技巧融合 恰到好处

张天来

传统相声节目众多，其中不乏经典之作。所谓“经典”，除节目自身艺术性强之外，演绎者的精彩表演更为作品锦上添花。如：说到《卖布头》，观众自然会想到侯宝林、郭启儒；说到《八扇屏》，观众自然会想到赵振铎、赵世忠；说到《武坠子》，观众自然会想到阎笑儒、尹寿山、魏文亮、张永久。在不断的流传过程中，不同的演绎者充分发挥不同的表演特点，表演的节目在艺术性与思想性方面也会略有差异。本文主要就魏文亮表演的传统相声《武坠子》之表演特征进行简要分析，希望起到抛砖引玉的作用。

魏文亮，1940年出生于天津曲艺世家。7岁便登台演出，曾拜相声名家张文斌、武魁海为师。他刻苦学艺、精心钻研，从小打下了坚实的表演基础。经过70多年的表演实践，魏文亮在表演上形成了说唱俱佳、清新活泼的风格，受到观众的欢迎。

传统相声《武坠子》属于相声学唱类节目，偏重“打哏”，部分表演该节目的演员僭越当下观众的欣赏心理或习惯，不顾及相声内容的需要，随意添加台词，使得这个节目变得不伦不类，即观众眼中的“洋闹”。“洋闹”尽管也能招来观众的笑声，但仔细推敲起来却俗不可耐。魏文亮《武坠子》的表演则不同，表演时“谑而不虐”“闹而不烦”“欢中有稳”“动中有静”，细节把握更加精心。而这种表演效果则是魏文亮扎实的基本功及多年舞台经验的体现，具体表现在以下几个方面。

一、引经据典的“垫话”

作为传统相声，《武坠子》没有具体规范的文本内容，其“垫话”内容更是五花八门。当下一些相声演员多是学唱西河大鼓，如“张飞罗成比刀枪”“三堂会审杜十娘”等唱词。然而这样的“垫话”一是学唱时间过长，影响“正活”的表演；二是学唱内容与节目主题不相干，达不到引经据典的效果。魏文亮表演《武坠子》时，以河南坠子为“垫话”。他先是介绍曲艺曲种的丰富多彩，点出京韵大鼓、梅花大鼓、单弦等京津观众所熟知的几个曲种后引出河南坠子，紧接着学唱“乔派”河南坠子艺人乔清秀的《三堂会审》和“程派”河南坠子艺人程玉兰的《小寡妇上坟》的经典唱段。魏文亮学唱不只是单纯的声音模仿，是紧紧地抓住了两段唱段中乔清秀 “轻松活泼”、程玉兰“催人泪下”的艺术特点，再配上对河南坠子伴奏乐器坠胡的模仿，表演时声情并茂、惟妙惟肖，引来观众阵阵掌声。魏文亮用河南坠子作为“垫话”，既顺理成章，又能充分显示其“学唱”功力。这样的“垫话”合情合理，丝毫不显突兀。

二、功夫精湛的“倒口”

《武坠子》既是学唱河南坠子，必然有学说河南话的成分。魏文亮的“倒口”功夫可以说是炉火纯青，各地方言模仿得惟妙惟肖、信手拈来。比如，他在相声《要条件》中的天津话，相声《山东话》中的山东话。尤其是他在表演《武坠子》时，“湛湛青天不可欺，张飞喝断当阳桥，虽然不是好买卖，一日夫妻百日恩”这4句定场诗，他学说的是典型的“中原官话”，这种方言被大多数北方观众接受，是非常具有代表性的河南方言。

三、独具匠心的“打哏”

传统相声《武坠子》中的“打哏”有其特色。据传“打哏”是相声艺人范有缘创造的，因他有铁头功夫，在捧哏时常让逗哏打他的头，“打哏”就由此兴起。此后，“打哏”作为相声中情节的需要，在《口吐莲花》《酒令》等传统相声中都曾出现。“打哏”用得好了会增加节目的趣味；反之，则会破坏节目的立意，甚至会破坏故事的连贯性。魏文亮在《武坠子》中使用“打哏”不是随意的，而是别具一格的。魏文亮在表演《武坠子》时使用了两次“打哏”。第一次是逗哏刚开始模仿“武坠子”，需要捧哏用嘴模仿坠胡为其伴奏时。捧哏正认真地表演，逗哏趁其不注意用扇子打了捧哏的头，这样表演增添了节目的滑稽效果，同时也为后面的表演做了铺垫，提高了观众渴望欣赏“武坠子”表演的心理。另一次“打哏”是在节目的“底”，即这个节目的结尾时捧哏打逗哏的表演，捧哏打完逗哏，逗哏问：“这怎么回事？”捧哏回答：“武坠子嘛。”结尾这样的设计一是强调了“武坠子”滑稽搞笑的表演，二是点明了节目的主题。

四、恰到好处的“做功”

很多人认为《武坠子》“闹”，的确，一些逗哏演员在演出这个节目时给捧哏演员戴上头盔，用白粉喷捧哏演员的脸部等，这就过于演绎了。相声需要演，但必须有个尺度。《武坠子》这个节目演过了就显得闹，欠了又说明不了“武坠子”当中“武”的特点。而魏文亮的表演则不欠不过，恰到好处。比如他在这个节目中化装时，手帕包头、撸胳膊挽袖子的造型并不是胡乱捯饬，而是十分注重舞台形象，旨在表現唱“武坠子”的演员尚武的精神。再如，逗哏演唱“武坠子”时突然提高音调，给捧哏演员“掉凳儿”做了极好的铺垫，合情合理地制造了一个好包袱儿。这些动作和表情上运用得不欠不过，是对相声“点到为止”的最好诠释。

《武坠子》的表演是写意的，演员手拿扇子当作简板，表演没有舞台、道具、服装、化妆等的限制，一个人一台戏。正是这种写意的表演，给了魏文亮充分发挥的空间。他对台上的每一个眼神、每一个动作、每一段唱腔都认真揣摩。正是他对表演的用心之深，使得他对这个节目效果处理、控制得恰到好处。1996年5月，天津广播电视学会、天津广播电视艺术开发中心联合录制《中国传统相声集锦》，魏文亮的《武坠子》被收录其中，至今仍被年轻的相声演员作为范本学习。

综上分析，优秀的演绎者也是经典的创造者。在欣赏者即观众的心目中，经典的节目和优秀的演绎者是分离不开的。魏文亮表演的《武坠子》台风洒脱、节奏紧凑、语言幽默、唱腔优美，“说、学、逗、唱”有自己独特的风格和特点。他在表演中深挖细节，精益求精的表演态度，值得每一位年轻相声演员学习。也正是因为他扎实的功底和细致的表演，使他表演的《武坠子》达到了节目与演绎者相辅相成的最高“境界”。

（责任编辑/陈琪颖）