分析互联网背景下音乐鉴赏活动的创新策略

陈憬昱 孙艳（湘中幼儿师范高等专科学校）

如今，社会逐渐迈向了数字化时代，艺术领域也在转变表演形式，以相关的新媒体设备来载体，引入数字化的艺术表演模式已是大势所趋。在互联网背景下，音乐艺术从业者开始争先恐后地采用新媒体技术来优化音乐鉴赏活动，以便直观地、形象地、具体地将内容展示给观众，帮助观众更加灵活地理解知识点，达到高效领悟音乐艺术表演的目标。然而，当前许多音乐人才的音乐表演观念和表演形式比较滞后，很难确保网络化的音乐鉴赏活动的生动性，无法激发观众的欣赏兴趣。当然，这样的网络化音乐艺术鉴赏效果不佳，若不进行音乐鉴赏模式的改革，只会浪费时间而徒劳无功。所以，本文着重研究互联网背景下音乐鉴赏活动的创新策略，以便为音乐艺术从业人员提供可行性的建议，帮助他们更好地落实网络化的音乐鉴赏活动，增强现代音乐鉴赏活动的艺术表现力。

一、“互联网+”模式在音乐鉴赏中的优势

（一）互联网不妨碍音响传播

与其他艺术活动不同，音乐鉴赏主要以听觉、声音传导为主，不论是音乐厅内表演，还是互联网为辅助的在线视频表演，都不妨碍音响的传播。如此看来，将“互联网+”模式运用于音乐鉴赏活动，其优势是不言而喻的，同时，可以让音乐鉴赏内容变得丰富多彩，吸引观众的注意力。只有观众集中精力鉴赏音乐表演活动，才会真正融入音乐的艺术境界，并在此基础上，增强观众的音乐鉴赏水平，增强音乐表演活动的效果。进一步讲，“互联网+”模式是当前艺术领域引入的重要表演形式，它可以在很大程度上提升音乐艺术表演的环境氛围，且以反复播放的表演形式帮助观众牢固记忆音乐鉴赏作品中的思想感情。久而久之，观众就会适应互联网所带来的在线音乐鉴赏模式，不管是音乐厅内，还是线下，观众都会在网上欣赏音乐，有助于培养观众的自主鉴赏音乐艺术的能力。

（二）弥补音乐设备资源不足

作为一门倍受世人欢迎的艺术，音乐鉴赏主要是为了丰富人们的精神世界而存在，音乐鉴赏活动传达了创作者的思想情感，能够使优秀的音乐艺术思想主题充实人们的精神生活，陶冶人们的情操，让人们带着热情去生活、去开拓属于自己的未来。但是，音乐并不是一种容易掌握的艺术，而且，社会上的专业音乐指导人员也很欠缺，尤其是一些偏僻地区更是缺少经验丰富的音乐人士，就连一些基本的音乐器乐设备也不齐全。在这种情况下，优质的音乐鉴赏活动就难以施展，一旦缺少齐全的音乐设备，举办一些优秀的音乐鉴赏活动就是空想，要么让略懂音乐的人员帮助人们鉴赏音乐，但是，无法达到预期的鉴赏效果。令人惊异的是，“互联网+”模式就像一场及时雨，可以有效弥补这种空缺，特别是音乐设备资源匮乏的山区更青睐于这种音乐鉴赏模式，既解决了音乐设备不足的问题，又能大大提高人们鉴赏音乐艺术作品的质量。

（三）音乐受网络的限制较小

音乐学科是一门动态的艺术，只要条件允许，歌唱人员在任何场合都可以唱歌，并不会受制于空间和时间的限制。对于不同的音乐作品来讲，它们都有不同的演唱形式，甚至会有一些独特的伴奏乐器，这一切都表明音乐鉴赏活动是丰富多样的。同时，音乐对于场地的要求也不是严格的，只要有一个适合开唱的地方，都可以表演和学习，这就表明音乐鉴赏的形式比较灵活，自由度高，更加适合互联网在线视频来开展。所以说，音乐受网络的限制较小，“互联网+”模式在音乐鉴赏活动中的应用优势尤为明显，不仅可以让观众感到放松，还能集中观众鉴赏音乐活动的注意力，甚至可以大大提升观众分析音乐作品的积极性。更为重要的是，在“互联网+”模式下，音乐鉴赏活动的知识不局限于作品本身，因为，它可以涉及更多的前沿音乐知识，有助于增长观众的音乐见识。

