浅析现代纤维艺术在室内空间中的形式语言

张南洋，徐艳华

（常州大学，江苏 常州 213164）

引言

近年来，随着中国装修行业的蓬勃发展，很多人对设计理念逐渐有了新的认识，认为一味盲目追求现代装饰的潮流，并不能给自己的生活环境增添趣味性和活力性。因此，室内空间设计亟需解决的问题确是艺术形式的创造问题，设计师的每一个设计构思都需要有具体形式，只要有了具体的形式，所谓的设计语言才能被人们所感知和解读，而纤维艺术正是有着特殊的艺术语言形式。纤维艺术作为一种视觉艺术，以纤维材料为基础，它融合了现代纤维艺术和现代纺织技术，形成了极其丰富多样的艺术表现形式，并且在纤维艺术整个发展过程中始终与环境空间相融合，逐渐发展成为具有多样性和创造性元素的纤维艺术作品。因此，探究现代纤维艺术与室内空间的融合不仅具有理论意义，更有着现实意义。

1 形式语言概念分析

形式，是事物的外在特征，是把人们的想法通过设计付诸于某种物体之上，所有的设计构思都是通过形式所表达出来；内容，是事物的内涵语言，是人们通过设计出的物体来表达深层次情感。因此，形式与内容是对立统一的整体。形式是传递内容的介质，内容就是对形式的诠释。

千百年来有多少中外学者对艺术的形式语言进行过探究，唐代诗人王维的诗画：“诗中有画，画中有诗”，画就是形式，是对“诗的内容”的传达。能够通过画面的形式得到诗人所传递的内容，这种传递的方式更为直观，给人以感染力。同样的西方学者也愿意以更为直观的形式来表达情感。著名的美学家克莱夫曾经说过“艺术是有意味的形式[1]”。这就充分说明了当代艺术的核心特征以及所谓的艺术形式创意与艺术表现语言。美学家赫尔巴特曾说过：“所谓的美要从形式中检验，而形式来源于作品各要素之间的关系[2]。”在近年来的设计中，设计师通常把形式作为一种符号语言，重视意义、语境、人与形式关系的交流。在造型艺术中的“形式”往往表现为某种结构秩序，这种艺术通过清晰而有规律的表达形式元素的对比而使之变的和谐。因此，形式便具有了语言的作用。正如人们通过画家的绘画作品，感受到画面所传递的信息，有时更能表达出其意蕴。正因为如此，历史上所流传下来的大量的艺术瑰宝，丰富了我们的视觉审美体验之余，还给我们提供了研究不同文化形式的物质载体。

2 现代纤维艺术的语言表现形式

2.1 现代纤维艺术的材料语言

纤维艺术有着悠久的历史，它与我们的生活紧密相连，在各类的文化语境中都可以看到它的身影。在先秦时期，人们就利用植物的纤维制作的服饰与手工艺品，而西方传统的挂毯工艺，则被视为纤维艺术的源头。纤维艺术往往是将画面的效果以及所表达的内容作为出发点，因此对材料的选择极为讲究。

纤维艺术是一种既古老而又年轻的艺术形式。从设计层面而言，不同材质的不同纹理与其独特的表现力赋予了纤维艺术广泛的创作空间，设计师在选择材料的质感之间所创造出有效的灵感互动，进而创造出独特的现代纤维作品。不管是现代纤维艺术还是现代室内空间装饰品，都是现代社会美学的重要组成部分。通过表现不同的形式，表达不同的要求，这就是我们常说的现代纤维艺术材料语言[3]。

现代纤维艺术以材料为核心，纤维艺术基于各种不同的材料赋予材料新形式，最终呈现出艺术形式，因此，材料就是现代纤维艺术中最主要的形式语言。它直接影响着创作过程，所以要合理的利用材料。

纤维材料的种类很多，肌理特性多样，在相互组合下形成大量直观的画面，给人带来视觉的享受以及无限的想象。传统的纤维材料主要是大自然中可直接获取的，通常是动植物的纤维，具有真实感，给人以大自然的纯朴、恬静之感受。所用的材料主要有：丝、竹、棉、麻等。这些天然的材料具有良好的弹性，在室内装饰中给人一种心旷神怡的感受。在现代纤维艺术中，人们积极寻找的自然界的天然材料，通过不同的组合呈现出不同的艺术作品。而随着科技进步，出现了多种多样的人造纤维，人造纤维材料通常是各种各样的人工合成材料，主要是各类化学纤维、塑料等。化学纤维具有良好的光泽度、可塑造性强的特点被大量使用于艺术家的创造之中。还有一类的综合材料，是指两种或者以上的材料的使用，使得纤维艺术具有更丰富的形式语言。例如第十一届国际纤维艺术双年展金奖作品《共生》，如图1，由韩裔美国人李美京创作而成。李美京在艺术创作的过程中始终专注材料的选择，该作品主要由包塑金属丝构建，并用金属线与扎带固定，最终构成立体的结构和表面。李美京通过包塑金属丝材料相互扭结特性充分表达了物质性与表面性中的复杂人类心理。

