儿童绘本中角色形象的分析

史峰 邵祥瑞

摘要：近些年来，儿童绘本在我国的发展达到了新的阶段，诞生了越来越多的本土作品与创作者。对于儿童们来说，书中有趣的插图是他们感受这个世界的首要手段。图文并茂的绘本对儿童的发展起着积极的作用，但要使儿童对绘本充满阅读兴趣，除了拥有有趣的故事脉络以外，优秀的角色形象设计也是增强绘本阅读趣味性的重要因素。在一本成功的绘本中，主人公及各个角色的形象设计是极其出色的。一个成功的角色能够深入儿童内心，为他们留下深刻的印象。

关键词：儿童绘本;角色形象;阅读趣味性

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）01-0-03

1 儿童绘本概述

1.1 儿童绘本的概念

绘本是以图画为主、文字为辅组成的书本，通过图画传达故事内容。儿童绘本的主要读者是儿童，儿童所处年龄阶段的认知能力处在发展状态，同时理解能力也十分有限。因此儿童绘本要具有教育、扩展儿童视野和认知范围等功能。

儿童绘本包容了儿童们的想象力，是儿童实现想象的平台。儿童绘本有着激发儿童阅读兴趣、丰富儿童视野和想象空间、提高儿童认知能力、树立价值观和思维启发等作用。

1.2 儿童绘本的起源与发展

儿童绘本的雏形是捷克教育家扬·阿姆斯·夸美纽斯于1658年出版的《世界图绘》，该书开创了图画与文字相结合的先河。19世纪初期，技术受限导致大多都为单色图画。19世纪中期，彩色印刷术的发明使得欧洲诞生出了真正的绘本。在此期间，也诞生出了许多优秀的绘本画家。伦道夫·凯迪克被誉为“现代图画书之父”，儿童绘本创作界的至高荣誉“凯迪克奖”便是以他的名字命名的奖项。20世纪初期，绘本在亚洲各国家地区开始兴起，经典作品《鳄鱼怕怕，牙医怕怕》便是这个时期由日本画家五味太郎绘制的。在长期的发展中，日韩诞生出许多优秀的绘本作品，并逐渐形成了当地的特色风格。

进入21世纪后，全世界的儿童绘本的种类和质量都呈直线上升，造就了儿童绘本百花齐放的局面。我国的原创绘本虽起步较晚，但创作者们仍在积极地创作与探索，也诞生出了许多优秀的作品和画家，如蔡皋的《花木兰》、熊亮的《长坂坡》等具有中国特色的绘本。

2 儿童绘本中角色要素的分析

2.1 结合角色性格特点

在绘本故事中，角色具有拟人化的性格特点，角色性格要与故事情节环环相扣，同时也要通过外形表现出角色的性格特点。一些绘本的创作者要同时创作画面与故事内容，因此创作者应十分熟悉故事情节与角色性格特点，才可以创作出与故事情节相关，符合角色性格特点的形象[1]。随着故事的发展，角色要展现出更多的性格特点。绘本创作者要通過细微的改变来凸显出角色性格特点的变化，如改变角色的表情、动作、行为等。

安东尼布朗的作品《胆小鬼威利》讲述了一只猩猩从自卑胆小的性格转变为自信的性格的故事。故事前期的猩猩是自卑胆小的，因此作者赋予了他一幅沮丧的面孔，走路也是弓着腰、谨慎迈着步伐的状态，这些形象特点都能够透露出主人公唯唯诺诺的性格（见图1）。而随着故事的发展，主人公变得强壮自信，作者在形象上给予了改变，使其变得昂首挺胸，面带自信的微笑，与前期的形象有了鲜明的对比（见图2）。由此可以看出，优秀的绘本角色形象要透露出角色的内在性格。

2.2 比例

在创作一个角色形象时，比例是决定角色造型风格的一个重要因素。儿童绘本的角色形象不适合选用过于写实的形象。在儿童的眼中，一切事物都是可爱又简单的。如果选用过于写实复杂的形象，拉不开现实与图画的差距，那么会使他们失去阅读兴趣[2]。因此，画家要结合儿童们的审美偏好和需求，将人物比例夸张化。大部分成功的绘本角色头身比例都在1∶2到1∶3之间，并且会将部分人体部位夸张化，如将角色头部扩大化。画家田宇绘制的《敲门小熊》中，所有角色的形象均采用了1∶2到1∶2.5之间的头身比例，使所有形象都卡通化、可爱化，符合儿童读者们接受的形象（见图3）。夸张的角色比例能够使形象产生稚拙感，吸引儿童的阅读兴趣。

2.3 动态

图画都是静止的，而创作者们要通过静态的图画表现角色的动态。表达角色动感的要素有多种，如姿态、表情等，甚至加以其他因素辅助都可以表现出不同的动感。夸张化的动态能增强人物的动感，如绘本《宝贝猪：大家一起做运动》中，作者将鸵鸟做瑜伽的动作大幅夸张，绘制出现实中做瑜伽不可能达到的动态，就是为了突出动感，体现瑜伽所带来的柔韧性，给读者带来更生动的视觉效果（见图4）。还可借助画面中的各种因素衬托出角色的动感，如树木、青草的摇动，衣服、围巾等服饰及头发的飘扬，甚至动物角色可以使带有软毛的部位飘动。在绘本《沉默的小猪》其中一组画面中，跳舞的三只动物便是借助耳朵的飘动以增强舞动的动感（见图5）。表现动态时还可以在肢体外围加以带有动势的线条，用来辅助角色肢体的动感。如绘本《爱跳舞的小刺猬》中，作者描绘刺猬跳舞的动态时就在刺猬身边添加了具有动作导向的曲线，强化了跳舞的动态（见图6）。

