绘画专业的教学将会在未来进行一系列的调整和创新才能适应当前绘画教学的发展，而老师也要适应新的教学模式和学科体系。本文主要研究了现阶段高校素描教学中存在的问题，并结合相关问题提出了有针对性的教学改革措施。

随着世界的大融合和时代的多元化发展，素描的表现也存在着多样性。没有一种艺术形式是不变的。因此，素描的未来发展可以是与国画、油画、水彩等学科平行的美术二级学科。在素描创造性思维的塑造下，给学生自己的自由拓展空间，与其他学科材料和科学技术相渗透，挖掘更多素描潜能，创造自己的艺术语言。教学改革没有固定的模式。每一种模式只有经过实践和示范才能近乎完美。应用型高校在促进学生发展和市场需求的前提下，推进和优化艺术教育改革，既能为学生所接受，又能顺应当代艺术的发展。

结语

不同民族、性别、社会阶层、宗教信仰等群体的多元文化教育群体被视为不同文化群体的学生[8]。相比之下，应用型高校的素描课程教学需要采用多元化的教学模式。一是创新思维的培养和提高实践能力是应用型高校的核心理念。二是以市场为导向，与传统文化相结合，提高学生道德素质，培养高层次艺术人才。根据艺术学科发展和社会发展的要求，素描教学应以学科专业发展为宗旨，走可持续发展之路！