漫谈紫砂花器《南瓜壶》

金旭娇

宜兴紫砂壶经过五百多年的悠久历史流传到现在，这都与无数大师、无数艺人前辈们的努力有着密不可分的关系，逐渐成为了中华民族传统工艺审美的标准。紫砂壶中花器更有亲和力，紫砂艺人们经常结合自然界中的万物，根据它们的造型形态，经过紫砂技艺的艺术加工，通过紫砂作品来表达出紫砂艺人的情感与感受，展现其中的自然之美与乐趣。紫砂壶的造型千姿百态，与紫砂泥独特的可塑性密不可分，而且还有着丰富的装饰种类，现代艺术大环境下制作出的紫砂作品不仅在视觉上有美的享受，更是在实用性和功能上也得到了兼备，已然成为了实用价值和观赏价值共存的艺术品。当代紫砂艺人对于紫砂技艺也是追求着独树一帜的艺术风格，将紫砂泥赋予新的生命，在众多紫砂壶中花器的存在更能让人感受到其高品质的艺术气韵，经过几百年来的传承与创新，将花器紫砂艺术之美展现到了新的高度，让更多的人们能够感受到其中的自然与美妙。整篇文章主要就是谈一谈紫砂花器“南瓜壶”在紫砂艺人的创作之下有着怎样的体会与心得，让更多的爱壶人士可以感受到其中的韵味。

这件紫砂花器“南瓜壶”整体造型就是取自于我们生活中非常常见的南瓜为创作题材，南瓜是自然界中的植物，是作为秋天丰硕的象征，也代表着我们的生活丰衣足食，有着丰盛和美好的生活状态；南瓜的藤蔓和藤叶象征着新生与希望，以及秋去春来的美好期盼，也是对未来美好生活的向往与期盼，紫砂艺人通过这件紫砂花器“南瓜壶”将美好的生活用紫砂壶来表达，来传递，给我们带来了温馨、欢乐与温暖，同时感染着身边每一位对美好生活有着向往与期盼的人们，这不仅仅是一份寄托，更是一份美好的期待。这件紫砂花器“南瓜壶”造型扁圆，整器饱满丰硕，整件作品从造型上就给人一种富有张力和生机的视觉冲击力，同时圆润饱满的形态给人一种和蔼可亲的亲切感，处处都透露出紫砂艺人对自然生活的悠然自得与恬静向往的美好，给人一种温暖幸福，富有阳光的亲和力。再细细观察整件作品的细节之处，可以看到壶身在制作上有着南瓜皮的瓜叶、瓜藤以及瓜蒂等等，细节之处无不展露出整件作品的生动形象，非常逼真，惟妙惟肖。壶身用最完美的比例来展现出“南瓜壶”稳重结实的形象，憨态可掬，讨人喜爱，将整件作品刻画得无比细致逼真，将自然界中野生生长的南瓜表现得非常形象动人，让人爱不释手。

紫砂“南瓜壶”只是众多花器中的一种。花器的塑造与造型设计是非常广泛多样化的，在花器造型设计上就以自然界中取之不尽、用之不竭的万物作为创作源泉，但在创作和设计中要去其糟粕，取其精华，通过紫砂艺术的表现手法，用紫砂的语言来塑造并且加工提炼，让作品变身成高于自然的艺术品，以物寄情，托物言志，引起人们情感的共鸣，达到丰富人们精神生活的目的，这件紫砂花器“南瓜壶”就是这样的存在，给欣赏到这件作品的人们一种趣意盎然、妙趣横生的艺术反应。

这件紫砂花器“南瓜壶”不管是在紫砂工艺上还是造型方面，甚至是在内在蕴含方面，都是非常优秀的一件作品，在中国传统理念中，秋收丰收是对生活的向往与期盼，表现出对田园生活悠闲恬静的喜爱，我们也应该保持着一颗热爱生活、向往美好自然的心，才能去感受生活，懂得生活，不管是对我们创作紫砂还是欣赏紫砂都有着很大的帮助，创作的作品才能更加有激情和生命力。