3 儿童绘本角色形象的设定

在儿童看来，绘本故事中的角色是具有生命力的。文字需要读者借助联想才可产生画面，而图画更加直观地向读者传达出故事的内容。创作绘本时，画家们要赋予故事角色一个身份才可以使读者们更能接受，如种类、性别、年龄、职业等。

3.1 选择儿童作为形象

将角色设定为儿童形象是经常出现在儿童绘本中的手法。儿童形象能够达到可爱化、稚拙化的要求，引起儿童的共鸣。儿童分为男孩和女孩，在大多数人的认知中，男孩调皮好动，较为淘气;女孩通常比较温柔文静。应用到创作中时，可以延用这一概念，也可以适当打破这一约定成俗的概念。绘本《Pookins Gets Her Way》就打破了常规，把一些经常出现在男孩身上的特征赋予到女孩身上，如凌乱的发型、活泼调皮的行为、肥圆的体型等，将女孩形象描绘出调皮、淘气的性格特点，塑造出的角色形象极具个性（见图7）。

3.2 拟人化的动物

在人类早期创作的神话故事、寓言故事中，作者就将人类的特征赋予到动物身上。这一表现手法同样可以应用到绘本创作中，创作者根据故事内容设计出动物造型的角色形象，并给予其性格特点，塑造出拟人的动物[3]。各类动物有着独特的性格。如狐貍通常给人一种狡猾、不诚实的感觉;狼总是用来表现凶狠，让人们感到畏惧;狮子则会透露出一种傲气;狗会使人们感到忠诚。在儿童绘本中，一方面，人们对家养动物的熟悉使得其作为动物形象的首选。另一方面，可爱偏幼态的动物也适用于儿童绘本，如兔子、鸭子、熊等，更容易使儿童们融入故事中。

动物做出人类独有的行为动作也可以加强拟人化，比如让动物直立行走或者奔跑，可以让他们拥有人类的情感;比如让动物之间也拥有友情、亲情。毕翠克丝·波特笔下创作的彼得兔是著名的动物形象。彼得兔这一形象用拟人化的行为取代了动物特征，还穿上了精美的衣服。彼得兔的成功反映出了动物形象在儿童绘本中的可行之处。

日常生活中也有一些较为罕见、不引人注目的动物，如一些丑陋的昆虫。这种类型的动物容易让人们产生反感，不太适合作为儿童绘本的主要角色出现。

3.3 反派的形象

一些绘本中会出现反派角色，但面向的读者都是孩童，因此反派也要处理成可爱滑稽的形象。在经典绘本《野兽出没的地方》中，作者对野兽这一反派形象绘制了大大的脑袋、肥硕的身躯，将五官扩大化，并加以憨态的动作（见图8）。这样的反派角色不但不会给儿童读者们带来恐惧，反而会因为其符合儿童审美的稚拙形象在读者中也收获了相当可观的人气[4]。因此，即便作为反派角色也不可脱离儿童审美，不能因为反派的身份就将其塑造成可怕、恐怖的形象。

4 结语

目前国内外有许多优秀的儿童绘本，均在故事情节、视觉效果等方面取得了较好的效果。对于一本成功的绘本来说，优秀的角色设计十分重要。一些成功的角色形象深得儿童读者们的喜爱。文章首先根据儿童的认知能力、欣赏水平，结合儿童的审美偏好，从多个角度阐述如何设计出让儿童更喜爱，符合儿童审美的绘本角色。并结合各类优秀绘本和相关童书教程，提出一些塑造儿童绘本角色形象的具体手法。其次要给予角色设定，如选择人的形象还是动物形象，都要根据绘本的故事情节来决定。最后，国内的儿童绘本创作者要多关注角色形象设计的方法，使儿童绘本中的角色更加独特，再结合优秀的故事情节，使我国绘本朝着更好的方向发展。

参考文献：

[1] [英]萨利斯伯瑞.剑桥艺术学院童书插画完全教程[M].谢冬梅，谢翌暄，译.南宁：接力出版社，2011：64-66.

[2] [英]麦克卡农，[英]桑顿，[英]威廉姆斯.童书创作实用指南[M].宋珮，译.南宁：接力出版社，2011：36-37，44-45.

[3] 刘亚平.儿童绘本角色造型设计的创新方法研究[D].长沙：湖南师范大学，2016.

[4] 韦思哲.儿童绘本创作方法研究[D].武汉：武汉理工大学，2014.

作者简介：史峰（1970—），男，山东烟台人，本科，副教授，研究方向：油画创作与理论、综合绘画。

邵祥瑞（1998—），男，山东泰安人，硕士在读，研究方向：综合绘画。