《柳浪闻莺》：文艺是时代的镜子

恩琪

对于导演戴玮来说，高分不是最重要的，她说这次尝试是“一次淋漓尽致的表达”。她想要的状态是认真拍电影，用心拍出精品。

【剧情简介】本片取材自茅盾文学奖得主王旭烽的系列小说《爱情西湖》，以杭州西湖十景之一的“柳浪闻莺”为故事背景，讲述了20世纪90年代两个越剧演员垂髫（汪飏饰）、银心（阚昕饰）和扇面画家工欲善（郑云龙饰）之间的情感故事。这部精致的爱情文艺片独辟蹊径，以传统戏曲越剧作为载体，在西子湖畔实地取景拍摄，以人物之间的爱恨纠葛为线索，呈现了时代变迁中人物命运的悲欢离合，展现了烟雨迷蒙中的诗意江南之美。

逆流而行的尝试

《柳浪闻莺》于2022年3月上映，入围了第24届上海国际电影节主竞赛单元角逐金爵奖，还入围了第34届金鸡奖国产新片展。作为一部“小而美”的爱情文艺片，它填补了国产文艺片的市场空白，尽管票房不如商业片，却收获了观影者的一致好评。相比以利益为导向的商业片，这部以艺术和人性为叙事主题的影片可谓是逆流而行，为有审美鉴赏需求的观影群体献上了一部韵味无穷的文艺佳作。

这部影片的灵感来源于同名小说。《柳浪闻莺》同名原著小说收录于作家王旭烽的中篇小说集《爱情西湖》中，该书以杭州西湖为故事背景，并把书里收录的十个中篇小说分别用对应的“西湖十景”命名标题。2016年，影片导演戴玮在朋友的推荐下看了《柳浪闻莺》这篇小说，看完之后被故事中的人物深深打动，随后买下这部小说的版权，计划在将来把这个动人的故事搬上银幕。

作为一名女导演，戴玮对细节的感知和捕捉更为细腻，在创作剧本的两年多时间里，她和另一名编剧合作，潜心打磨剧本。为了更深刻领悟原著的精神内涵，戴玮还特意去拜访作家王旭烽。“这部电影一定要拍出美感，要呈现江南的美，展现女性的美与德。”王旭烽的话点醒了戴玮。

从剧本创作到选择演员，戴玮筹备了四年。2020年6月，电影在越剧的故乡嵊州正式开机。四年间，电影市场变化巨大，振奋人心的主旋律大片逐渐成为市场主流。戴玮深知文艺片很难一鸣惊人，但作为职业导演，责任感和使命感时刻在肩上，她想逆流而上，用心拍出好作品，为低迷的市场注入一股清流。

影片实地取景拍摄。柳浪闻莺位于西湖东南岸，曾是一座独立的园林，内有柳浪桥，黄莺飞舞，竞相啼鸣，因此得名。“西湖烟柳收眼底，展目莺枝独娉婷。”在这样一个充满诗情画意的叙事空间，戴玮把西湖的自然之美与越剧的艺术之美巧妙地结合在一起，呈现出一种江南风韵和浪漫情境。且不说内容表达如何，仅仅是画面美感就能带给观众如沐春风、身临其境的体验。每一帧风景都堪称壁纸级构图，观众纷纷感叹：“西湖太美了，想去实地看看。”

现代爱情与传统艺术融合

与其他爱情片不同的是，该片是双女主，女小生垂髫与花旦银心情同姐妹，一起在戏班子长大，舞台上是搭档，舞台下是闺蜜。垂髫至情至性，为舞台而活;银心看似单纯天真，实则心思缜密。剧团请来画师工欲善，给演员们讲扇子在舞台上的作用。这个瘦高帅气、气质忧郁的画师，引起了两人的注意，也让她们之间渐行渐远。本是普通常见的剧情，但是导演将西湖设置为故事发生的情境，以越剧的兴衰作为时间轴，使得三人的爱恨纠缠在古典滤镜的美化下平添了诗意之美，文艺片的意境也得以成功渲染。

