高职院校美术教育专业音乐拓展课程探索

夏小雪

[摘           要]  高职院校坚持基本素养、职业基础技术、职业核心技术、职业考证以及职业拓展教育并行。通过在高职院校美术教育专业开设音乐课程，在课程设计、课程内容及教学要求方面做了深入的研究和教学实践，激发了学生的创新意识，提高了学生的艺术素养，使学生在艺术感知、审美鉴赏、创意表达、形象思维及职业技能等方面都得到拓展。

[关    键   词]  高职院校;美术专业;拓展教育;音乐课程

[中图分类号]  G712                   [文献标志码]  A                   [文章编号]  2096-0603（2022）07-0148-03

安徽F学院在对学生坚持基本素养、职业基础技术、职业核心技术、职业考证教育的同时，积极开展职业拓展教育，使学生的职业技能教育得到进一步提质培优。安徽F学院根据教师资源、学生资源、高等职业教育的特色和专业优势，结合学生的实际情况，在美术教育专业，开设了包括少儿歌曲弹唱、音乐鉴赏等内容的音乐教育课程，通过艺术学习与实践，学生能熟悉和掌握不同艺术形态的独特规律和审美特征，形成艺术思维，培养了学生的音乐文化素养，激发了学生的创新意识，使学生在艺术感知、审美鉴赏、创意表达、形象思维及职业技能等方面都得到拓展。

一、美术教育专业音乐课程定位和目标

当前我国社会经济又好又快发展，各行各业都需要大量的技术技能人才，加快对技术技能型人才的培养是高职院校的首要任务，责无旁贷，高等职业教育的地位显得越来越重要。安徽F学院《2019年三年制高职美术教育专业人才培养方案》明确将包括少儿歌曲弹唱、音乐鉴赏等知识的音乐课程列为美术教育专业学生的拓展课程，作为拓展课程，音乐课程的定位要准，制订的目标要清晰，通过教师和学生的努力可以达到，符合高职院校美术教育专业的实际教学要求。

美术专业大部分毕业学生，主要从事美术教育或美术创作工作，从事音乐教育工作的并不多。因此，美术教育专业音乐课程的定位和目标，是建立专业核心能力培养与职业拓展能力培养的课程体系，在对学生职业技能培养的同时，加强对学生音乐素养的拓展教育，拓展学生的知识面，培养学生的音乐文化素养。通过音乐课程的教学实践活动，使学生了解音乐的各种表现形式，提高艺术素养，丰富情感体验。激发学生的创新意识，在艺术感知、審美鉴赏、创意表达、形象思维及职业技能等方面都得到拓展。能够将学到的相关音乐知识、音乐语言、音乐技能和方法与美术教育相结合，灵活地运用到美术创作和美术教育工作中去，从而提高美术创作和美术教育能力，成为从事美术创作、美术教育的高素质技术技能型人才。

二、课程设计理念和思路

安徽F学院美术教育专业音乐课程三年的教学实践中，音乐课程的开发遵循以就业为导向、以素质为本位、以美育为核心的现代高职教育人才培养理念为指导思想，结合高职教育自身特点，构建少儿歌曲弹唱、音乐鉴赏、钢琴即兴伴奏等音乐类技巧性课程。在实践中注重引导学生把音乐和美术创作相结合，通过对美术教育专业学生职业技能的拓展培养、音乐鉴赏能力的提高，使美术教育专业学生的艺术素养得到进一步提高，并运用到美术创作中去。在构建美术专业学生音乐课程的时候，要突出实际应用，加强音乐与美术之间的联系，培养学生的职业技能，从而提高学生的工作能力和职业岗位的适应性。在课程定位和目标、课程设计理念和思路、课程内容和教学实施、考查要求等方面进行了探索。音乐课程是针对美术教育专业学生的职业素养拓展课，在完成职业技术基础教育学习的基础上，提高学生的审美鉴赏能力，音乐鉴赏也是美育的组成部分，美育又是素质教育的重要组成部分。通过音乐课程的学习，使美术教育专业学生艺术素养得到全面提高、和谐发展。

三、课程内容和教学要求

安徽F学院在课程体系中注重理论课程与实践课程相结合，确定以“工作任务、职业能力”为导向，突出对学生“弹、唱、教”等技能的培训，通过在高职院校美术教育专业开设音乐课程，在课程设计、课程内容及教学要求方面做了深入的研究和教学实践，激发了学生的创新意识，提高了学生的艺术素养，使学生在艺术感知、审美鉴赏、创意表达、形象思维及职业技能等方面都得到拓展。音乐教育课程的内容要围绕拓展美术教育专业学生的音乐知识面来展开，课程体系既能体现美术教育的示范性特点，又兼具职业教育的职业性、技能性，学生通过艺术学习与实践，进一步积累艺术知识、技能和方法，丰富艺术经验，并运用到美术创作中去。