随着现代社会的发展，纺织科技的进步，越来越多的纤维材料可供人们选择，新材料使用的范围也越来越丰富，例如有激光印染等新材料、透明材料、光感材料的运用。在纤维艺术的创作中，纤维艺术家们没有去更改材料原来属性，而是从艺术观念角度或者对纤维艺术的展示空间上去改变创新，以一种独特的视野去审视、去挖掘各种材料的真正的审美价值，并通过对材料由主观的引导，将所谓的材料、内容、形式与空间紧密结合在一起，使作品的意境更加自然，更具有人情味。因此，真正意义上纤维艺术家们对材料的运用摆脱了仅单纯材料属性的传统观念，并把多样的材料与室内空间融为一体，使得材料从根本上真正成为纤维艺术创作的形式语言。

2.2 现代纤维艺术的肌理语言

设计师采用现代设计概念，结合现代居住空间和以形式美的原则进行设计，利用不同的材料给人不同的感受。强烈的视觉表现使人感受到材料的冷热，由此成为从材料的肌理上寻求画面形式美的语言。因此，选择合适材料的肌理便是艺术家们进行纤维艺术创作最重要的一环。

正因为纤维材料自身所具有的材料特性与艺术家运用不同的编造手艺使画面有肌理，比如作品画面时而稀疏时而密集、时而条理时而杂乱、时而细腻时而粗犷等视觉形式，这都是对纤维艺术作品材质、肌理的表达。同时还会影响人们视觉及心理感受，从而对纤维艺术产生不同的审美体验。就好比能够感受到麻的粗犷美、棉的洁净美、丝的精细美、竹的井然有序美等。

现代纤维艺术家们通过不同的材料肌理，不断地给人们带来视觉的冲击和内心的感触，从而达到观者内心的共鸣。正如著名纤维艺术家希拉克通过编织、缠绕等不同的方式，表现出作品的肌理，利用不同材料形成肌理的强烈对比。因此，将材料的肌理作为纤维艺术语言表达的十分精致。不仅丰富了肌理语言，而且使得现代纤维艺术具有更多的艺术美感。

2.3 现代纤维艺术的技法语言

想要拥有一件优秀的作品其良好的材料固然重要，因为材料是第一形式语言，但一味追求良好的材料而没有优良的技法，再好的材料也不能展示于世人，如同“和氏璧”在未被卞和雕琢前也不能被人们所认可欣赏，当和氏璧经用高超技法雕琢出来后相继被世人所追捧的道理是一样的，所以说材料是纤维艺术的基础，而技法就是形成纤维艺术的必然手段。因此，技法语言在纤维艺术作品中也有着不可忽略地位。

在现代纤维艺术创作的过程中，尤其在平面作品中还是以传统的技艺为主，通过编织的方式构成艺术画面，这是形成纤维艺术最重要的语言。通常的编织方式有两种：一种是纬编还有一种是经编。纬编是纤维艺术中最为常见的技法，因此成为主要的技法；纬编法通过在单经、双经上进行编织，形成具有丰富的肌理特性。经编通过不同的位置变换达到一种独特编织技艺，这种编织的技艺可以随意改变肌理，达到多层的肌理效果。在现代艺术家的手中出现各种的编织手法，技艺也从原来简单的“编织”向“拼接”、“捆绑”、“缠绕”、“印染”等方向发展，以及对纤维材料的粘贴、排列、装置艺术等形式展现作品的独特的状态。例如在第三届当代国际纤维作品展中，日本著名纤维艺术家福本潮子创作的《夏夜》，见图2，选用了新疆的天然麻布，再用日本传统的印染技艺染成了一幅浸润着夏夜浪漫气息的纤维艺术的扛鼎之作，表达的是“海上生明月”的诗化主题，体现的是崇尚简约的创作理念。画面上的可视形象只有湛蓝的海水与澄明的月亮，却简洁而不单调，留给观者的是无限的遐思。

当然，随着技术的发展，数字化的纤维艺术也出现了，利用计算机把图形中的像素点变成织物上的一个点，科技把纤维艺术推上更高一层。这些技法已经远远的超出所谓编织的范畴。展现出现代纤维艺术的独特的魅力。

2.4 现代纤维艺术的色彩语言

在艺术作品中，色彩起着重要的作用，是最明显的视觉冲击，以往的纤维艺术在其色彩上是对真实画面的临摹或复制。画面大都客观，很少表现作者的主观感受，这样的创作是刻板的，只有当纤维艺术单独出来一门艺术语言[4]，用来宣泄作者情感的渠道。在其纤维艺术作品中，通过运用不同的色彩，从而吸引观众的目光，用以与作者的心灵上的沟通，画面以靓丽的色彩通过点、线、面呈现出来。因此，色彩对于纤维艺术来说是不可缺少的形式语言。通过色彩的变化以及编织手法，营造丰富的画面，从而表达出作者的语言。例如《中华根》作品，是由聋哑学生与老师共同创作而成的，如图3，画中榕树象征着生命力，寓意着中华儿女的世代相传的理想。画面中主要以黄麻为主要材料，通过缠绕的方式以及色彩元素形成强烈的对比，唤起观众内心的爱国情怀。通过作品感受到创作者对世界的热爱，同时，也在画面中看到他们自信的色彩，充斥着对生命的歌颂。

