儒风华韵润泽下的曲艺

王崇印

山东省邹城市是“亚圣”孟子故里，儒学发源地之一，《庄子·天下篇》有云，“其在于《诗》《书》《礼》《乐》者，邹鲁之士，缙绅先生，多能明之”。所以，邹城市被誉为“邹鲁圣地”。在儒家文化影响下，这一区域“言必称儒”，民风民俗崇尚道德教化，具有浓厚的“修齐治平”色彩，也对当地曲艺曲种及衍生文化产生了相当深远的影响。

一、“邹鲁之风”孕育特有曲种

（一）生发于孟庙一带的石门小鼓

石门小鼓发源于明末清初，以小书鼓和简板为伴奏乐器，又称“鼓儿词”“木皮子”，十字一韵、文词雅驯，是邹城市一带特有的曲种。

石门小鼓与明清时期文人贾凫西有着不可分割的历史渊源。贾凫西名应宠，字思退，号澹圃、木皮散客，约生于明万历时期，卒于清康熙初年，其人工诗词，时人评价，“鲁国贾凫西先生，夙工诗，当其工吟泗上，名噪四方。······如凫西之亭亭高振，卓然不为习俗移，予目中罕见其俦矣，为向慕者久之。”贾凫西是一位陶渊明式的儒士，在明清时期两次出仕，时间均不长，弃官后则专门编演鼓词，“十字街前几下捶皮千古快，八仙桌上一声醒木万人惊”，以鼓词这一通俗文艺形式寄托故国之思，表达对兴替之间百姓的同情，有《木皮词》等传世。

如果说贾凫西是石门小鼓的气质源流，则石元朗就是为它赋形的创始人。石元朗或为清朝嘉庆年间落魄秀才，受颟顸腐败的气氛影响，屡试不第，愤而效仿贾凫西，编写故事在孟庙附近说唱。但因无门无派，遭人排挤，遂赴曲阜拜奉孔子，创设“石门”鼓书，身边很快聚集了一大批落魄文人。因之，石门小鼓艺人以孔门儒生为荣，定下看本说唱，小楷抄录，用“诗曰”开场、用吟诵调说唱等门规。在说唱时，石门小鼓艺人不媚俗、不使用荤口，文辞雅致，且所唱内容严谨充实，引类譬喻，寄寓褒贬于故事之中，兼具思想性和艺术性。所以，石门小鼓以孟庙为中心，迅速在邹城一带传播开来，并倍受推崇。

（二）盛传于孟林一带的山头花鼓

山头花鼓也是流传于邹城一带的特有曲种，兼具曲艺和民间小戏特征，既可一人多角，跳进跳出；也可一人一角，生旦分明。山头花鼓书目以本戏为重，叙事往往以点带面，通过回忆、补叙、倒叙等方式，跳进跳出地演绎整个故事。

山头花鼓因发端于邹城市孟林所在地山头村而得名。孟林是孟子及其后裔的墓地，山头村位于孟林东，村民深受儒家文化影响。1949年前，山头村一带每年都有孟林庙会。古老相传，明正德皇帝昏庸无能，宦官刘瑾设计陷害忠臣李文辉致死。李文辉儿女李梦雄、李桂琴兄妹二人流落至邹城一带避祸，并靠唱凤阳花鼓糊口。附近一家富人在某次孟林庙会上偶然发现，兄妹二人穿着虽然朴素，但所唱内容儒雅，讨钱时也文质彬彬，讶异之余，将其請到家中。

李家兄妹一开始警戒心很强，后来经过一段时间接触，才发现这家富人不是坏人，才慢慢道出实情。受儒家义利观的影响，邹鲁地区产生了许多“富而仁”乡绅阶层，时刻以儒士要求自己，这家富人亦如此。李家兄妹本就受过良好教育，又有感于孟子故里的仁义厚道，遂定居于此，开始在当地收徒传艺。后来，艺术传承给了山头村一户孟子后裔。其后每逢喜事，周边群众便会请孟家艺人参与庆贺活动。数百年来，李家兄妹传下来的艺术形式与周边其他艺术形式互通有无，融合发展成了今天的山头花鼓。