二、互联网背景下音乐鉴赏活动转变的必要性

（1）社会信息化的需求。现代社会，网络技术是推动产业发展的第一生产力，各行各业都引入了网络技术，革新自己的运营模式，从而获得更大的经营效益。在音乐表演领域，音乐表演人员也不仅仅局限于实体舞台上的表演，还可以采用网络技术来优化自己的表演模式，实现时代感较强的音乐表演效果。可以说，在互联网背景下，各个行业的转型，都是社会信息化发展的需求，是一种不可抗拒的力量，只有实现运营模式的转型，才能适应社会的发展。当然，音乐鉴赏活动模式的转变，也是社会对音乐人才各方面素质提出的要求所致，诸如，社会越来越需要创新型的音乐人才，而传统的音乐鉴赏模式根本培养不了这类人才，只有网络化的音乐鉴赏活动模式才能担当此重任。简言之，互联网背景下音乐鉴赏活动的转变，主要是以信息技术为辅助表演手段，最终要解决社会发展对信息化音乐表演人才的需求问题。

（2）多元化欣赏的需求。在互联网背景下，信息技术成了社会正常运转的重要工具，许多人都通过智能手机接收各类信息，很少跑路去办事。当然，智能手机也逐渐成了观众欣赏音乐节目的工具，同时，也能通过微信、微信群等进行交流，分享和获得赏析音乐作品的心得。在传统的音乐鉴赏活动中，观众很难获得音乐作品以外的知识，也就是观众的欣赏较为被动，而网络化下的音乐鉴赏活动则可以向观众展示更多的音乐内容，方便观众寻找自己所需的资料。也就是说，互联网背景下的音乐鉴赏活动必须实现转型，以观众为中心，注重观众的欣赏习惯和需求，引入新媒体音乐鉴赏平台，合理地为观众提供优质的网络音乐资源，是音乐满足观众的个性化需求的重要表现。

（3）现代人的审美需求。当前，我国音乐表演逐渐重视音乐表演人员的综合素质，要求促进表演人员的主观能动性，让他们带着兴趣进行音乐表演，全方位调动观众的注意力，确保观众成为音乐鉴赏活动的主人。不难看出，这种转变由现代人的审美要求决定的，一切都对音乐鉴赏方式提出了更高要求，只有改变鉴赏方法，坚持最新的音乐表演理念，与时俱进，才能成功地表演出一场音乐鉴赏活动。纵观当前的观众，基本上都是在网络环境下成长起来的一代，他们的思维活跃，知识面比较广泛，并对新事物充满了极强的好奇心，根本不愿意在传统的音乐鉴赏活动中浪费时间，而对信息化的音乐活动鉴赏活动有着一种特别的热情。所以，音乐表演人员必须朝着信息化方向转变，才能适应现代音乐鉴赏艺术活动发展的节奏。

三、当前音乐人才在音乐鉴赏中存在的问题

（1）音乐鉴赏观念滞后。对当前的音乐人才而言，虽然是新时代的音乐人才，引领着时代的音乐发展新动向，但是其为社会带来的却是较为滞后的音乐鉴赏活动。众所周知，正确的观念是任何事情成功的首要条件，可以胜任许多技术岗位，其重要性不可低估。但是，在音乐鉴赏活动方面，当前音乐鉴赏模式并不理想，尤其音乐人才的音乐鉴赏观念滞后，没有以敏锐的眼光洞察音乐市场发展的动向，而是一味地用传统的音乐鉴赏观念进行创作和表演，这样就使得音乐鉴赏活动满足不了现代观众的要求。例如，许多音乐鉴赏没有注重音乐内涵的传达，忽视了音乐对于观众所带来的真正价值，难以帮助观众成为具有道德情操、生活品位高的人。时间一久，观众就会对音乐产生厌倦感，不会主动鉴赏音乐，更不会体悟音乐的内涵，影响音乐鉴赏质量，也影响音乐鉴赏效果。

（2）音乐鉴赏技能不到位。众所周知，音乐人才的音乐表演水平如何，与音乐鉴赏技能息息相关，只有专业知识扎实、专业技能过硬、音乐素养较高的音乐人才，才能表演出令人满足的音乐鉴赏活动。所以说，在一些音乐表演机构，要想提升音乐鉴赏活动的知名度，高超的音乐鉴赏技能不可缺，即高素质的音乐人才是音乐鉴赏艺术事业持续发展的重要保障。然而，当前许多音乐鉴赏模式滞后，很大原因在于音乐鉴赏技能不强，有的音乐人才既没有足够的音乐知识，又缺乏其他学科的知识，包括心理学、德育、文学领域的知识都很欠缺，导致他们不能在音乐鉴赏活动上举一反三，只是机械地向观众传授音乐作品上有限的知识，限制了观众对音乐知识获取的范围，使得音乐鉴赏活动的效果也大打折扣。

（3）音乐鉴赏基础薄弱。纵观当前的许多音乐人才，他们虽然对音乐艺术充满了极了大热情，对于音乐艺术事业的追求更是越来越强烈，但是大多数人的音乐鉴赏基础较为薄弱，主要是没有扎实的音乐基础知识，甚至获得音乐基本知识的积极性也不足，这一切为音乐鉴赏活动的成功举办带来了较大的困扰。大体上讲，音乐基础较差的音乐表演人员都是没有掌握足够的音乐知识，没有打开自己的艺术细胞，不管采用何种音乐鉴赏模式，他们都会感到吃力，难以在音乐艺术事业的征途上继续前进。所以，当前音乐鉴赏活动模式存在的问题较多，音乐人才更要注重自身音乐鉴赏基础知识的获得，打牢自己的音乐基本功，不断提升自己的音乐鉴赏水平。