比如，安徽F学院美术教育专业音乐课程是针对美术教育专业学生的职业素养拓展课，通过本门课程的学习，可以拓展美术教育专业学生的音乐知识面，提高学生的音乐素养和音乐鉴赏能力，掌握简单的少儿歌曲弹唱基本功。本门课程既注重培养学生的专业理论能力，又注重提高学生的综合素质和实践能力，为以后从事美术创作和美术教学工作打下基础。通过本课程的学习，学生应了解少儿歌曲的相关基础音乐知识，在理解简单音乐理论的基础上，认识少儿歌曲弹唱在美术创作和美术教育中的重要意义，掌握简单的少儿歌曲弹唱技巧，提高学生从事美术创作和美术教育工作的综合素质和能力，加深专业感情。

（一）乐理基础知识部分

其包括乐理基础入门知识、学识五线谱和简谱、高低音谱号、节拍与节奏、音名唱名、音符节奏型、音与音高。通过乐理基础知识的学习，学生能对五线谱和简谱谱面有基本了解，学会识谱，能打节奏唱谱，唱出简单的音符和乐句。通过音乐常识、节奏训练等内容的学习，使学生具有表现各种基本节奏、节拍的能力。

（二）少儿歌曲弹唱部分

包括熟悉钢琴键盘、少儿歌曲弹唱的基本钢琴技法、双手配合即兴伴奏以及学习非连音、跳音、连音、双音、和弦、琶音及综合弹唱熟练的能力。通过少儿歌曲弹唱的学习，学生能掌握少儿歌曲弹唱的基本钢琴技法，掌握钢琴演奏简单儿歌旋律，双手配合钢琴即兴伴奏，通过学习少儿歌曲弹唱、编配伴奏等知识，提高学生较强的弹奏、伴奏能力。

（三）音乐鉴赏部分

包括聆听和了解中国音乐史和西方音乐史上著名音乐家和其代表作品，比如：冼星海作曲的《黄河大合唱》、贺绿汀创作的《牧童短笛》、贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《小星星变奏曲》等作品。聆听和了解中外常见的音乐体裁，比如江苏民歌《茉莉花》、陕北民歌《兰花花》、中国民族乐器琵琶曲《十面埋伏》、二胡曲《赛马》、国外艺术歌曲《我的太阳》、奏鸣曲《月光》以及中国国粹京剧、昆曲等的表现形式和审美特点。音乐文化是多元的，是无国界的，要了解中外不同时期、不同地方、不同民族音乐的表现风格及音乐美学特点，提升学生音乐感知、审美鉴赏、创意表达和文化理解与传承，引导学生对音乐作品、音乐现象和音乐活动进行感知、体验、赏析和评价。学生通过音乐鉴赏课程的学习，欣赏中国民歌、中外交响曲、中国民族器乐曲、中外艺术歌曲及中国传统戏曲等中外经典名曲，了解音乐具有丰富性和多样性的表现形式，提升美育素质，体验音乐美感，既愉悦身心，又培养音乐爱好，提升音乐鉴赏能力，激发学生创新意识、艺术思维。通过联想与想象，获得精神愉悦、美感享受和积累审美经验，增强音乐理解，提高音乐品位，对今后运用音乐语言、音乐方法和音乐技能，从事美术创作或美术教育起到一定的作用。

上述三大部分内容可分为以下六大板块进行：

四、课程教学方法和考查要求

（一）教学方法

根据课程内容、教学目标和美术专业学生特点，掌握简单的音乐理论知识，主要采取课堂讲授和钢琴实践法教学。比如，在教授节奏节拍时，通过课堂讲授，使学生能分清各种拍子的类型，还能分辨不同拍子类型在不同乐曲中的运用，掌握不同节拍风格的强弱规律，掌握不同类型的拍子所对应的曲子风格，加深对曲子创作的理解，并通过钢琴实际演奏不同拍子类型的乐曲，让学生加深对节奏节拍的理解。

比如，在音乐鉴赏课中，选取由中国著名音乐家聂耳作曲的《义勇军进行曲》来为学生示范，首先为学生讲解此曲诞生于1935年，此曲为二拍子进行曲式，铿锵有力，慷慨激昂，振奋人心。1949年中华人民共和国成立时，把《义勇军进行曲》定为中华人民共和国国歌。通过观看影片，使学生对《义勇军进行曲》的理解更加深刻，无论在何处，每当国旗冉冉升起、国歌唱响时，振奋与光荣的情感激励所有中华儿女坚强勇敢、团结一心，增加对祖国深深的爱，提升学生的音乐素养和美术创作激情。