二、礼乐精神厚植曲艺根脉

传统的石门小鼓和山头花鼓艺人，多以“孔孟之教”为基准，注重礼乐教化，尤其注重对自身的德行要求。

（一）艺人行艺崇信尚义

每逢庙会或集市，邹城周边说唱艺人都会到场。为了保证大家都有收入，到场艺人就会按照“江湖规矩”办。所谓“江湖规矩”，就是协商演出方式，或同场排序，或各分场次。但如果石门小鼓艺人在场，所有艺人都会自发聚集，请其决定如何演出、怎样分配。石门小鼓艺人也往往不负众望，多能根据实际情况公平安排演出顺序、场次和收入方式。而且，无论石门小鼓艺人怎么安排，山头花鼓艺人总是主动选择最后出场。如若在规模较小的集市上，石门小鼓艺人会根据观众呼声，请一位大家喜爱的或已经连续在此次说过几场书的艺人表演，其他艺人负责“伺候局”——端茶倒水、收钱。收到的钱，无论多少，都如数交由石门小鼓艺人分配。分配方式为“三七”开，“三”属于单纯给演出艺人的辛苦费，剩下的“七”再平均分给所有艺人。

旧社会的艺人凭伎艺游走江湖，都是为了养家糊口。如果见利忘义、恶性竞争，大家只会两败俱伤。所以纵观大江南北，多有说唱艺人形成的行会组织去维护大家的普遍利益，如光裕社、长春会、三皇会等。而在邹城一带，以儒家思想为根底的说唱艺人则将儒家的义利思想辐射开来，形成了别具一格的说唱行规。石门小鼓艺人多被推出来主持公平正义，而山头花鼓艺人则主动屈己待人。这说明，在儒家思想影响下，石门小鼓和山头花鼓的艺人一直在下意识地践行着尚贤、崇礼、推爱、守义、济溺的儒家核心思想，并在“内圣外王”中将之化为行业中为人处世的行为准则、礼俗习惯、道德规范和价值尺度，赢得了业内认可和赞誉。

（二）作品注重礼乐教化

一般而言，长期处于社会底层的民间说唱艺人，为吸引受众以维持生计，表演内容清浊皆有、泥沙俱下。而石门小鼓和山头花鼓的多数艺人，颇有“穷且益坚，不坠青云之志”的追求，旨在清心净口劝谕受众，说唱少见荤口，表演积极向上，更有部分文本与儒家经典有着极为密切的联系。

《孟子·离娄章句下》有一则“齐人有一妻一妾”的故事，辛辣地讽刺了那些不顾礼义廉耻、以卑鄙的手段追求富贵利好的人。贾凫西鼓词《孟子·齐人章》则是从其中生发而来，又被石门小鼓艺人所继承，把一个内心卑劣下贱，外表却趾高气扬、不可一世的形象刻画得惟妙惟肖，末了“这就是齐人干的无廉耻，最可笑充的甚么楚霸王”的结煞之句，更是辛辣无比。总的来说，这一作品寓教于乐，发人深思，客观上也传播了孟子的思想。而在《名利二字莫强求》中，石门小鼓艺人更是直接点出，自己“唱的是人生世上似陀螺，看起来名利二字莫强求”，劝人不要刻意追求名利。而在征战类书目中，艺人们则秉持子路“君子死，冠不免”的气质，热情讴歌忠肝义胆、舍生取义、保家卫国的壮举。在侠义类书目中，艺人们歌颂“儒侠”，日复一日地讲述着惩恶扬善、行善积福的故事。

山头花鼓作品的题材更为广泛，但蕴含的精神理念相似。山头花鼓文本中，只要有“桌上摆放书籍”的相关描写，则书籍多半是“四书”；主人公读书首选则是《诗经》，与石门小鼓开场用“诗曰”颇有异曲同工之妙。比如《梁祝》下本《隔帘》中，“圣人图悬挂在正面上……四书摞在条几上”。再比如《秦雪梅观画》下本《机房教子》中，秦雪梅說“旧书带来，拿过来，背书我听。”芦儿就背“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”《玉环记》中“高文举独坐凉亭前，一来二去读诗篇。先念的‘关关雎鸠头一篇，又念的‘在河之洲紧相连。”细看这些桥段，则读者与角色能同时读经观史，在体会角色内心世界的同时，更能明了先贤的教诲。

（三）作者多有儒生文士

石门小鼓与山头花鼓之所以能有以上的特质，笔者认为，这与儒生文士参与创作有很大关系。

石门小鼓传人除了表演技艺，对文本质量也有比较高的要求，而其天然带有的儒生气质又会对周围的文士产生一定的聚合效用。久而久之，石门小鼓创作群体中就有了其他儒生文士的身影，文本也有了更为明显的特征——在结构上惯用十字韵句，与其他姊妹艺术颇有不同；在词句上大量散文体说表和韵文唱词相间出现，文学气息较浓。

