论中国当代风景油画创作的表现意识

张竞元

一、我国当代风景油画创作的表现意识

（一）笔触与造型和谐

笔触是绘画中非常重要的部分，很多的绘画者，通过细腻或粗犷，抑或是两者结合，将自身内心所思所想淋漓尽致地表现出来。同时笔触也与绘画者的绘画风格息息相关，每一位知名的绘画者、艺术家都有着独属于自己的特点以及绘画偏好。正如能鉴别出某一幅画出自哪位画家，也正是因为笔触展现了绘画者的风格。同时，我们也要明白，风景油画的造型语言和个性情感的表现形式是笔触，其地位相当于国画中笔墨线条意义的点、线、面的融合，但是我们对线条的运用比西方灵活，这是由我们国画的特征决定的。基于此，我们又可以知道，在我国的文化特性影响下，我国的绘画者的创作方向与西方有着很大的不同，受国画的影响，他们更倾向于运用寥寥几笔的线条勾画，风景作为一个中介，能抒发内心的所思所想。所以我国当前的风景油画的创作充分吸收了写意技法。但是与原先的山水国画有着极大的区别，其创作更加注重笔触与造型的和谐，更加具有整体美感。

（二）色彩个性化与追求民族化

经过对相关的绘画作品进行研究，以及对相关文献进行分析，油画较之其他绘画类型，其色彩更加鲜艳，色彩的选择并没有限制，绘画者可以根据内心所思所想，对色彩进行选择。同时绘画者之间的色彩选择偏好有着极大的不同，体现着一定的民族性。不同的民族对色彩的喜好是不同的，比如红色，该颜色更能体现人们的感情，如热烈、高兴，代表着喜庆。但是该颜色在西方被视为血腥色彩。同时，文化也是社会的产物，文化的发展会受该时期的社会形态的影响，其某个时期的特征，能一定程度上体现那个时期的各种状况，是文化繁荣发展抑或是文化发展受压制。就拿其传入我国初期来说，经过考察可知，那时我国正处于备受压迫时期，遭受侵略，绘画者的个性较少体现。改革开放以及开放程度的不断加大，对文化的包容度也大大提高。我国的风景油画在此时也迎来发展蓬勃期，绘画者在创作时更加大胆地加入自己的想法，表现方式多样，色彩就是表现自我情感的重要部分。在全球化趋势下，文化交流日益加深，交流方式随着科技发展也日趋多样，不同背景、不同国家的作品得以交流。

（三）意境与情感融合

绘画不仅仅只是一幅画，展现某一个风景。风景油画中的风景也不一定写实，还能体现画家的主观意识。风景油画是从西方引入的，要想对其进行创新，使我国的油画有自己的发展路径，必须找到适合其发展的土壤，否则其将不能在我国生根发芽。所以当代的风景油画创作秉承了写意山水的艺术精神，作品之所以具有独一无二的魅力，是因为其带给人们极其强烈的情感体验，引发人们的情感共鸣。而要是缺少绘画者的情感、技术，没有一定的思想内涵，将无法引起人们的深刻感悟。具有一定的意境，才能让作品更加生动且充满内涵。

二、我国当代风景油画创作表现意识的现状以及不足

（一）我国当代风景油画创作表现意识的现状

在风景油画传入我国之初，我国的画家受到印象派的影响较大，他们的创作也是注重描绘自然的光与影。还有部分画家受到我国传统写意山水的影响较大，试图将二者进行融合并且突破，但是这并不是一个简单的过程，长期以来其在该方面的发展并不是很顺利。如今已经探索出一条较为成熟的风景油画道路，在油画的特质之上同时具有民族特色和写意山水特色。在该道路上涌现出一大批优秀画家，如朱德群、吴冠中等。但是我们必须谨记，要想使中国油画获得长足的发展，必须融合本土特色，真正推动其发展。

（二）我国当代风景油画创作表现意识的不足

1.对我国优秀传统艺术创作中审美情趣的忽视

中华文化在长久的发展中，虽然存在一些需要丢弃的部分，但是有很多依旧值得现今人们去传承，进行再创造。其中不得不提及的便是国画，风景油画要想在这片土地上拥有自己的一席之地，就应该注重与国画的结合。但是，人们在引进外来优秀文化时，却忘记与传统文化相结合，在风景油画创作中，忽视了我国优秀传统艺术中蕴含的美，并未融入中国传统的审美修养和审美情趣。

2.过度照搬模仿他人，没有自我创新与突破

风景油画在我国的发展存在很大的问题，没有创新，过度模仿他人。要想促其发展，一味去模仿，没有自我的思想，那是异想天开。绘画者需要有善于发现生活之美并且观察入微的眼睛，对生活中的事物以及人进行细心观察，获得丰富的情感和体验，并将其体现在绘画中，这才能极大地提升作品的品质。

3.内容与形式不统一

风景油画作为一种艺术品，其需要画家采取最为适合的方式呈现出来。因此，在创作过程中，画家要注重内容与形式的结合，权衡好两方面的具体表现方式，这样才能有效创作出非常优秀的作品。

三、我国当代风景油画表现方式改进的方向

（一）提升对作品的审美能力

一个优秀的风景油画创作者，其作品的好与坏，并不是仅仅有绘画创作天赋即可，这仅仅是其中的必要条件，还需要每年如一日的磨练坚持。此外，绘画者的素养也是其中必不可少的条件。绘画者的修养与其最终作品的艺术水平息息相关。同时应该改变之前的错误认知，即忘记与自己所具有的传统美相结合，并未融入中国传统的审美修养和审美情趣。每一位创作者都应该明确自己的责任，努力提升自身素养，使得创作出的每一幅作品并不是毫无意义的，而是具有审美价值的。

（二）提升创作者的创新意识

画家在创作风景油画时，要抓住绘画所包含的要素，绘画怎样的内容，选择何种颜色去表达，又采用怎样的绘画方式。同时，一幅好的作品必须充满创作者的情感，将其贯穿于油画中，使其和谐统一。审视也是必不可少的，对后续改进有很大帮助。与此同时，绘画者要有创新意识，对绘画相关内容进行创新，而不是一味模仿。

（三）协调好内容与形式之间的关系

艺术作品需要良好的表现手法来将内容用最好的方式无极致地展现出来，所以，风景油画创作的重点内容之一是将内容与形式相结合。我们需要清楚地知道，如果一味注重载体，抑或是一味注重内容，没能将二者协调好，都不能使得绘画作品真正将绘画者的所思所想充分展现。因此，需要协调好二者，创造出内容与形式兼美的作品。

四、结语

我国风景油画的发展时间还很短，没有国画深厚的发展基础，总的来说发展之路还很漫长，并且也会遇到许多挑战。要想真正使得一个引进的艺术在本国有着自己的发展道路，就需要与本国的优秀传统文化相结合，找到其落脚点，并从中不断吸收养料。