艺术来源于生活，更高于生活。垂髫和银心在舞台上分别扮演梁山伯和祝英台，是一对情意绵绵的知心人。而舞台之下，时代洪流之中，她们却为利益之争而产生了嫌隙：银心把垂髫患有眼疾的事情说出去，以此获得留在剧团的名额;为了留在杭州，银心主动追求有杭州户口的工欲善，而工欲善早已以一把扇子作为定情之物和垂髫暗通情愫……为越剧而活的垂髫被辞退后离开杭州，银心最后嫁了别人远去国外，闺蜜俩历经岁月洗礼后和好如初。可见，在情节的递进转折中，“越剧”始终是一个重要的线索。

越剧从20世纪80年代的发展鼎盛期慢慢降温，90年代逐渐式微。影片截取了越剧由盛转衰的起伏动荡时段，也为故事蒙上一层挥之不去的忧伤色彩。垂髫和银心在舞台上多次演出《梁祝》，两人分分合合，从越剧团的舞台唱到了乡下的亭间戏台、水上的社戏舞台，空间逐渐缩小，舞台逐渐简化。影片以越剧文化為最大看点，场景中大量展现嵊州的景观、古戏台以及近20分钟的越剧唱段。

除了越剧这个重要文化元素，江南的风土、风物之美亦是影片的一大亮点。烟雨蒙蒙、层林叠翠的西湖景色贯穿影片的始终，对于看腻了浮夸跳脱商业片的观众而言，此类温情脉脉的文艺片无疑是剔除了浮躁之气的清流，让人耳目一新。

唯美的镜头语言为影片晕染上水墨画般的“仙气”。西湖总是烟雨迷蒙，雾气缭绕，观众陶醉在美景中，化身剧中人，流连于雨中的西湖。对于后疫情时代难以自由出行的观众而言，这样的情境设定巧妙迎合了观众的心理需求。西湖是白娘子和许仙的传说发生地，如今又多了一段如泣如诉的爱情在此盛开凋零，杭州再次因为西湖成为人们向往迷恋的地方。

影片没有强烈的戏剧冲突，叙事风格沉静克制，绵绵细雨和绿柳如烟的浓郁色彩如诗如画呈现，观众不仅是在看缠绵悱恻的故事，更是在享受一场视觉盛宴。

诚恳地记录时代

《柳浪闻莺》采用了较为少见的4∶3画幅比例，营造出一种怀旧色彩与忧郁气质，将人物面对爱情、生活、事业的不同选择娓娓道来。影片中，女主角银心手里的红色格子雨伞、垂髫行李包里的磁带、演员们穿的小碎花连衣裙、嵊州的古戏台等细节，处处体现着主创团队的精巧用心。此外，扇子、越剧、梁祝故事以及水墨画等传统文化元素屡次出现，生动诠释了东方独特的美学气韵。

当一部文艺片能够抚慰心灵、呈现时代特征、还原时代真实，观众无疑会为影片打出高分。对于戴玮来说，高分不是最重要的，她说这次尝试是“一次淋漓尽致的表达”。她想要的状态是认真拍电影，用心拍出精品，我想她的确做到了。

值得一提的是，男主角工欲善的扮演者郑云龙本身是音乐剧演员，这是他首次拍电影。为了贴近原著人物，他反复研读原著、找角色对应的生活状态，一个月减肥三十斤，留起了长发，力求最大程度演出人物本色。天道酬勤，他在影片中的表现很成功，让观众颇为惊喜。

《柳浪闻莺》全国公映后，口碑持续发酵，文艺电影再次引起观众的兴趣。当下，观影人的鉴赏水平日益提高，文艺片的创作前景十分喜人。戴玮说，她会继续在这个领域深耕，用文艺之笔记录时代的变迁，为观众呈现更多的佳作。

（编辑 谢云凤 2861126366@qq.com）