石门小鼓流传至今的书目约有27部、320多卷，其中近200卷是出自颛孙士山①。颛孙士山是光绪年间邹城人，自幼刻苦读书却屡试不第。投奔石门小鼓门下后，一边说唱，一边创作，把《左传》等儒家经典和《吴越春秋》等典籍中的圣贤故事改编为鼓词。按照每回有10000字、每卷平均有10回计算，颛孙士山就创作了近2000万字的作品。而在他的文本基础上，其他石门小鼓艺人再根据自己的说唱习惯进行二次改编，并用小楷誊写出属于自己的唱本。从这个过程也可以看出，石门小鼓的艺术传承，是很有“文以载道”的仪式感的。

目前，山头花鼓的发展历史没有明确记载有文士参与创作的实例，但当前山头花鼓流传的20多部书目中，有相当一部分确实能看出较为明显的深度创作痕迹。如《梁祝》分上本《下山》和下本《隔帘》，《伍员》分上本《兵困禅宇寺》和下本《伍子胥过江》，《薛仁贵》分上本《赶三关》和下本《武家坡》。这些“上下”本与其说是一部作品的不同章回，不如说是同一条故事线下的“三部曲”式的作品。其人物、线索、事件紧紧相扣，文词考究，结构又相对独立，连续说唱可以，独立成篇也可以，甚至“上下”本中某些篇章还可以单独说唱。我们可以合理想象，在这些“上下”本的创作完善过程中，多半是有相当文学素养的人士参与的。

三、优秀传统文化在当代的创造性转化和创新性发展

受当前媒介环境和文化态势影响，不少曲艺艺术倾颓，石门小鼓和山头花鼓也不例外。近年来，立足促进优秀传统文化创造性转化和创新性发展的高度，邹城市不断探索儒家优秀文化当代传承传播的有效路径。有关部门和群体以挖掘整理民间曲艺艺术为契机，鼓励专业人才将优秀的儒家文化融入曲艺，推出了石门小鼓《断机教子》、山头花鼓《孟子》《修房子》、渔鼓《孟子黜妻》《匡衡拒刻》等一批作品。它们有的直接说唱儒家人物，有的从儒家经典中提取素材创编新故事，但总的来说，都找到了与当地群众深层文化心理共鸣的契合点，因而广受欢迎。部分老艺人深受鼓舞，纷纷主动请缨，义务登台演出新作品，免费收徒传授好技艺，在无形中将儒家文化中“兼济天下”的理念传播开来。由此可见，无论是形成初期，还是发展成熟期，抑或在新时代，儒家优秀思想一直是邹鲁地区曲艺艺术创演的重要基点。而要进一步推动儒家优秀思想与曲艺艺术的深度融合，共同实现优秀传统文化创造性转化和创新性发展，笔者认为应该从以下两点入手。

一是唤醒群众对儒家优秀文化的认同感。在新文化运动以后，儒家思想被整体打上了“落后”“颟顸”“迂腐”的片面化标签，“孔家店”“孔老二”成为了对儒家思想和至圣先师的侮辱性标签。但自孔子以降，儒家优秀文化思想，如知仁守义、崇正尚武、修文明礼、尊老爱幼、和睦乡邻等，其实已经深入中华民族的文化骨髓，成为我们文化自信的重要源头之一。因此，我们应该大力推动讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同等儒家优秀理念的普及化，弥合顽固认知和行动实践上的割裂感。

二是曲艺艺术要主动“拥抱”儒家文化。流传多年的传统书目，特别是石门小鼓和山头花鼓，虽然儒家气息浓郁，但相当一部分传统作品“硬植入”痕迹明显，直接改编甚至引用典籍中故事文词的较多。笔者认为，单纯的说教不能引发共鸣、给人以启发。曲艺从业者唯有活化这些思想素材，将儒家思想的精髓化合入民众的生活知识中，提炼为生动灵活的人物和引人入胜的故事，并用大众喜欢的曲艺语言和表现手法展现出来，才能真正把儒家优秀文化讲得接地气，让曲艺艺术真正与儒家优秀文化完美融合。

注释：

① “颛孙”姓氏可以上溯至孔门十二哲之一的颛孙师。颛孙师字子张，其人“见危致命，见得思义”，宽宏豁达，主张“尊贤容众”，喜欢同比自己贤能的人交朋友。《韩非子·显学》有云，“自孔子之死也，有子张之儒，有子思之儒，有颜氏之儒，有孟氏之儒，有漆雕氏之儒，有仲良氏之儒，有孙氏之儒，有乐正氏之儒。”颛孙子张阐发的儒家学说名列“儒家八派”，且对墨家“兼爱”“尚贤”思想有很大的影响。或许正是因为有了先辈的这种影响，颛孙士山才会与曲艺艺人亲近，并留下如此多的作品。——编者注

（作者：邹城市非遗传承中心主任）

（责任编辑/马瑜）