花样滑冰音乐是怎样诞生的

黄一舟

在北京冬奥会上，花样滑冰选手随着古典音乐、电子流行音乐等各种不同风格的旋律在冰上起舞。但究竟谁负责编辑这些音乐，运动员们又是怎样决定哪种风格的音乐最适合特定比赛，能够打动评委呢？这个过程不像很多人想象得那么简单。

受疫情期间赛季缩水的影响，许多花样滑冰选手从2020年初就开始为比赛编曲。通常，第一步是选择某种音乐风格，这会受到很多因素的影响，包括选手的优势和短板。

舞蹈指导德鲁·米金斯曾是一名花样滑冰运动员，2006年与搭档一起赢得世青赛冠军，担任舞蹈指导和教练已经十年，与陈楷雯和刘美贤等选手有过合作。米金斯说：“每个人都有一种自然的运动风格，所有体育项目的运动员都是这样。例如，费德勒以优雅的比赛风格著称，他的比赛非常流畅，从传统角度来看极具观赏性。另一名网球选手小威廉姆斯的风格又不同，她在比赛中非常凶狠。”

在米金斯看来，花样滑冰运动员拥有优雅、有力和快速等“自然的运动特质”，能够帮助编舞确定音乐的整体风格。另外，选手的个性也非常重要。米金斯解释道：“如果希望表达自己个性独特、有趣，可能会选择比莉·艾利什的音乐。如果更推崇古典、传统和纯粹主义，兴许就会选择柴可夫斯基等作曲家的作品。如果情绪激动，渴望通过面部表情来诠释某个角色，不妨考虑选择电影配乐，因为它通常与具体的故事密切相关。”

某些选手喜欢采用在风格上反差强烈的音乐，这是他们策略中的一部分。例如，美国运动员贾森·布朗在短节目中使用的音乐是妮娜·西蒙歌曲《罪人》，在自由滑比赛中却选择了电影《辛德勒名单》的配乐。米金斯认为，这种风格对比有助于展示选手的多才多艺。运动员在挑选音乐时还可以考虑团队的历史。美国女子冰舞选手麦迪逊·哈贝尔曾与扎切里·多诺胡约会两年半，两人分手后继续搭档了9年。哈贝尔说：“如果没有11年的合作经验，我们恐怕很难找到最适合节目的音乐。”

比赛场地是运动员考虑的另一项因素。2014年在索契冬奥会上，梅里尔·戴维斯/查理·怀特将俄罗斯作曲家尼古拉·科萨科夫的交响组曲《天方夜谭》选为配乐，成为第一对在冰舞比赛中赢得金牌的美国选手。对评委们来说，这个细节非常重要。

一旦敲定音乐的整体风格，选手们接下来就需要选择特定的歌曲或混合曲目。2014年，国际奥委会决定允许花样滑冰运动员在2018年冬奥会上首次使用人声演唱歌曲，从那以后，这一过程发生了很大变化。2022年北京冬奥会上，许多美国花样滑冰选手将蠢朋克乐队、珍妮·杰克逊、西蒙妮和埃尔顿·约翰等歌手的歌曲作为比赛配乐。

冰舞运动员麦迪逊·乔克说：“埃文·贝茨和我一直在想方设法推动自己发挥创造力，并在我们认为可以探索的领域推动这项运动向前发展。我们的想法是为什么不编一支非常独特、打破思维定式的自由舞呢？所以我们选择了蠢朋克乐队的歌曲，并将太空作为舞蹈背景。”

毫無疑问，这标志着注重传统的奥林匹克运动朝着现代化迈出了一大步。不过，评委们是否愿意接受不断涌现的新风格？为许多花样滑冰运动员编辑音乐的雨果·乔伊纳德说：“裁判也是观众！有段时间人们觉得裁判只喜欢古典音乐，这完全不符合事实。与你我一样，裁判喜欢各种不同风格的音乐，如果总是看歌剧《卡门》或芭蕾舞剧《天鹅湖》，他们也会厌倦的。”

与米金斯一样，乔伊纳德也曾是一名花样滑冰运动员。1993年，他才16岁，就开始尝试为自己的表演配置音乐。一位教练留意到乔伊纳德在这方面的天赋，就问他有没有兴趣为花样滑冰选手制作混音。乔伊纳德回忆道：“当时我买了台四轨录音机，开始在卧室编曲。”次年，乔伊纳德又购买了人生中第一台专门用来编辑音乐的电脑，“从那时起，我就像推开了一个全新世界的大门，发现一切都变得不一样。”

乔伊纳德需要经常与运动员和编舞交换意见，在对方重新安排或微调舞蹈后，来调整音乐。在某些极端情况下，他需要对运动员的比赛配乐进行60甚至更多次编辑。例如，乔克和贝茨曾经在短节目中使用莎黛的音乐，但后来决定将配乐改得“更现代、更适合年轻观众”，乔伊纳德为此加班加点忙碌了一段时间。

有时候，乔伊纳德与搭档卡尔·雨果合作，为花样滑冰运动员制作原创音乐，填补两段或几段经典曲目播放之间的空白。在参加2022年北京冬奥会的花样滑冰运动员中，来自14个国家的51名选手使用乔伊纳德和雨果编写或安排的音乐。据乔伊纳德透露，过去29年，他已经完成了超过5万首编曲，花样滑冰、体操、花样游泳和艺术体操等项目的运动员都曾使用他的作品。

哈贝尔说：“我们喜欢选择在世界范围内被人们赞赏，或者广为人知的音乐。我认为在奥运舞台上，选择像珍妮·杰克逊这样具有标志性的艺术家的歌曲很酷，能够赢得许多不熟悉花样滑冰的观众的赞赏，并推动他们爱上这项运动。”