再如，《中国人民志愿军战歌》诞生于1950年11月，由麻扶摇填词，周巍峙谱曲，同样是二拍子的进行曲式，气势雄壮，展现了70多年前，中国人民志愿军的英雄气概和抗美援朝保家卫国的决心。展现的是中国人民志愿军战士雄赳赳、气昂昂地跨过鸭绿江，开展伟大的抗美援朝战争。70多年后的今天，我们欣赏这首歌曲时，二拍子进行曲式的铿锵有力，强烈的节奏感，提振精神，催人奋进，这首歌凝聚了中华民族不畏强暴、敢于胜利的精神意志。学习《中国人民志愿军战歌》，不但能培养学生的爱国主义情感，还能激发学生的美術创作灵感和激情。

在教授学生弹唱少儿歌曲时，比如，选择学生耳熟能详的少儿歌曲《一分钱》，先介绍歌曲《一分钱》的创作理念，使学生了解掌握这首儿歌是由我国著名作曲家潘振声创作，主要通过“学生捡到一分钱交给警察”这件事，教育学生拾金不昧是中华民族的传统美德，我们在歌曲传唱过程中，教育儿童拾金不昧，使中华民族的传统美德得以发扬光大和传承，儿童歌曲是影响少年儿童成长的一门重要艺术，也是加强和改进未成年人思想道德建设的一项重要内容。学生在学习《一分钱》儿歌弹唱时，在掌握弹唱技巧的同时，也培养了自身的高尚情操，提高了艺术修养，带来创作灵感。

（二）考查要求

考查按照平时成绩和期末考查两种方式进行，平时成绩结合学生出勤状况、课堂表现、课下练琴学习情况，以及每节课作业回课完成率和回课质量等，给予学生成绩。期末考查让学生按自备曲目进行现场少儿歌曲弹唱，按考核标准给予学生成绩。

如少儿歌曲弹唱部分内容，主要考查演奏者乐曲表现的完美性，包括弹唱的全过程及弹唱的表现结果。既要考查学生的演奏能力，比如，技术方面的弹琴坐姿、弹奏手型、手指触键等要求;音乐表现方面的音色呈现、节奏稳定、力度均匀、速度控制、音乐的完整性和流畅性等要求;还要考查学生的演奏心理，比如学生的弹奏表现力、演奏动机、音乐的记忆、演奏时的自信心和应变能力等要求。既要注重考查的成绩结果，同时还要注重学生上课时的学习态度、练习回课效果等，从而对学生的学习效果进行比较全面和真实的学业评价。

五、师资要求

高职院校美术教育专业开设音乐课程，是美术教育专业素质教育的一种方式，而美术教育专业音乐课程，无论是在课程的设计理念、课程的内容编排以及课程的教学实施都需要我们做进一步研究，对高职院校的音乐教师提出了更高的要求。比如，高职院校音乐教师要有承担音乐课程教学的能力，要具备一定的知识结构和要求。在音乐理论方面，要掌握音乐专业必备的文化基础知识、乐理基础知识、视唱练耳、和声、复调等专业知识;在演奏技巧方面，要具备一定的钢琴演奏、幼儿歌曲弹唱、钢琴即兴伴奏等专业技能;同样还要有丰富的音乐底蕴和音乐鉴赏能力，熟知中西方音乐史;在音乐教学上具有一定的实践教学经验，能够熟练运用现代化的教学手段，以及多媒体网络平台等先进的教学方法，让高职院校美术教育专业音乐课程符合教学要求，达到教学目标。

参考文献：

[1]教育部.关于职业院校专业人才培养方案制订与实施工作的指导意见[Z].http：//www.moe.gov.cn/srcsite/A07/moe_953/201906/t20190618_386287.html，2019-6-11/2021-8-28.

[2]阜阳职业技术学院.2019版学前教育专业人才方案<http：//jwc.fyvtc.edu.cn/oldfiles/UploadFile/file/2020

0717/20200717103427792779.pdf>[Z].<https：//jwc.fyvtc.edu.cn/zljk/pyfa/196321.html>，2019-10-12/2021-11-14.

[3]廖洪立，李亚伟.基本乐理[M].上海：上海音乐学院出版社，2018.

[4]李亚伟，廖洪立.视唱练耳[M].上海：上海音乐学院出版社，2018.

[5]霍弘彦.高职院校美育课程教学的改革与创新：以呼伦贝尔职业技术学院新美育课程为例[J].中国培训，2021（9）：69-70.

[6]唐黎黎.高职院校学前教育专业美术教育融入音乐元素初探[J].时代报告（奔流），2021（9）：140-141.

编辑 鲁翠红