浅论孙以强钢琴曲《春舞》创作风格特征

2022-05-10 08:24陈心茹
民族文汇 2022年14期

陈心茹

摘 要:孙以强是我国著名的钢琴家、作曲家,推动了我国的钢琴音乐文化的发展。他将我国的民族特色与西方的创作手法巧妙的结合,给如今我国的钢琴音乐文化的乐坛上留下了一首首经典之作。钢琴作品《春舞》是孙以强最具有代表性的创作之一,钢琴曲当中有着鲜明的民族特色以及别具一格的艺术感染力。本文主要从钢琴曲《春舞》的创作背景入手,探讨那个时代的音乐创作的整体风貌,并以此为研究线索深入分析钢琴曲《春舞》的艺术风格特征。

关键词:孙以强;《春舞》;创作风格特征;

一、孙以强的创作概况

孙以强是我国著名的音乐家、钢琴家、作曲家,推动了我国的钢琴音乐文化的发展。他的作品大多都以中国风为主,十分擅长于将我国的民族特色的音乐元素和西方的音乐创作手法相结合,虽然他创作的作品篇幅都比较短,但音乐的旋律十分优美动听,曲式结构清晰简洁,节奏个性鲜明且带有十分浓郁的民族特色。

孙以强一生都致力于我国的钢琴文化的发展,他认真的学习西方国家的钢琴创作手法,并取其精华与我国的民族特色与西方的创作手法巧妙的结合在一起,这样大胆创新的创作手法给如今我国的钢琴音乐文化的乐坛上留下了一首首经典之作。发表的作品有钢琴曲《春舞》、《谷里飞舞》、钢琴伴奏《赠卫八处士》、《宿王昌龄隐居》等,除此之外还有许多合唱及小提琴曲等,孙以强的作品广为流传,在他的众多创作当中,最具有代表性的非《谷里春舞》与《春舞》莫属。著名的钢琴演奏家朗朗的专辑《黄河之子》当中收录了我国十一首钢琴作品,当中钢琴曲《春舞》是最具有代表性的作品。孙以强所创作的钢琴曲《春舞》问世以来,就面向全世界骄傲的展现出我国的钢琴作品优秀的创作魅力。

二、钢琴曲《春舞》的创作背景

钢琴作品《春舞》是孙以强最具有代表性的创作之一,钢琴曲当中有着鲜明的民族特色以及别具一格的艺术感染力,风格与思想深受当时的生活时代与民族特色影响,在作品中笔者感受到了作者对西方音乐创作手法的灵活运用及对我国传统民族特色的传承与发扬。1980 年孙以强受著名钢琴家刘诗昆的邀请,在新疆采风获得灵感创作出钢琴曲《春舞》。当时正是硕果丰收的季节,来到了新疆的葡萄园,孙以强见到劳动工人们欢快且忙碌的丰收画面,灵感油然而生。在二十世纪八十年代,改革开放让西方的音乐创作的手法传入中国,这个时代倡导全新的创作理念和思维方式、多元的文化冲击,从而让这个时代的创作有着前所未有的繁荣景象,这一时期特别多的作曲家结合着外来文化创造出很多风格新颖且极具有时代影响力的钢琴作品,其中,孙以强所创作的带有十分浓郁的新疆民族特色的钢琴曲《春舞》就是其中之一。

三、钢琴曲《春舞》的风格特征分析

(一)浓郁的新疆特色

第一,维吾尔族音乐元素。切分节奏是维吾尔族的民族乐器手鼓最为经典的节奏表现手法,在维吾尔族的大多数民族音乐中,切分节奏的出现是十分频繁的,切分节奏的特点是十分轻快的,且强弱分明,有着强烈的律动感,让人不禁闻歌起舞。钢琴曲《春舞》的声部运用了具有维吾尔族民族特色的手鼓切分节奏,音域十分宽廣,织体饱满,逐渐将曲子的情感推进,塑造出了热烈欢快、欢歌欢舞的热闹场景,使得乐曲的旋律更加具备着浓烈的新疆维吾尔族的民族特色。

第二,哈萨克族音乐元素。钢琴曲《春舞》的中部是对比二段式,曲子开始由左手的双音从四分音符到八分音符模仿着草原上奔腾的马蹄声从远到近,第一段主题在高音区,由主音进入,运用欢快的后十六音型为辅,如同草原上的人们欢快的演奏心爱的动不拉,热烈的歌唱着自己的内心。乐曲的情绪十分热烈欢腾,好像拉开了排队的序幕曲子的第二段所传达的是各个优秀的骑手们在草原上骑着骏马进行激烈的竞争,围观的姑娘们在一旁欢快的为他们喝彩,乐曲的旋律主要是双手八度的交替,节奏十分的紧密,气氛渲染的十分激昂,让听众感受到了一副热闹非凡的赛马现场,沉寂在欢腾的气氛当中。

第三,塔吉克族音乐元素。钢琴曲《春舞》中部和再现部之间的过渡,应用了塔吉克族经典的民族特色音乐元素,如同鹰笛般悠远、宁静的声音,好像骄傲的雄鹰在高空中展翅高飞,又好像在一座座延绵起伏的高山指尖翻转飞翔,扶摇直上。

(二)鲜明的节拍和跳动的旋律

在乐曲的节拍上,新疆少数民族的音乐有着独特的节拍,为音乐增加了独特的民族魅力,这同时也是新疆民族特色的钢琴作品最为明显的特征之一,乐曲的节奏特点与民族的文化、语言、乐器等息息相关。在乐曲的旋律上,新疆的民族音乐大多数来自生活,乐曲中应用了大量来自大自然的声音与音色,重点表现在乐曲“五声旋律”运用,让音乐充满着浓厚的民族特色,独具魅力。钢琴曲《春舞》在乐曲中大量的应用了新疆的民族音乐元素,从而达到主旋律的五声化。

(三)演奏节奏的表现

钢琴曲《春舞》的节奏是十分丰富多彩的,一会儿是优美柔和、一会儿又是热烈奔放的,变化多端的同时也增加了演奏的难度。曲子开始的音乐十分的轻快优美,演奏者在演奏时手指要控制好下键,弹奏的过程中不要离开触键,将乐曲流畅连贯的衔接起来,随着乐曲的旋律起伏控制力度的强弱,完美的传达出作品的空灵与通透性。乐曲的第 6 小节的琶音极具穿透力,形成一种远方回音的乐感,与之前的小节共用一个右踏板,如同小溪流水的轻柔。第 7-8 小节的三连音在演奏的过程中一定要把握好时值,演奏者的右手提前把双音的指法摆弄好,注意手关节的支撑,乐曲要保持流畅的同时强调高音部分。

四、结论

钢琴曲《春舞》是我国的民族作品中具有代表性的一首曲子,钢琴曲当中有着鲜明的民族特色以及别具一格的艺术感染力,风格与思想深受当时的生活时代与民族特色影响,乐曲的音乐形象十分的丰富。孙以强的钢琴曲《春舞》在艺术风格与演奏技巧上都展示了我国浓烈的民族文化特色,促进了我国传统民族特色的传承与发扬。因此, 《春舞》是一部具有很高研究价值、具有时代标志的作品。

参考文献

[1] 孙以强《谷粒飞舞》《春舞》的时代风格与演奏技巧研究[D].魏哲媛.南京师范大学.2017

[2] 中国近现代钢琴音乐的民族化初[D].徐莉.山西师范大学.2015

[3]探析中国钢琴音乐民族化特征之典范——《春舞》的演奏特点[J].朱虹,陈韦彤.四川戏剧.2014(11)