打破『常规』的『诗体』知多少

⊙王树仁（山东省莱阳市柏林庄中心初级中学）

所谓“打破‘常规’的‘诗体’”，是指那些在常见的传统诗歌体裁之外的“别出心裁”之作而言。用这些“诗体”写出来的诗虽然多为文字游戏，但读来都妙趣横生。

藏头诗：藏头诗的特点是除了诗本身所表达的意思外，如果把每句诗的头一个字连起来读，又表达了另一种意思。如《水浒传》中的“吴用智赚玉麒麟”一回中，写吴用扮成算命先生到大名府骗卢俊义上梁山聚义时，曾在卢家墙上题写了这样一首诗：“芦花荡里有扁舟，俊杰俄从此地游。义士若能知此理，反躬逃难可无忧。”乍一看这首诗没什么特别之处，但诗的真意即暗藏于诗句之首，为“卢俊义反”四个字。

数字诗：数字诗就是指把众多数字嵌入诗里。如宋代诗人邵雍所作的一首“田园诗”：“一去二三里，烟村四五家。亭台六七座，八九十枝花。”此诗把“一”到“十”这十个数字按递增序列嵌入诗里，展现出了一幅乡村风景画的无穷魅力。

拆字诗：拆字诗是指把一个字拆开成两个字再组成句子写的诗。如宋代诗人刘一止的《拆字诗》：“日月明朝昏，山风岚自起。石皮破乃坚，古木枯不死。可人何当来，意若重千里。永言咏黄鹄，志士心不已。”

颠倒诗：出现在唐代。唐代范摅的《云溪友议》载有唐人黎映的《翻韵赠崔漳州》：“惯向溪边折柳杨，因循行客到州漳。无端忤触王衙押，不得今朝看饮乡。” 诗中各句末尾二字，是“杨柳”“漳州”“押衙”“乡饮”的倒置，全诗表达了对朋友不幸命运的同情和思念。诗人说我折溪边杨柳，是为朋友崔某送行，他要到遥远的漳州去了。这是因为他无端得罪了王押衙（押衙为皇帝侍卫官），不能再看到家乡了。诗人认为正义被颠倒了，便以颠倒之词入诗，来为崔某的遭遇鸣不平。后人将这一诗体当作游戏之作，便产生了戏谑的效果。

禁体诗：禁体诗的特点是限定必须把某些字写在诗内。明代的一知府曾出一五个字均为“入声”的上联，联曰：“屋北鹿独鸣”，此上联虽然难对，但一个叫徐浠的人对得十分巧妙：“溪西鸡齐鸣。”后来，就出现了限用“溪西鸡齐鸣”五个“平声字”为韵，再嵌入“一二三四五六七八九十百千万”等字作诗的游戏。在清末北京文人举办的一次以“闺怨”为题写禁体诗的赛诗会上，获得第一名的是一位女子，她写的诗是：“六曲围屏九曲溪，尺书五尺寄辽西。银河七夕秋添鹊，玉枕三更冷听鸡。道路十千肠欲断，年华二八发初齐。情波万里心如一，四月山深百舌啼。”

独韵诗：独韵诗是指每一句末尾字都相同的诗。如明代的谢榛写的《独韵诗》：“烟苇出渔灯，书声伴夜灯。山扉树里灯，风幢闪佛灯。竹院静禅灯，蛾影隔笼灯。星悬宝塔灯，心空一慧灯……”

联边诗：联边诗是指用偏旁部首相同的字写的诗。如宋代的黄庭坚写的题为“戏题”的联边诗，诗曰：“逍遥近道边，憩息慰惫懑。晴晖时晦明，谑语谐谠论。草莱荒蒙茏，室屋壅尘坌。僮仆侍逼侧，泾渭清浊混。”

同头诗：同头诗是指每一句头一个字必须都是同一个字的诗。如唐代诗人释皎然写的同头诗：“春日绣衣轻，春台别有情。春烟间草色，春鸟隔花声。春树乱无次，春山遥得名。春风正飘荡，春瓮莫须倾。”

雅俗诗：所谓“雅俗诗”，是指在写法上先俗后雅，由俗不可耐到雅可登堂，雅俗之间形成极大反差的诗。例如明代的唐伯虎在看见一些人都带着酒菜去登高赋诗后，就想开开玩笑，于是就把自己打扮成乞丐的模样，来到登高的人群中，希望能让他赋诗后同欢同饮。当被众人允许让其以“山”为题赋诗后，唐伯虎大笔一挥，就在纸上写下了这样的两句诗：“一上一上又一上，一上直到高山上。”写完这两句后，见众人都大笑，唐伯虎也随着大笑起来。笑完后，接着又挥笔写出了后两句：“举头红日白云低，四海五湖皆一望。”此诗先俗后雅，并出人意料地有情有理，使在场的所有人无不拍手叫绝。

顶针诗：亦称“联珠诗”。是用修辞中的顶针格写成的诗。“顶针”是用前一句或前联的结尾的字词，来做后一句或后联的起头，使前后两句头尾蝉联，上下递补，以此往复蝉联至篇末。例如古代无名氏的《秋思》：“月华如水满园秋，秋风瑟瑟入画楼；楼上少妇深自悔，悔让夫婿觅封侯。”

吊足诗：吊足诗又称“十七字诗”，俗称“三句半”，是一种格式固定的打油诗。明人郎英《七修类稿》载：有一年安徽大旱，一太守祈雨，可老天不下雨，于是有人就作了一首吊足诗嘲之曰：“太守出祷雨，万人皆喜悦，昨夜推窗看——见月。”太守得知大怒，派人把作诗者抓来后，先打了十八大板，然后说：“你若是再作一首十七字诗，则饶了你，否则罪至重罚。”于是，作诗者就又作了一首，诗曰：“作诗十七字，被责一十八，若上万言书——打杀。”太守听后大笑，就放了作诗者。

叠字诗：叠字诗的特点是诗中的每一个字都要“兼职”一次，就是在诗中要用两次。如宋代大诗人苏东坡写的这首“叠字诗”：“赏花归去马如飞，去马如飞酒力微。酒力微醒时已暮，醒时已暮赏花归。”

回文诗：亦称“回环诗”。 就是能够回还往复，正读倒读皆成章句的诗篇。“回文诗”是汉语特有的一种使用词序回环往复的修辞方法。回文诗在创作手法上，突出地继承了诗反复咏叹的艺术特色，来达到其“言志述事”的目的，产生强烈的回环叠咏的艺术效果。例如明代浙江才女吴绛雪写的《四时山水诗》之一《春景诗》：“莺啼岸柳弄春晴，柳弄春晴夜月明。明月夜晴春弄柳，晴春弄柳岸啼莺。”

联句诗：联句诗是指由一人先出第一句，接着由第二人续成一联，第三人再出上句，后由第四人再续，依此相联所成的诗。如旧时有这样一首题为“咏雪”的联句诗：“白雪如银盖地（商人），都是朝廷瑞气（秀才），再下几年何妨（财主），放你妈的狗屁（乞丐）。”此首联句诗说明不同阶层的人的语言肯定是不相同的。

剥皮诗：剥皮诗是指后人将前人的诗略加改动所写的诗。“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”这首题为《近试上张水部》的诗，是唐代诗人朱庆余所作，描写了一个新婚女子的温柔。到了清代，徐枕亚将此诗改了7个字就使这个新娘子变成了一个蛮不讲理的泼妇。诗曰：“洞房昨夜翻红烛，待晓堂前骂舅姑。妆罢高声问夫婿，须眉豪气几时无？”