当然纤维艺术作品的色彩在室内空间设计中起着十分重要的作用，因为色彩可以营造环境氛围，这个因素是其他艺术品所无法比拟的。不同的色彩形式可以传递出不同画面的信息，让人们感受到不同的空间氛围。色彩具有冷暖感、重量感、距离感，纤维艺术可以通过不同比例的组合，在图像中创造出不同的情感空间。因此，在室内装饰纤维艺术过程中，要将色彩形式语言运用到纤维艺术中，让纤维艺术在室内空间中能够合理地分布，以达到人们的身心愉悦。

3 现代纤维艺术在室内的表达

众所周知，我们处在一个特定的大环境之中，不论是内部空间环境还是外部空间环境，这都不是一个简单的体系，而是一个关联性较强的体系。人们对传统生活的居住空间要求，从简单实用到更高水平的追求，这要求设计者需要充分理解人们在生活中如何表达自己的想法，来构思人性住宅空间设计理念。在空间中加入纤维艺术，随着时间的推移，让纤维艺术与周边环境形成一种共识。并且让人们慢慢形成独有的判断力。纤维艺术在现代化空间中加以运用，促使人们的生活环境氛围得到大大地改善，创造出美好的艺术空间环境，这样就感受到室内有温度的艺术品。现代纤维艺术与其他室内艺术品相比较，有着更易触摸的肌理特性以及更为强烈的表现形式。现代纤维艺术与现代室内环境得到相互融合，不断地使纤维艺术与时俱进，同时为我们的生活增添艺术的气息。

3.1 现代纤维艺术的空间形态影响

室内空间作为人们生活休息的场所，在满足人们基本的使用功能和审美需求下，对美的探索与追求。而居住空间就最先进入人们视野，追求空间形态的变化。不仅是直线形态还有着直线与弧线相结合的空间形态，这就需要纤维艺术品与室内空间环境的整体协调。如果选用了不恰当的纤维艺术品，会使得整个室内空间显得格格不入。因此，纤维艺术的尺寸、色彩以及所表现的形态要与室内空间相协调。如果在很大的室内空间中摆放很小的纤维艺术品，那么纤维艺术得不到有效的展现，整个空间显得比例失调，没有了空间的美感。在展览馆里陈列着各种纤维艺术作品，有浮雕、壁画等。这些陈列的不同形态纤维艺术作品在空间形态中给人以强烈的视觉冲击。体现出纤维艺术与空间形态互补的特性，在空间中通过运用纤维艺术来有效的调节室内空间关系，这不仅仅使得空间形态更加具有生命活力以及艺术气息，还能有效传递出作者的审美品位。现代纤维艺术用更为实际的形式表达出最为丰富的语言，满足了人们的精神需求。

3.2 现代纤维艺术的空间色彩影响

目前，室内环境的色彩主要是由室内环境色彩、灯光色彩、各类陈设品色彩三部分构成。一个具有良好色彩的纤维艺术对空间环境能起到积极的调和作用，使得整个空间更为协调整体性。如果是室内色彩较为单一情况，绚丽多彩的纤维艺术品可以为整个室内空间增添光彩，同时丰富了人们对整体室内环境的色彩感官。特别是在呈现灰色的空间环境中，在视觉中心有着较为亮眼的跳跃颜色，这样会使得空间环境呈现丰富性，同时显得更为活泼。因此，将纤维艺术的色彩运用于室内空间环境以此来产生对比或者协调，使得我们可以在有限的空间环境中感受到不一样的色彩变化。例如在美国明尼苏达州布鲁明顿市的购物中心装置了一个大型彩色纱线的纤维作品，使整个商场的色彩如同艺术馆一般，能唤起人们的幸福感和敬畏感，如图4。

4 总结

综上所述，纤维艺术的形式语言是多种多样的。纤维艺术的表现形式都是通过艺术造型体现出来的。随着现代纤维艺术进入一个更加多元化的发展时代，被发现的纤维材料越来越多，表达方式也不断更新，使得纤维艺术更加丰富多彩，同时通过纤维艺术家精湛的手艺向人们展现出现代纤维艺术的独有魅力。换言之，在现代纤维艺术家对纤维艺术积极深入研究下，无疑将推动现代纤维艺术在室内空间方向的长远发展。这就要求我们在此基础上还要不断的创新和开拓，并对现代纤维艺术进行升入的了解和探究，使得纤维艺术语言的表达形式能在今后的室内空间发展中具有更为广阔的前景。