抄录《道德经》之片想

陈元邦

笔者尤其喜欢老子的《道德经》，全文五千余字，谈不上宏文，也论不上巨著，却蕴涵着深刻的哲理。几千年来，人们视其为经典，它无疑是中华传统文化宝库中一颗耀眼的明珠。

笔者也喜书法，尤喜小楷，在日课中，总觉得二者之间有着一种契合。闲暇，笔者常以小楷进行抄录，于《道德经》中领悟书法，于书法中表现《道德经》。至今想来，已抄写多遍，有长卷、有斗方，有楷、有行、有隶。每抄毕，总会细细品赏、细声品读，既欣赏书法的灵动意韵，也体会《道德经》的内容。

《道德经》全文八十一章，长则两三百字，短则数十字，每章都揭示一个方面的哲理。在抄录中，渐渐觉得，《道德经》中的许多内容对学书者都有益助。

《道德经》开篇即是“道可道，非常道。名可名，非常名”，凡事皆有道，书法亦有道之说。人们之所以重视临帖，是因临帖不止于形似，更在于神似，在于蕴藏其间的具有个性的书法之道。在《道德经》的“有”与“无”中，“有”是书法之形，看得见、摸得着;“无”是书法中的神韵，幽微深远，如《道德经》所说的“玄之又玄”。学书者，就是要探索与追求这幽微深远、体悟书道的真谛。白鹤先生在《中国书法艺术学》中说道：“追求天、地、人、书在形、意、韵上的完美统一，这既是书法艺术的起点，也是终极关怀。”唐代张怀瓘在《书断》中也说：“善学书者，乃学之于造化，异类而求之，固不取乎原本，而各逞自然。”了悟在知行，体道在落实，书法就是在这了悟与体道中，去叩开“众妙之门”。

“有无相生、长短相形，高下相倾、前后相随”，这是《道德经》第二章的句子。于书法而言，从中得到启迪，书法亦有“相对论”。有无相生，在一幅作品中，章法至为重要，“字”若“有”，那留白处就是“无”，当白则白，当黑则黑，在相生间让作品充满生命气息，让人感到每个字都在呼吸。“长短相形，高下相倾”，书法之美，在于那追求“奇”中的美，在于险峻中的“正”，在于“长短相形、高下相倾”所表现出的那种“势”、那种“态”。在这奇正相生的，你会感到两个看似相互排斥的东西在这里达到了完美统一，创造出了美的和谐。欹正生姿，欹侧纵放，转换生姿，让书法各生其姿、各显其态。中国书法有着几千年历史，书家纷呈，风格迥异。米芾《蜀素帖》用险得夷，似欹反正，姿态各不相同，形成了米芾的书法风格。前后相随，说的是气韵相随也。书法气韵贯通，其作品方鲜活。有的书作，就单字来看，似乎都无可挑剔，但纵观整幅作品，总感到缺了什么，气韵缺也。学书者，当善于把握书作之气韵也。

“知其白，守其黑”，此为《道德经》第二十八章的句子。这句话的原意是，深知什么是明亮，却安于暗昧的地位。中国的书法其实就是知黑守白，书写的技巧也在于对“墨”的运用，在知黑守白间去表现这门艺术，展现出高贵静穆的黑与白的生命对话。墨有五韵，其色最丰富，它可以寄托人的情感，虽听不到音乐的震响，但处处回荡着生命的律动。颜真卿的《祭侄文稿》，为祭奠侄子季明殉国所作的文稿，墨色在由缓而疾、由湿而枯中变化，在变化中让人体会到萦行郁怒、哀思勃发的尽情。知其白、守其黑，还告诉我们，书法是一门寂寞的艺术，它与喧嚣无缘，学书者，具以宁静之心才能与墨结缘，在宁静中寻得墨之趣。

“惚兮恍兮，其中有象，恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精，其精甚真，其中有信”，此句出自《道德经》第二十一章。老子说的是道，道是什么呢？《老子的智慧》一书中谈到，道是恍恍惚惚的，说无又有，说实又虚，既看不清又摸不到。可是，在这恍恍惚惚中，它又具备了宇宙的形象。在这恍惚中，它又涵养了天地万物。中国的文字萌芽于新石器时期，象形是中国文字的显著特点，每一个点线必然蕴含着自然生命的现象。孙过庭在《书谱》中写道：“心不厌精，手不忘熟”，最終达到无间心手、忘怀楷则。学书者必须总是行走于无与有、实与虚之间，总有一种恍惚与徨彷。但就是在这样一个过程中，培养了书者的内在品格，消解身心和物我的对立，达到乘物以游心、物我双忘的境界。

“道法自然”，是《道德经》中为人所引用最多的一个词，该词出自《道德经》第二十五章。《道德经》在第五十一章还说道：“道之尊、德之贵，夫莫之命而常自然”，自然而然，与天然相近，自然所以然。一切最生动的生命现象均源于自然，只有将我的身心融于自然、体验自然、感受自然，才能获得永不枯竭的生命之源。书法从大自然中获取灵性，“物象之形”也是“造化之理”，立象以尽意。东汉书法家蔡邕在《九势图》中说：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉。阴阳既生，形势出矣。”唐代书法家虞世南在其《笔髓论·契妙》中也写道：“字虽有质，迹本无为，察阴阳而动静，体万物以成形，达性通变，其常不主。”千年以来，人们从大自然中获得书写灵感，也常以大自然现象来评价书法。如孙过庭《书谱》中云：“凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅。”疾、润、枯、雅的韵律变化，是一种书写过程中的“物我两忘”。道法自然，是一种修养，一种境界，学书者应当从自然界中去获取书法的养分，从碑帖中体会领悟其中的自然之性，深入大自然中体悟自然、在书写中表现自然。

“道生一，一生二，二生三、三生万物。万物负阴而抱阳，冲气以求和”，此句出自《道德经》第四十二章。道是化生万物的总原理，书法之道也是化生书法的总原理，书法若失去法与道，便失去书法之根、之本。“一点成一字之规，一字乃终篇之准”，理解孙过庭的这句话，我们书写一幅作品，第一个字就为全篇定了基调，其他的字都是由第一个字生发开来的。在书写过程中，以这一字为基准，处理好字与字之间的关系，达到“违而不犯，和而不同”的对应关系。在节奏、用墨和变化关系上，要做到“留不常迟，遣不恒疾，带燥方润，将浓遂枯;泯规矩于方圆，遁钩绳之曲直，乍显乍晦，若行若藏;穷变态于毫端，合情调于纸上”。书写有变，才有灵动，如何变，在一字之规、终篇之准中变，但变的终极是“合情理于纸上”。老子的这段话让笔者感到，学书者当求变，但万变不离其宗，从大的方面来说，不能离开书法之道，从一幅作品来说，必须守好“一字之规、终篇之准”，必须把“一字之规、终篇之准”表现达到极致。

《道德经》中蕴含的哲理对于学书者来说，受教匪浅，笔者只是涉之皮毛，日后当不断体会，把它带入到自己的学书之中。