四、基于互联网的音乐鉴赏活动的创新策略

（1）采用先进的音乐鉴赏理念。为了顺应互联网技术下的社会发展趋势，音乐人士一定要转变自己的思想观念，尽快实现思想上的转变，积极采用先进的音乐鉴赏理念。一方面，音乐人士要充分意识到本职工作的价值，不断获取互联网知识，以足够的信息化知识进行音乐鉴赏活动，不断展现个人的自信，源源不断地将满腔的音乐知识传递给观众。另一方面，音乐是一门艺术类的学科，向人们传达的是精神力量，引导人们以积极向上的心态面对现实，不断追求自己的理想和向往的美好生活，这一切就要求音乐鉴赏活动向这方面靠拢，注重经典音乐作品中的情感表达，而音乐表演人员完全可以从网络上搜索人生哲理深奥的音乐作品，帮助观众更好地体验音乐的无穷魅力。（2）丰富音乐鉴赏活动手段。随着社会的发展，社会分工越来越细，人与人之间的交流与互动越来越密切，音乐鉴赏活动也要注重表演者与观众的互动。只有良好的互动，表演人员才能发现自己的不足，以及观众的审美需求，从而及时解决问题，提升音乐鉴赏活动的质量。同理，在音乐鉴赏活动中，音乐表演人员要更加注重互联网背景下音乐鉴赏活动模式的转变，不能采用单一的音乐鉴赏形式，而要尽可能地丰富音乐鉴赏活动手段。比如，播放网络视频，冲击观众的视觉。更为重要的是，音乐本身的实践性较强，需要表演人员勤加练习，不能局限于音乐作品上的理论知识，还要博学多才，融入其他方面有益的内容。而要达到这种表演目标，信息化的多媒体音乐鉴赏平台则是一个较好的表演途径。当然，在音乐鉴赏过程中，音乐人士就要通过网络展示当下的热门音乐，多融入现代元素，激发观众参与音乐鉴赏活动的兴趣。（3）开展趣味性音乐鉴赏活动。要想突出音乐的实践性，必须开展大量的音乐鉴赏活动，以此创新音乐鉴赏活动模式，音乐表演人员应当以多样化的音乐影像、音乐视频为辅助工具，有效地开展趣味性强的音乐鉴赏活动，吸引观众的兴趣，最大限度地集中观众的注意力。比如，在音乐鉴赏活动上，加入一些自己喜爱的声乐演唱作品，或者以舞蹈的形式进行演唱，锻炼自己的音乐演唱表演能力，同时，提升其音乐审美能力和审美创造力。同时，音乐人才可以将一些生动的、经典的音乐鉴赏活动发布在多媒体平台上，让观众自主欣赏，自主评析，深层次地了解音乐作品的内涵和审美意蕴。（4）加大网络音乐设备的投入。与传统音乐鉴赏活动不同，互联网背景下的音乐鉴赏活动的实施需要依赖于一定的条件，其对网络音乐设备的要求极高。所以，只有加大网络音乐设备的投入，才能确保网络化的音乐鉴赏活动的顺利开展，否则就会陷入“巧妇难言无米之炊”的尴尬境地。所以，在投入音乐器乐设备时，可以立足于现实，一切从信息化出发，优先为音乐表演人员提供最先进的智能化音乐播放设备、新媒体辅助工具、网络音乐赏析互动平台等，逐步实现信息化的音乐鉴赏形式。另外，最好新建一个多媒体音乐大厅实践活动中心，专门为音乐爱好者开展音乐鉴赏活动提供良好的训练环境，同时，也能让天赋较好的音乐观众在优质的音乐大厅中施展自己的音乐才华，全方位增强音乐鉴赏活动模式创新的有效性。

五、结束语

总之，当社会发展到一定阶段，人们的生活就会发生变化，而互联网技术则是改变现代人生活的一个重要因素。音乐鉴赏活动是一种艺术，更是一个特殊的、高级的服务业，它能丰富社会各个领域的精神生活，艺术是推动社会发展的重要力量。在音乐艺术领域，音乐鉴赏就是一个培养音乐人才的重要方式，但是，音乐必须与时俱进，以先进的互联网技术为工具，音乐鉴赏活动形式能够满足现代人的审美需求，适合现代人的欣赏方式，这样才能促使他们更好地了解音乐知识，感受音乐演唱的艺术魅力。同时，音乐表演机构要为表演人员提供完备的多媒体设备，创设优质的音乐锻炼环境，并且，要引进一批综合素养较高、多媒体音乐鉴赏方法熟练的音乐鉴赏专家，真正为高质量的音乐鉴赏活动提供保障。